Dossier de présentation - Theatre

Ecriture et mise en scène Hélène Schweitzer
Distribution Charles Meunier
Eleonore Arnaud
Hélène Schweitzer
Production Cie Pilocatabase
Contact Nicolas Lovatin
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www.pilocatabase.fr

RÉSUMÉ
Diane L est metteur en scène. Que dis-je, c’est une jeune et
talentueuse metteure en scène nominée pour la deuxième fois aux
Molières (et qui aimerait beaucoup l’avoir cette année, ce Molière !).
C’est donc à la toute jeune et prometteuse Diane L que le
Théâtre Chaillot propose de créer une forme courte sur le thème :
« Les femmes à travers le théâtre classique français ». Qu’à cela ne
tienne, c’est parfait ! Diane à beaucoup d’idées sur le sujet !
Le classique, elle aime par principe, même si elle connaît peu
! D’ailleurs, si on lui a demandé, à elle, connue pour ses mises en
scènes modernes et expérimentales de relever ce défi, c’est qu’on
l’en croit capable ! Et elle a un angle impeccable pour pimenter le su-
jet : le féminisme chez les auteurs classiques français. Elle fera donc
de ces personnages des walkyries des temps modernes ! Quand on
cherche, on trouve, donc elle trouvera !
Pour cela, elle va s’armer des deux comédiens les plus en vus
du moment : Jean Philippe K, jeune sociétaire à la Comédie Française
qui commence à percer au cinéma, et Marie P, récompensée du Mo-
lière de la meilleure actrice dans un premier rôle pour son person-
nage de Nina dans La Mouette l’année dernière et très en vue pour
le césar du meilleur espoir féminin le mois prochain. Seulement voilà,
tout ne se passe pas toujours comme on le voudrait. Entre un comé-
dien de bonne volonté mais très volontaire, et une comédienne pas
toujours très fine…
Cette première répétition promet d’être épique et de frôler le
désastre !

NOTE D’INTENTION,
ÉCRITURE ET MISE EN SCÈNE
De l’humour, de l’amour, et encore de l’humour ! Tels sont les
mots d’ordre que nous nous sommes imposés.
De l’humour d’abord, car « Répétition » est une vraie comédie.
Une comédie où l’on rit, se moque, réfléchit ensemble, puis de tout
ceci émane un constat amusant...quoique.
L’idée du projet part de l’amour que nous portons envers le
théâtre classique, ce théâtre flamboyant et audacieux avec lequel
nous avons fait nos gammes. J’ai toujours eu une fascination pour
l’écriture classique, que j’ai trouvé parfois extrêmement contrai-
gnante, parfois libératrice, mais toujours très exigeante.
Il m’est aussi malheureusement arrivé parfois, je le concède,
de maudire ces auteurs classiques qui écrivaient ces rôles magni-
fiques… d’homme ! En eet, je m’identifiais aux personnages mascu-
lins, à leurs enjeux, je bavais d’envie de jouer ces tirades complexes
et longues à n’en plus finir (quelle comédienne n’a jamais rêvée de
jouer Hamlet ?), mais rien ne pouvait changer ma faible condition de
femme ! Je jouerais donc les personnages féminins, beaux certes,
très bien écrits souvent mais rarement riches et bien plus faibles en
nombre.

Toute cette réflexion mérite, bien entendu, de lourds bémols
mais tel fut longtemps mon ressenti et je ne peux l’eacer. En ayant
discuté avec nombres de comédien(ne)s et lecteurs amateurs de clas-
sique, il était évident que c’était un ressenti partagé, et pour cause,
l’histoire est ce qu’elle est, loin de nous l’idée de blâmer ces auteurs.
Cependant, nous avons décidé d’en rire ! Et quitte à en rire, autant
le faire avec panache et aection. Le théâtre classique proposant
un choix très large (trop peut être pour un seul projet ?), nous nous
concentrerons sur le théâtre classique français.
Mais l’envie m’a pris de mélanger deux autres de mes envies et
passions théâtrales : L’écriture et l’improvisation.
L’écriture de cette pièce se fera donc en trois temps. Dans
un premier temps, l’équipe se réunit et propose autour de l’histoire
et des personnages, leurs idées, débats, envies absurdes et/ou lé-
gitimes. Une fois tout noté, une première version de la pièce sera
écrite, qui sera mise à l’épreuve du jeu durant une première résidence
de travail au plateau. Durant cette résidence, il nous sera possible
d’improviser, de proposer encore et d’aner le propos. À la suite
de cette résidence, une dernière version écrite de la pièce verra le
jour, et sera consolidée lors de la deuxième résidence de travail au
plateau. L’idée, ici, est de permettre une certaine maturation dans
l’écriture, et de créer un projet à mi-chemin entre l’écriture plateau et
le texte écrit et ciselé.
Mon envie de mise en scène est la même que pour celle de
mes voyages : Voyager léger pour aller le plus loin possible.
Pour ceci, une scénographie minimaliste avec une table, trois chaises
(peut-être quatre ?), quelques livres, des feuilles et éventuellement
quelques costumes éparses. La scène et la salle elle-même (quelle
qu’en soit la configuration) feront partie intégrante de notre matériel
de jeu. L’idée est d’être le plus libre possible de toute contrainte et
au plus près possible des spectateurs, en leur donnant l’impression
d’être des petites souris curieuses, assistant au travail plateau d’une
nouvelle troupe.
Pour le reste, ce sera le jeu des comédiens, les situations et
les textes classiques incorporés dans l’histoire de cette répétition.
Nous allons chercher la justesse du jeu, certes, mais aussi la ligne té-
nue entre folie douce et retenue ou non-dits. Nous alternerons aussi
entre des moments de liberté de jeu presque totale et des moments
au cordeau, réglés comme du papier à musique, espérant ainsi em-
porter le public d’un bout à l’autre de notre réflexion et surtout les
inciter à un véritable et joyeux lâcher prise.