LE FRIGO COMPAGNIE NACÉO, QUÉBEC-EUROPE Joué par deux acteurs à l’Atelier 44. Tous les soirs du festival d’Avignon 2014. « Jeunes et surdoués, les membres de la troupe Nacéo imposent leur vision » Rue du théâtre Féroce ? Glaçant au bout de la chaleur. L., diva sur le déclin, aspire à se retirer dans son appartement pour écrire ses mémoires. Elle reçoit un frigo pour son anniversaire, le jour de ses 50 ans. Elle ne l’ouvre pas ; on sonne à l’entrée. Arrivent, dans un tourbillon de visites, sa mère, son majordome, un rat, un détective, et d’autres encore. L., débordée par trop de pèlerins aux mains trop pleines de souvenirs, n’en est que toujours plus acculée dans la solitude. Désespérément, elle tente de ressaisir son rapport à elle-même au-milieu d’une tornade glacée où trombe le délire. Cette course effrénée vers le cœur de soi s’arrête brusquement ; le coureur qui toujours rattrape la déborde et la fauche en passant. Et aura-t-elle pu, aura-t-elle su avant cela franchir quelque ligne blanche, ou une porte blanche, celle du frigo, peut-être. Raúl Damonte Botana — Le Frigo Introduction à la pièce 2 Biographie de l’auteur Né à Buenos Aires en 1939, grandi en Uruguay, passé par New-York, Raùl Damonte Botana, dit Copi, arrive à Paris en 1963, fils d’une certaine élite sud-américaine dont la première langue étrangère est encore le français. D’abord connu pour ses dessins, il devient d’abord dessinateur de presse à Hara-Kiri ou Charlie-Hebdo, plus tard à Libération, fit également de la bande dessinée. S’investissant dans le théâtre, surtout par le biais de l’écriture, mais aussi en tant que metteur en scène, qu’acteur, travesti ou non, il devient l’une des figures de proues du mouvement homosexuel. Ses pièces revendicatrices, baroques, grotesques jusqu’au drame portent haut la bannière du mouvement gay. Nous rappellerons que l’homosexualité était interdite dans les dictatures d’Amérique du Sud. Qu’il y a deux ans, en avril 2012, un chilien de 24 ans, homosexuel, est battu à mort par des néo-nazis. Qu’il ne fait pas bon faire partie des minorités réprouvées par la morale publique, la norme, dont les extrêmes se réclament le plus souvent pour « nettoyer les rues ».1 Se revendiquer différent, ce n’est donc pas anodin. C’est un acte poétique, politique, identitaire, et Copi se voulait socialiste et homosexuel. Il meurt du SIDA en 1987, d’une maladie dont le monde pensa d’abord qu’il était le cancer gay. Encore aujourd’hui, alors que les campagnes publicitaires incitent le bon citoyen à donner son sang et que le sang donné est systématiquement contrôlé, ce don est interdit aux homosexuels. Piétinant volontiers le pantin de Pudeur, questionnant l’identité et le travestissement sous toutes ses formes sociales et humaines (Eva Perón de 1969 est peut-être son théâtre politique par excellence), Copi allait jusqu’au bout des sentiments, des déchirures, et menait l’exhibition comme un combat, avec pour mots d’ordres le courage, le délire et, paradoxalement, la lucidité.2 L’auteur de cette notice juge bon d’y ajouter son expérience personnelle. Quelque part en Suisse, il y a de cela cinq ans, on dut cacher un membre de sa famille qui, suite à un quiproquo, était recherché par des groupuscules d’extrême droite qui désiraient lui « apprendre les bonnes manières ». 2 Nous nous permettrons de dédier cette petite biographie à Charles-Louis La Salle et à Zaher, dit Doudou, qui eurent la gentillesse de nous accueillir chez eux et qui, grands êtres humains, surent et savent chacun à sa manière défendre l’identité dont nous tentons de parler dans ces lignes. 1 3 Du texte à la mise en scène Le Frigo « Le frigo, le frigo, môôdzit frigo ! ». Prononcer avec l’accent québécois. Olivier l’avait déjà joué une trentaine de fois en tant que comédien, et avait toujours été frustré de ne pas trouver la clef des personnages instables, médiocres et allumés de Copi. Il devait prendre sa revanche. Le Frigo, dit-il, c’est Don Quijote sorti du congélateur. Une fuite éternelle dans l’imaginaire pour échapper à la réalité froide. La folie comme ultime remède à une mort inéluctable. L’exubérance pour masquer la détresse. Qui est L. ? Que lui est-il arrivé ? Que raconte-t-elle, où est-elle ? À chaque nouvelle plongée dans la pièce, de nouvelles questions. Les tiroirs du frigo sont infinis, remplis de questions réfrigérés comme des bâtonnets Findus. Chaque discussion avec les acteurs remet en cause le menu décidé auparavant, et la manière de préparer la pièce. Il fallut encore une fois se reposer sur la réaction à provoquer dans le spectateur. Un frisson créé par la combinaison de lumière, de musique, de paroles et de simplicité. Difficile de rationnaliser Copi. Il monta lui-même le frigo au théâtre Fontaine en 1983, et en jouait seul tous les personnages. Le risque, pour le metteur en scène, est de refaire du Copi. En partageant les personnages entre deux acteurs différents, on évite la pâle imitation tout en mettant mieux en valeur les nombreux rebondissements qui ponctuent la pièce. Mais l’émotion est là, à la puissance rare, qui ne peut être ressentie qu’au théâtre. Tout en restant fidèle à l'esprit de l'œuvre, Olivier Sanquer et Nacéo offrent de nouvelles clefs pour ouvrir les tiroirs cachés de l’armoire à glace. 