Notions musicales et solfégiques

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Favre – Marazzi
HEP 2014
Dessin : Ginevra Vessali

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Les notions de grave et d’aigu
Ces notions sont des notions relatives. Il n'existe pas d'absolu dans ce domaine et aucune
frontière précise vient séparer l'aigu du médium, ni ce dernier du grave.
Nous utilisons les mots aigu et grave soit pour indiquer une direction de laquelle on vient
ou vers laquelle on va, soit pour indiquer une certaine partie d’un ambitus (étendue des
notes d’une voix ou d’un instrument.)
Par défaut, nous utilisons l’ambitus de la voix humaine ou de l’audition humaine.
Ainsi, dans le langage courant nous dirons :
« Madame Marazzi devient sourde et perçoit mal les aigus. »
Ce qui veut dire qu’elle n’entend plus les hautes fréquences que l’oreille humaine devrait
pouvoir percevoir.
« Les aigus de ce ténor sont très puissants, mais pas aussi puissants que ceux de Madame Ferraro !»
Nous comprenons dans cette phrase que nous ne parlons pas des mêmes notes pour le
ténor et pour Madame Ferraro qui est soprano. En effet, si les aigus d’un ténor peuvent
atteindre le do du milieu de la portée, ceux d’une soprano, peuvent atteindre le do au
dessus de la portée.
« Dans cette étude, Monsieur Favre traverse le clavier en allant des graves aux aigus et des aigus aux
graves. »
Nous comprenons que le pianiste traverse le clavier de gauche à droite et de droite à
gauche. Nous remarquons aussi que plus les notes sont aigues, plus elles montent dans la
partition, alors que plus elles sont graves, plus elles descendent dans celle-ci.
Dans ces trois phrases, les notions d’aigu et de grave sont bien les mêmes, mais chacune de
celles-ci faisait référence à des notes et donc à des fréquences complètement différentes.

3
La notion de pulsation
En musique, le terme de pulsation désigne l'accent intervenant au début de chaque temps
ou de chaque cycle de temps. Cet accent peut être plus ou moins marqué par l’interprète
pour devenir obsessif, dans une extrême, ou quasi imperceptible dans l’autre.
Il peut aussi être marqué avec des unités de temps différentes. Pour le même morceau, nous
pouvons imaginer d’accentuer toutes les croches, ou toutes les noires ou toutes les blanches
selon que nous voulons donner un esprit plus léger ou plus lourd à la musique.
Pulsation à la croche
Pulsation à la noire
Pulsation à la blanche
« Frappe une pulsation à la blanche et chante la chanson. »
Dans notre cas, cela veut dire que l’élève devra frapper au début de chaque mesure.
« Marchez sur les noires. »
Dans notre cas, cela veut dire que nous allons poser un pied à terre deux fois par mesure.
En règle générale, dans la musique occidentale des 400 dernières années, la pulsation reste
régulière tout au long des morceaux à moins que cela ne soit explicitement indiqué sur la
partition. Ces modifications de pulsation sont données par des indications comme « senza
misura » (sans mesure) ou « recitativo » (récitatif). Dans ce dernier cas, l’interprète suivra la
pulsation donnée par la langue et par son interprétation de celle-ci.

4
La notion de rythme
En musique, le rythme détermine la durée des notes les unes par rapport aux autres. Dans
la musique occidentale des 400 dernières années, il est quantifié par la pulsation. C’est cette
pulsation qui définit la longueur des différentes notes et de leurs silences respectifs.
« Frappe le rythme dans les mains en chantant la chanson. »
Dans ce cas, l’élève devra frapper dans les mains à chaque note qu’il va chanter ou à
chaque syllabe qu’il va dire.

5
La notion de tempo
En musique, le tempo est la vitesse ou l’allure d’exécution d’une œuvre musicale. Elle
s’exprime en nombre de pulsations par minute. Ces pulsations peuvent être indiquées sur la
partition par différentes unités de mesure.
q = 40
Cette indication nous précise que nous devrons exécuter le morceau avec une pulsation de
40 noires par minute.
e = 120
Cette indication nous précise que nous devrons exécuter le morceau avec une pulsation de
120 croches par minute.
Le tempo peut aussi être indiqué sous forme d’intention. Ainsi « allegro » (joyeux),
indiquera que l’allure sera plutôt rapide, alors que « adagio » (à l’aise), indiquera que le
tempo est plutôt lent.
En règle générale, le tempo, comme la pulsation est constant durant tout le morceau à
moins qu’il en soit noté différemment. Certaines indications telles que :
« rubato » : tempo rubato, signifie que l’allure a été dérobée, ce qui donne un caractère libre
à un extrait du morceau ,
« ritenuto » : le tempo est retenu sur quelques mesures du morceau ,
« rallentando » : le tempo est ralenti sur quelques mesures du morceau ,
« accellerando » : le tempo est accéléré sur quelques mesures du morceau ,
« più mosso » : le tempo est augmenté sur une section du morceau ,
« meno mosso » : le tempo est diminué sur une section du morceau ,
peuvent modifier momentanément le tempo du morceau.
Après une modification de tempo, il est usuel de revenir au tempo initial. Cela est indiqué
par la notation « a tempo » (lorsque la modification n’a duré que quelques mesures) ou
« tempo primo » (lorsque la modification a été plus longue)
Le métronome est l’instrument qui nous permet de nous donner et de mesurer le tempo.
A l’heure actuelle, il n’est plus nécessaire de faire
l’acquisition de cet objet pour exercer un tempo
régulier. Il suffit de télécharger une des nombreuses
applications proposées pour les smartphones.
Les valeurs rythmiques