Fiche sonore Rondo Purcell

Fiche d’identification sonore
Document réalisé par Nadia Métivier, CPEM 33
Titre de l’œuvre : Rondo tiré « d’Abdelazer »
Compositeur / Interprète : Henry Purcell (1659-1695)
Durée
Intensité
Paramètres du son
Hauteur
Clés pour l’écoute
La source sonore : paysages sonores enregistrés, vocal, instrumental, corps sonores …
La mélodie :
Phrases musicales, thèmes, citations, transposition
monodie/polyphonie
vocalises, mélismes, ornementation...
Sons brefs/longs, continus/discontinus, itératifs
Le mouvement, la dynamique
Le tempo et ses variations : pulsé / non pulsé, division binaire / ternaire, temps et contretemps…
Le rythme : cellules repérables, ostinato, polyrythmies...
L’intensité :
Nuances et variations
Place des silences
Organisation
sonore
Timbre
Le timbre :
les effets (échos, spatialisation, réverbération…)
les modes de jeux (staccato, legato, pizz…)
les registres de voix (soprano, alto, ténor, basse)
les formations, l’orchestration...
Les plans sonores :
trame et émergence, mélodie et accompagnement,
succession et simultanéité, superposition…
clusters, accumulation, ostinatos, bourdons…
La structure :
différentes parties, répétitions, variations, simultanéité...
alternance solo/tutti, canon, fugue…
forme rondo, thème et variations, sonate…
Le genre (lié au rôle social) : profane/sacré, populaire, musique à danser, chanson, opéra, symphonie…
Le style (lié à l’interprétation) : classique, romantique, improvisation, à la manière de …
Le type : populaire, descriptif …
La situation géographique : musiques du monde, musique occidentale …
La situation historique (époque) :
Eléments à retenir parmi tous les possibles
Musique instrumentale
Caractère majestueux
Effets d’ornementation
Tempo assez rapide, mesure à ¾ avec appuis sur les 1ers et parfois 3è
temps.
Opposition de nuances dans la masse sonore entre couplets et refrains
Formation baroque (basse continue + cordes + soliste) : petit orchestre
composé de cordes, vents et clavecin + Hautbois soliste avec
instrumentation allégée pour l’accompagnement sur les couplets.
Forme Rondo ABACA
A = refrain forte (cordes/vents/clavecin)
B = couplets piano (hautbois solo/basse continue)
Extrait d'une suite instrumentale composée pour la scène en 1695,
Purcell étant alors compositeur officiel de la cour d'Angleterre
Style Baroque
Exploitation pédagogique
Document réalisé par Nadia Métivier, CPEM 33
Démarche : Ecouter / produire / inventer
Entrée retenue
Eléments musicaux saillants
Paramètres du son
Lexique et notions pour
l’élève :
« Ce que j’apprends avec
…»
Moyens, supports choisis
Activités proposées
Pratiques artistiques
Vécu corporel
Activités chorégraphiques
Plans sonores
Structure
Jeux vocaux
Chant
Genre, style, type
Jeux rythmiques
Activités instrumentales,
corps sonores
Démarche
Mise en réseau
Imitation
Exploration
Interprétation
Comparaisons avec d’autres œuvres
musicales
Détournement
Invention
création
Lien avec l’histoire des arts (autres
domaines artistiques, autres périodes)
Ouverture vers d’autres champs
disciplinaires
Lien thématique
Codages, graphismes
Projet spécifique
Alternance couplets/ refrain
Style Baroque
Forme rondo
Basse continue
Musique de chambre
Voix
Pratique instrumentale
Apprentissage de chants de
forme rondo
Découverte des instruments
de la famille des cordes
Découverte du rôle des
instruments (soliste sur
couplets et tutti sur les
refrains) et application sur
un accompagnement de
chanson ou sur une création
sonore.
Nuances et masse sonore :
interprétation différente
pour les couplets et le
refrain
Interprétation
Création
sonore
Danse avec soit 2 groupes différents qui se
déplacent de la même façon mais l’un sur
le refrain l’autre sur le couplet, soit un seul
groupe avec un motif chorégraphique
identique pour le refrain et des motifs
variés pour les couplets.