le rock`n`roll musique de danse et liberateur social

LE ROCK'N'ROLL
MUSIQUE DE DANSE ET LIBERATEUR SOCIAL
Nous sommes dans les années 50 aux U.S.A.. La ségrégation raciale est encore
très présente (voir ci-dessus).
En réalité, on peut presque dire que le rock'n'roll existe déjà, sauf qu'on l'appelle
« rhythm'n'blues ». Musicalement, c'est quasiment la même chose mais le terme
rhythm'n'blues est conoté sur le plan racial : c'est une musique faite par les afro-
américains pour les afro-américains.
C'est le disk-jockey Alan Freed qui va utiliser le terme « rock'n'roll ». Ce terme est issu de l'argot utilisé dans les chansons de
blues et signifie de façon imagée « faire l'amour ». Shocking... ! Doublement choquant, car non seulement le nom de cette musique
dérange les bonnes âmes mais, de plus, elle encourage les jeunes blancs et les jeunes noirs à partager une même passion pour la
piste de danse et donc à se rencontrer, à partager des amitiés mixtes.
Tout cela est très mal vu par une partie de la société. Des associations vont être créées pour interdire le rock'n'roll, qui
menace de « pervertir la jeunesse blanche » et pour nuire aux stars comme Elvis Presley, Jerry Lee Lewis ou Chuck Berry. Mais c'est
trop tard, le mouvement est impossible à arrêter car une grande partie de la jeunesse américaine n'attend qu'une chose : se divertir
autant que possible, quitte à entrer en conflit avec les parents et transgresser les règles de la vieille société puritaine d'avant-
guerre
LES ORIGINES ET LES CARACTÉRISTIQUES DU ROCK'N'ROLL
Le rock'n'roll trouve ses origines dans le blues des Afro-Américains et dans la musique country des Blancs. Le Rock'n'Roll
entre dans le quotidien des familles grâce à la commercialisation massive de l'électrophone.
On y entend généralement une voix principale (souvent forcée) accompagnée par le trio rock (batterie, guitare-basse,
guitare électrique) ainsi qu'un éventuel piano. C'est une musique à danser dont les paroles sont en général inoffensives, parfois un
peu « coquines » mais jamais politiques. Les thèmes entendus dans les textes sont le flirt (découverte de l'autre), l'école (un lieu où
l 'on est souvent), la voiture qui représente la réussite familiale pour les parents mais aussi la liberté pour les jeunes. (Voir le film « La
Fureur de Vivre »)
En revanche, la prestation scénique du chanteur joue un grand rôle. À l'époque, ses attitudes peuvent être perçues comme
provocatrices et grossières mais elles ne sont jamais politiquement engagées. Le chanteur de rock'n'roll est individualiste et ne
revendique rien d'autre que d'avoir son propre mode de vie. Le look, à cette époque pleine de conventions et de pressions
familiales, est une façon de s'affirmer et de se différencier de la génération précédente.
En France, âgé de 16 ans, le jeune chanteur Jean-Philippe Smet, alias Johnny Halliday, participe à l'émission de radio"Paris-
Cocktail ». En Juin 1960, il connaîtra son premier grand succès avec la chanson « Souvenirs, souvenirs ».
Ségrégation Alan Freed
White & colored dancing !
Little Richard
et sa « choucroute » Elvis Presley
et son jeu de jambes
L'électrophone entre dans
toutes les familles
Chuck Berry
et son « duck walk »