EQUALISEURS Un EQ (ou égaliseur) qu'est-ce que c'est? C'est l'outil principal de l'ingé-son qui lui permet de sculpter le son pour retirer les fréquences gênantes ou désagréables et booster celles qui vont mettre en valeur le "timbre" de tel ou tel instrument. Dans un arrangement musical, chaque instrument occupe un registre de fréquences particulier et ils se complètent. Chacun doit donc trouver sa place dans le mix. En tant que musicien, ce qui m'intéresse, c'est surtout de savoir comment me servir des EQ au mieux pour sculpter mon son. Pour cela je vais vous dévoiler quelques techniques qu'on apprend dans les studios d'enregistrement, mais rarement à l'école. Par exemple, un bon ingénieur du son doit savoir repérer rapidement les fréquences à éliminer ou à booster, dès qu'il entend un son. Si j'entends tel ou tel son, par exemple une caisse claire, je sais immédiatement qu'il faut couper les graves jusqu'à 80Hz pour enlever un bruit de fond, atténuer les 350Hz et booster les 800Hz de +3dB. Ce n'est pas de la magie et ce n'est pas inné. J'ai entrainé mon oreille à repérer les fréquences, et pour cela j'applique 3 techniques: 1ère méthode : Lorsque j'étais à Berklee, il y avait un atelier d'Ear Training obligatoire chaque semaine. On vous joue un bruit blanc (ou un bruit rose), ça fait "kchhh", une fréquence a été boostée, et il faut deviner laquelle! Au début c'est très déstabilisant, on répond au hasard. Et puis l'oreille se forge et on se surprend à deviner juste. Je vous recommande les CD "Golden Ears" (http://www.moultonlabs.com/full/product01) et je vais créer quelques exercices similaires pour vous permettre de découvrir cette méthode et commencer à entrainer votre oreille. 2ème méthode : J'ai travaillé 5 ans en studio avec un ingé-son hors-paire qui s'appelle Olivier Marot et il m'a enseigné une technique qui est très peu connu et enseignée: la technique des "voyelles". C'est une technique très facile à appliquer pour repérer les fréquences "à l'oreille" et je l'utilise instinctivement tous les jours. Je vais vous révéler cette technique entre guillemets "secrète" plus loin dans ce cours. 3ème méthode : je peux bien sûr vérifier mon "intuition" grâce à un analyseur de spectre. Avant de démarrer, j'aimerais préciser une notion qui concerne les EQ et qui est valable aussi pour l'ensemble des étapes d'un enregistrement. Il faut bien comprendre que pour avoir "un bon son", il s'agit d'une somme de paramètres à bien maitriser. Il est important d'avoir en tête la cohérence entre source, matériel et savoir-faire, en © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite fonction du but que vous vous donnez, c'est à dire le mode de distribution que vous visez. Donc réfléchissez à votre but, le niveau de résultat que vous souhaitez atteindre, et choisissez votre chaine "source-matériel-savoir faire" qui vous correspond. Bien entendu je suis ici pour vous donner les éléments pour atteindre progressivement la dernière colonne de droite : la classe "pro". © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite Définitions Les fréquences Les sons sont faits de fréquences. On dit que l'oreille humaine entend les sons de 20Hz à 20KHz, du plus grave au plus aigüe. Le son est une vibration acoustique. L'air vibre et transmet le battement de la vibration. Ce battement, ou fréquence est mesuré en Hz. 20Hz veut dire 20 battements par secondes. 20KHz veut dire 20 000 battements par secondes. Nous n'entendons pas les infra-sons (fréquences inférieures à 20Hz) mais nous pouvons les sentir vibrer dans notre corps. Par exemple la table vibre sous nos doigts lorsqu'un gros camion passe dans la rue. Les animaux peuvent entendre les ultra-sons (fréquences supérieures à 20KHz). En musique on découpe mentalement le spectre sonore ainsi : • Les fréquences sub (ou sub-basses) de 30Hz à 63Hz • Les fréquences basses de 63Hz à 250Hz • Les bas médiums de 250Hz à 500Hz • Les médiums de 500Hz à 2000Hz • Les haut médium de 2KHz à 4KHz • Les aigües de 4KHZ à 20KHZ On a aussi l'habitude de repérer les fréquences par multiples, ou octaves. 