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Programmes de troisième en vigueur à la rentrée 20127
3. Théâtre : continuité et renouvellement
- De la tragédie antique au tragique contemporain :
Le professeur fait lire, intégralement ou par extraits, au moins une pièce choisie dans l’œuvre des auteurs
suivants : Sophocle, Euripide, William Shakespeare, Pierre Corneille, Jean Racine, Jean Giraudoux, Jean Cocteau,
Eugène Ionesco, Jean Anouilh, Albert Camus.
- Le professeur peut faire découvrir aux élèves le théâtre contemporain dans sa diversité et aborder la
relation entre texte et représentation, en tenant compte de la collaboration entre les auteurs
dramatiques et les metteurs en scène.
[...]
V. L’histoire des arts
Sans exclure les thématiques qui concernent l’histoire des arts, le thème « Arts, Etats et pouvoirs » est
particulièrement porteur dans la perspective d’une ouverture au monde entier et à l’époque contemporaine. Il
sera traité par le professeur de français dans le cadre qui est le sien : échanges entre écrivains et artistes ;
correspondances entre œuvres littéraires et œuvres musicales ou plastiques ; mise en scène et jeu théâtral.
Rappelons, comme l’énonce le Bulletin officiel n° 32 du 28 août 2008 que « Toutes les disciplines scolaires
contribuent à l’enseignement de l’histoire des arts, en cohérence avec les volets « histoire des arts » de leur
programme disciplinaire. » et que l’enseignement de l’histoire des arts, qui concerne aussi bien les écoles que les
collèges et les lycées est organisé en six grands domaines, dont deux nous concernent directement :
- Les « arts du langage » : littérature écrite et orale (roman, nouvelle, fable, légende, conte, mythe, poésie,
théâtre, essai, etc.) ; inscriptions épigraphiques, calligraphies, typographies, etc.
- Les « arts du spectacle vivant » : théâtre, musique, danse, mime, arts du cirque, arts de la rue,
marionnettes, arts équestres, feux d’artifices, jeux d’eaux.
Programmes seconde 20018 Programmes de seconde 2011
3 - Le théâtre : les genres et
registres (le comique et le tragique)
Il s'agit de percevoir les spécificités (le
théâtre comme texte et comme
spectacle) et les évolutions du genre,
les liens, mais aussi les distinctions entre
genre et registre.
Corpus : une pièce au choix du
professeur (comédie ou tragédie)
accompagnée de textes et documents
complémentaires.
Perspective dominante : étude des
genres et registres.
Perspectives complémentaires : approche
de l'histoire littéraire ; étude des effets
sur les destinataires.
La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme
Objectif : faire connaître les caractéristiques du genre théâtral
et les effets propres au tragique ou au comique. Il s’agit aussi de
faire percevoir les grands traits de l’esthétique classique et de
donner des repères dans l’histoire du genre.
Corpus :
- Une tragédie ou une comédie classique, au choix du professeur.
- Un ou deux groupements de textes permettant d’élargir et de
structurer la culture littéraire des élèves, en les incitant à
problématiser leur réflexion en relation avec l’objet d’étude
concerné.
Une accentuation didactique : en relation avec les langues et
cultures de l’Antiquité, un choix de textes et de documents
permettant de découvrir les œuvres du théâtre grec et latin
(personnages types de la comédie… figures historiques ou
légendaires qui ont inspiré la tragédie… emprunts et réécritures).
Programmes première 2001 Programmes de première 2011
3 - Le théâtre : texte et
représentation
Le but est d’analyser le langage théâtral
dans le texte et dans les relations
entre le texte et les aspects visuels
et sonores liés à la représentation. Il
s’agit de faire percevoir que ces liens
varient selon les genres, les registres et
les époques et que la réception d’un
texte de théâtre varie selon les
mises en scène.
Corpus : une pièce au choix du
professeur accompagnée de textes et de
documents complémentaires (en
particulier de caractère visuel).
Le texte théâtral et sa représentation, du XVIIe siècle à nos
jours
Objectif : faire découvrir des œuvres théâtrales qui renouvellent les
formes classiques étudiées en seconde, mais aussi sensibiliser les
élèves à l'art de la mise en scène, notamment dans sa
capacité à enrichir l'interprétation. La réalisation scénique
déterminant profondément l'écriture des textes
dramatiques et permettant d'en faire jouer pleinement les
effets, on s'attache à faire percevoir aux élèves les
interactions entre texte et représentation.
Prenant appui sur une programmation locale ou sur des
captations, l'étude proprement littéraire du texte théâtral
sera étayée par l'analyse de mises en scène comparées, et
prendra ainsi en compte les données propres de la
dramaturgie.
7 Cf. http://media.education.gouv.fr/file/special_6/21/8/programme_francais_general_33218.pdf : Bulletin officiel spécial n° 6
du 28 août 2008, programme d'enseignement de français pour les classes de sixième, de cinquième, de quatrième et de
troisième du collège.
8 Cf. B.O. n° 28 du 12-7-2001 : http://www.education.gouv.fr/bo/2001/28/encartb.htm