THÉÂTRE - Institut français du Portugal

publicité
COMMUNIQUE DE PRESSE
I
TEMPS FORT SUR LA CREATION
CONTEMPORAINE FRANÇAISE AU PORTUGAL
EN 2017
L’Institut Français du Portugal, en partenariat avec l’Institut Français à Paris, propose, de février à juin
2017, et de Porto à Lisbonne en passant par Almada et Evora, un temps fort autour de la création
contemporaine française, grâce à une nouvelle génération de programmateurs désireuse de s’ouvrir
aux esthétiques les plus contemporaines et aux formes les plus novatrices, et tenant désormais les
rênes de lieux culturels importants au Portugal.
Ce « Temps Fort » est une occasion unique de repenser le métissage des disciplines. Qu’il s’agisse du
spectacle vivant, des musiques actuelles ou des arts visuels, cet événement, en envisageant les apports
mutuels entre les différents formats et pratiques artistiques, est une opportunité de montrer et de
renforcer de façon pérenne et au profit de tous les publics la richesse de notre coopération artistique
bilatérale.
Fruit d’un dialogue attentif et structurant construit sur plusieurs années entre les acteurs culturels des
deux pays, d’une part, et l’Institut Français à Paris, l’Ambassade de France au Portugal et l’Institut
français du Portugal, d’autre part, cette opération bénéficie du soutien des ministères français et
portugais de la culture.
THÉÂTRE
Du 18 au 25 février 2017
Mohamed El Khatib, auteur de théâtre et lauréat du
Grand prix de littérature dramatique 2016 décerné
par ARTCENA, accompagne la présentation au Théâtre
National Dona Maria II à Lisbonne de sa pièce Finir en
Beauté : pièce en un acte de décès, qui sera suivie
d’une conversation et d’une « masterclass », ainsi que
du lancement de la publication en portugais du texte
de la pièce, traduit par Alexandra Moreira da Silva.
Mohamed El Khatib est artiste associé au Théâtre de
Mohamed El Khatib
la Ville à Paris et au Théâtre Olympia du Centre
dramatique régional de Tours. Le Théâtre National de Lisbonne, dirigé par Tiago Rodrigues, acteur,
dramaturge et ambassadeur du théâtre portugais contemporain, reconnu par le public français pour
ses mises en scène de By Heart, Antoine et Cléopâtre et Madame Bovary, et programmé au Festival
d’Avignon et au Théâtre de la Bastille, s’attache à diffuser et co-produire des artistes étrangers tout en
soutenant la nouvelle scènes des artistes portugais à l’international.
Plus d’informations ici.
18 et 19 mars 2017
Joël Pommerat, présente son adaptation du conte
Le petit chaperon rouge
Le Petit Chaperon Rouge au Théâtre Municipal
Joaquim Benite à Almada, du nom de la figure
charismatique du théâtre de la Révolution des
œillets. Après Cercles/Fictions, La réunification des
deux Corées et Pinocchio, Le Petit Chaperon Rouge
est la 4ème production de Joël Pommerat à être
présentée par le Théâtre Municipal Joaquim
Benite. Ce théâtre municipal est aujourd’hui dirigé
par Rodrigo Francisco, par ailleurs directeur du Festival International de théâtre d’Almada au Portugal.
Plus d’informations ici.
DANSE CONTEMPORAINE
7 et 8 avril 2017
La danseuse-chorégraphe française de danse
contemporaine et directrice artistique de la
compagnie « Mua », Emmanuelle Huynh présente sa
pièce pour 6 danseurs, TÔZAI!... Mise en lumière par
La Fondation Culturgest pour les arts et la science à
Lisbonne qui contribue au renforcement du tissu
culturel portugais tout en programmant des artistes
internationaux, cette mise en scène se penche sur le
Tozaï !...
thème de l’effacement/révélation contenu dans le
rituel du spectacle. Emmanuelle Huynh se produit régulièrement au Portugal et développe depuis une
quinzaine d’années un travail pédagogique important en direction de lieux de formation comme le
Forum Dança à Lisbonne.