31 62,5 Sub 125 250 Graves 500 1000 Médiums 2000 Agressivité 4000 Clarté 8000 Aigües 16000 Grain, "Air" On retrouve ces fréquences de référence sur les équaliseurs graphiques. Chaque fréquence peut être assimilée à la fondamentale d'une note au piano ou avec une forme d'onde sinusoïdale. Les harmoniques Un son est constitué d'une superposition d'harmoniques. La fréquence la plus basse est appelée « fondamentale » et les fréquences qui se superposent sont appelées « harmoniques ». Si on superpose certaines harmoniques, le résultat est agréable, si on superpose d'autres harmoniques, le résultat est dissonant. Lorsqu'on joue une note au piano, voici la série d'harmoniques: Fondamentale, octave, 5te, octave, 3ce, 5te, 7ème, octave, 2nde, 3ce, etc http://fr.wikipedia.org/wiki/Harmoniques © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite Lorsqu'on utilise un équaliseur pour couper une fréquence par exemple, il est important de savoir ce que l'on fait car il serait par exemple dommage de couper la note fondamentale. Timbre et tessiture Cette série d'harmoniques est propre à chaque instrument. Selon les séries de Fourrier, il est possible de décomposer n'importe quel son en une superposition de sinusoïdes, la plus basse étant la fondamentale, les suivantes étant les harmoniques. Nous reparlerons de cela dans les cours sur la synthèse. Chaque instrument a une tessiture et un timbre propre. Voici un schéma de tessiture des principaux instruments acoustiques. http://fr.wikipedia.org/wiki/Tessiture Avec l'habitude, on repère facilement les fréquences à booster pour mettre le timbre d'un instrument en valeur, et les fréquences à couper car elles sont inutiles ou désagréables. Bruit blanc Un bruit blanc (ou white noise) est constitué de toutes les fréquences du spectre sonore, à puissances égales. C'est un son brillant et agressif à nos oreilles. Bruit rose Un bruit blanc (ou pink noise) est constitué de toutes les fréquences du spectre sonore, à intensité constante par octave. C'est un son plus grave à nos oreilles. © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite Décibel (dB) Unité de mesure pour déterminer la puissance, l'énergie, le volume du son. dB(A) dans le domaine acoustique (pression) permet de mesure l'énergie d'un son dans l'air. Par exemple une caisse claire dégage 130dB(A). Il faut que le micro qu'on met devant puisse absorber cette énergie, sinon il va saturer. dBu et dBV dans le domaine électrique (tension) pour mesurer l'énergie d'un son dans la console de mixage. Le volume de la table de mixage va par exemple de -96dB à +6dB, cela veut dire qu'à zéro, le son est comme il a été enregistré. On peut appliquer une atténuation de -6, -9, -12dB, ou le booster de +3, +6dB. Avec les machines analogiques, on commence à percevoir une saturation à partir de +6, +9dB. Zéro numérique : c'est le maximum possible. Si on essaye de pousser le signal au delà, celui-ci est écrêté et la saturation déplaisante. Booster une fréquence avec un équaliseur ajoute de la puissance à un son et risque de le faire saturer. L'oreille humaine Un mot pour dire que l'oreille humaine ne perçoit pas toutes les fréquences de la même manière. Nous sommes particulièrement sensibles aux fréquences medium vers 2-4KHz, là où se situe la clarté et intelligibilité de la voix parlée. Ce sont donc des fréquences que l'on va trouver rapidement agressives si trop mises en valeur artificiellement par des équaliseurs ou une prise de son de proximité. Inversement on entend moins bien les fréquences graves. Il faudra donc beaucoup plus d'énergie (dB) pour les entendre au même niveau que la voix. © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite Les Equaliseurs Equaliseur Graphique Ces équaliseurs sont faciles à utiliser : ils possèdent 1 tirette par fréquence. Il suffit de