Plus d’information ici.
Du 25 février au 13 mai 2017
Le Théâtre Rivoli, théâtre municipal de Porto dirigé
depuis septembre 2014 par le chorégraphe Tiago
Guedes,
présente
une
programmation
artistiquement exigente et pluridisciplinaire avec un
tropisme pour la danse contemporaine portugaise
et internationale. Sont accueillis dans sa
programmation Couture Essentielle, une création
mondiale d’Olivier Saillard les 17 et 18 mars ainsi
qu’une résidence artistique du collectif (La) Horde,
Tordre
en co-production avec le Théâtre de la ville à Paris,
pour sa nouvelle création (lauréat de Danse élargie). Sur le focus DISPLACEMENTS sera présenté
Déplacement de Mithkal Algzhair et Samedi Détente de Dorothée Munyaneza. Le Théâtre Rivoli
organise le très pointu Festival International de danse contemporaine Dias Da Dança, au programme
duquel seront présentés, en première nationale, le chef-d‘œuvre chorégraphique Bit de Maguy Marin,
le tournoyant Tordre de Rachid Ouramdane et le magistral Celui Qui Tombe de Yoann Bourgeois en
clôture du festival et en co-présentation avec le FIMFA Lx. Le festival accueillera Caravane, le nouveau
projet itinérant du Centre National De la Danse dirigé par Mathilde Monnier, qui consiste en un
programme à la carte de trois à cinq jours composé de workshops pour les danseurs professionnels,
de séances de films par la Nouvelle cinémathèque de la danse, de spectacles, d’expositions, et
d’ateliers pour les amateurs.
Plus d’informations ici.
Collectif (La) Horde
CIRQUE, RUE, MARIONNETTES
Du 10 au 28 mai 2017
La compagnie « A Tarumba - Teatro de Marionetas »,
dirigée par Luís Vieira et Rute Ribeiro, produit et signe
depuis 16 ans la programmation de haut vol du FIMFA
Lx - Festival International de Marionnettes et Formes
Animées de Lisbonne, plateforme artistique
multidisciplinaire et laboratoire de discussions,
formations et réflexions sur l’Art de la marionnette
contemporaine et des formes animées. Les nouvelles
écritures, les nouveaux formats, la transdisciplinarité associant la
marionnette à la danse, la vidéo, le cirque, le théâtre et les installations
plastiques sont au cœur de la programmation du Festival. Seront
acceuillis lors de cette nouvelle édition Yoann Bourgeois avec Celui qui
Tombe, la Cie Non Nova avec L'après-midi d'un foehn version 1, Renaud
Herbin avec Milieu et la Cie L’insolite Mecanique avec Je Brasse de L’air
au São Luiz Teatro Municipal, Plexus Polaire avec "Cendres" au Maria
Matos Teatro Municipal et la Cie Bêtes de Foire dans l’espace public.
Plus d’informations ici (à venir).
Celui qui tombe
Je brasse de l’air
TRANSDISCIPLINARITÉ
Du 17 mars au 30 avril 2017
Placée sous la direction de John Romão, programmateur, acteur et metteur en scène portugais de
théâtre, BoCA - Biennial of Contemporary Arts- consacre la collaboration d’institutions culturelles
nationales et internationales (musées, galeries, théâtres) en programmant des esthétiques plurielles,
en simultanée à Lisbonne et à Porto. BoCA propose et assure le commissariat d’un condensé de
créations originales de trente artistes nationaux et internationaux contemporains avec une attention
toute particulière portée aux propositions transversales. Le programme fait la part belle aux artistes
français, avec deux créations mondiales de François Chaignaud, artiste résident de BoCA 2017-2018,
la création mondiale Buss dem head de Cécília Bengolea à la
discothèque LUX- Frágil en coopération avec un DJ portugais,
l’installation Pinball Bosch à partir du tryptique de La Tentation de
Saint Antoine de Rodrigo García pour le Musée National d’Art
Ancien de Lisbonne, la réédition de la performance de Jérôme Bel
Shirtologie, créée au Portugal en 1997, et une présentation du film
Disabled Theatre. BoCA présentera aussi pour la première fois au
public portugais les installations-vidéo de l’artiste Ulla von
Brandenburg, récemment nominée au Prix Marcel Duchamp.
Plus d’informations ici.
Buss dem head
MUSIQUES ACTUELLES
1er et 2 juin 2017
Cette première édition de LX CONNECTIONS à Lisbonne, à l’initiative de Fernando Ladeiro Marques,
directeur du Marché Des Musiques Actuelles (MaMA) à Paris, est un évènement hybride qui réunit, en
journée, des professionnels de la musique (français et lusophones) afin de développer des
collaborations entre ces diiférents pays. A cet effet, une délégation de professionnels français
(producteurs, labels, organisateurs de festivals…) se déplacera à Lisbonne pour rencontrer leurs
homologues lusophones. A cette occasion, seront organisées différentes activités visant à favoriser
rencontres et collaborations : speed-meetings, débats, worksphops… En soirée, différents concerts
réunissant des artistes francophones et lusophones seront proposés aux professionnels et au grand
public.
ARTS VISUELS
Du 3 février au 25 avril 2017
Obra de Philippe Parreno © Andrea Rossetti
Une exposition consacrée à
l’artiste Philippe Parreno à la
Fondation Serralves- Fundação
de Serralves-Museu de Arte
Contemporânea à Porto, fera
événement. Dans un projet
orchestré par la directrice du
Musée Suzanne Cotter, Philippe Parreno investira la totalité des espaces du musée, à l’instar de son
intervention majestueuse au Palais de Tokyo à l’automne 2013, dans un dialogue inédit avec
l’architecture d’Álvaro Siza Vieira.
Cette cartographie du travail de Parreno à partir des années 1990 se structure autour de l’idée de la
série et de la répétition. Seront visibles, notamment, les dessins à l’encre de la série Fireflies et
l’installation Quasi Objects : Marquee (cluster) qui a intégré récemment la collection de la Fondation
Serralves. En effet, Parreno entretient un lien particulier avec la ville de Porto puisque c’est là qu’il a
tourné son film C.H.Z (Continuously Habitable Zones).
La Fondation Serralves sera par ailleurs partenaire de la manifestation Performing Day # 2 - Le Musée
performé organisé par la Ferme du Buisson, qui se tiendra le 3 juin 2017 autour de Paris et qui s’inscrit
dans la programmation du 40e anniversaire du Centre Pompidou en collaboration avec le Centre
Photographique d’Ile-de-France et le Frac Ile-de-France.
Plus d’informations ici.
Du 3 mars au 22 mai 2017
La Fondation Calouste Gulbenkian accueille à Lisbonne
l’exposition photographique Versailles [la face cachée
du soleil] avec le commissariat de João Carvalho Dias et
Nuno Vassalo e Silva.
Il s’agit de la première exposition d’une série de
photographies de l’artiste Manuela Marques réalisées à
la suite à de nombreux séjours au Château de Versailles,
et traquant atmosphère et détails du lieu. La
Versailles [la face cachée du soleil]
présentation se nourrit d’un dialogue constant entre le
regard contemporain de l’artiste sur Versailles et la collection d’art du XVIIIème de la Fondation
Calouste Gulbenkian, dont la Délégation en France (Paris) vient de fêter ses 50 ans.
Plus d’informations ici.
Du 12 mai au 24 septembre 2017
L’exposition Bonne chance pour vos tentatives naturelles,
combinées, attractives et véridiques au Forum Eugénio de Almeida
à Evora est conçue en collaboration avec le Centre Rhénan d’Art
Contemporain d’Alsace, avec pour commissaires Filipa Oliveira et Elfi
Turpin. Cette exposition fait suite à une première étape présentée au
CRAC Alsace en 2015, pendant laquelle les artistes se sont engagés
dans un processus de production sur trois ans qui se finalisera à
Evora. Ce projet associe des artistes français, parmi lesquels Simon
Boudvin, Louise Hervé et Chloé Maillet.
Plus d’informations ici.
Obra de Simon Boudvin
Téléchargement