monter ou baisser la tirette pour booster ou couper la fréquence. On s'en sert surtout sur le mix en Live pour corriger le son des enceintes ou le son de la pièce. On s'en sert aussi en mastering sur le bus master. Equaliseur Paramétrique C'est l'équaliseur le plus utilisé en prise de son et en mixage, que ce soit sur chaque instrument individuel ou sur le mix. Il contrôle une seule fréquence avec plusieurs paramètres : • la fréquence en Hz • la puissance (boost ou cut) en dB • la largeur de bande (bandwidth ou Q) Les tables de sonorisation ont souvent des équaliseurs semi-paramétrique, c'est-à-dire 2 fréquences fixes + 1 fréquence modulable. © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite Filtre Le filtre permet de couper une fréquence particulière : • Passe-haut (ou coupe-bas, highpass filter) : permet de couper les graves. On règle la fréquence de coupure et la pente (en dB par octave) • Pass-bas (ou coupe-haut, lowpass filter) : permet de couper les aigües • Passe bande : permet de couper les graves et les aigües • Plateau haut / bas (ou lowshelf / highshelf) : permet d'atténuer ou de booster une fréquence ainsi que toutes les fréquences au dessus ou en dessous. On règle la fréquence et la puissance en dB. • en cloche : c'est la forme la plus répandue dans les équaliseurs. On règle la largeur de bande (ou Q) • Notch : une cloche très serrée. Permet par exemple de couper chirurgicalement 1 fréquence gênante. Comment se servir d'un équaliseur Pour corriger • une fréquence désagréable (brillance, résonance), un bruit de fond parasite • un défaut de prise de son (résonance de la pièce) ou défaut de l'instrument • creuser un instrument pour laisser émerger un autre sans toucher au volume Pour mettre en valeur • mettre le timbre en valeur • accentuer la présence, l'intelligibilité ou « l'air » ou le grain d'une voix Technique des voyelles Exemples • Grosse caisse : attaque 1 à 8KHz, résonance de 30 à 70-80Hz. « Peuh » à 125Hz. Sub vers 30-63Hz. • Caisse claire : brillance vers de 2-4KHz, profondeur vers 350-500Hz. « Tah » vers 800Hz. • Cymbales : baguette 2-4KHz, résonance à 10-12KHz • Guitare basse : sub entre 30 et 63Hz, punch à 125Hz, doigt et clarté à 1KHz © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite • Guitare acoustique : résonateur (trou au centre) à 100Hz • Piano : do grave à 33Hz. Chaleur vers 200-500Hz, marteaux vers 2-4KHz et au dessus. Pour régler l'équaliseur, écouter votre mix à des niveaux différents car on ne perçoit pas de la même manière les fréquences à bas volume et à fort volume. Qualité des plug-ins Lorsque j'étais à Berklee, nous avions à disposition des consoles SSL et des modules d'effet Universal Audio et autre. C'était déjà assez compliqué comme ça de comprendre le fonctionnement de chaque machine. Plus tard en passant sur informatique, j'ai réutilisé les réglages dont j'avais pris l'habitude mais étrangement je n'arrivais pas au même résultat ! Ça sonnait froid. La faute à l'informatique ? Est-ce ce qu'on appelle le son « numérique » par rapport au son analogique ou « vintage » ? Il n'y a pas de fatalité, la technique progresse et il est maintenant possible d'avoir des modules d'effet de même qualité que les modules « hardware ». Comme dans le monde analogique, les équaliseurs numériques ont des qualités et des réponses différentes suivant les fabricants. Les développeurs des stations DAW mettent leurs effort sur l'ergonomie et le moteur sonore ; les développeurs spécialisés s'occupent des plug-ins. La tendance est à l'émulation des machines vintages et vous n'aurez pas le même son avec un équaliseur intégré et un équaliseur SSL ou Universal Audio. L'idéal est d'avoir une combinaison entre des plug-ins natifs (qui utilisent le processeur de l'ordinateur) et des cartes de plug-ins embarqués comme l'UAD ou la PowerCore. Comparaison • Sonnox • SSL • UAD © 2011 Olivier Bessaignet http://www.formation-home-studio.fr Toute copie interdite