4 Troupe de théâtre Nacéo La Troupe de théâtre Nacéo fut d'abord créée en avril 2007 par un groupe de comédiens québécois, sous l'impulsion d'Olivier Sanquer. Sa première mise en scène, Les Feluettes ou la Répétition d'un drame romantique de Michel-Marc Bouchard, fut couronnée d'un succès aussi soudain que puissant. Plus de 70 représentations de par le monde, Un prix d'interprétation principale, deux prix de production de l'année (Muses 2007 et Fusion théâtre 2009), des nominations, et de nombreuses propositions de jouer à Paris. Voici ce qu'on en disait: "une pièce dense comme un drame de Victor Hugo [...] croisée par un Jean Genêt calmé [...]. On nous présente Les Feluettes ou la répétition d'un drame romantique comme une sorte de Roméo et Juliette au masculin. C'est aussi à Othello qu'elle peut s'identifier" Jean-Louis Châles, La Marseillaise, juillet 2008 "Simplement bouleversée, voilà comment j’ai quitté le Théâtre de Poche le 29 juin dernier après […] « Les Feluettes ou la Répétition d’un drame romantique » de Michel Marc Bouchard, mise en scène par Olivier Sanquer." Mireille Soucy, CHYZ 94.3 FM "En montant Les Feluettes ou la Répétition d’un drame romantique de Michel Marc Bouchard, la troupe de théâtre Nacéo s’attaque à une pièce difficile, explorant le mouvement tortueux entre réalité et fiction, vérité et mensonge, vie et mort. Elle réussit à nous y entraîner. […] C’est ainsi l’excellence de plusieurs acteurs qui vient encore mettre en relief vérité et mensonge […]. Rouslan Kats […] est tout simplement sublime : il nous offre des moments de pure émotion." Christiane Vadnais, Impact Campus "Afin de souligner le 20e anniversaire de la pièce de théâtre Les Feluettes, la troupe de théâtre Nacéo en a magnifiquement proposé [...] représentations." Olivier Poulin, Fugues "Jeunes et surdoués, les membres de la troupe Nacéo imposent leur vision des Feluettes, un texte complexe, riche, drôle et poignant de Michel Marc Bouchard. Une pépite brute venue du Québec." Rue du théâtre Espérons que là, nous vous avons convaincu que nous étions super forts. Mais tout, pour Nacéo, est à refaire: Après le succès des Feluettes, on proposa plusieurs fois à Nacéo de monter la pièce à Paris… mais le casting est imposant, neuf comédiens, et tous habitent le Québec et tout le monde ne va pas lâcher sa poutine et ses caribous… 5 La troupe se disperse au Québec, dans le théâtre ou ailleurs. Oli a rencontré Anna, il passe définitivement l’Atlantique, ils déménagent à Zurich où il a pris le premier boulot venu. Et puis, l'envie est trop forte. Il rassemble de nouveaux comédiens, recontacte quelques autres de l'autre côté de l'Atlantique... Et c’est du beau. On fait des spectacles ultra-confidentiels dans des garages, les comédiens font l’accueil, les cocktails, le spectacle et viennent jaser avec le public pendant les entractes. Comme c’est un type qui n’est plus là qui le faisait à l’épique époque canadienne, on invite même pas de gentils critiques qui feront des supers-articles, même qu’on s’en mord les doigts au moment de faire ce dossier de presse. Bon, il y en a bien une ou deux actuelles qui se courent après, si si, allez voir, et pour le reste, ben on se retrouvera à mettre celle des vieilles pièces en espérant que les gens ils se diront que la qualité, elle est pareille, hein. Il y a eu des prix aussi, au passage. C’est pas le tout de tricher au bureau, de se faire porter pâle pour aller aux répétitions, d’apprendre son texte pendant qu’on est censé répondre aux courriels du patron. ‘Va falloir investir ses économies pour retourner à Avignon. Olivier veut prendre sa revanche, et il va faire marcher sa propre compagnie, c’est juré mes cocos, plutôt que de tenter autre chose. Et toute la troupe, les acteurs, les dramaturges, costumiers, maquilleurs, les petits nouveaux qui n’ont pas connu l’époque de gloire des Feluettes, quand Nacéo faisait les Québecois, avec des prix, du public, des fans en délire, etcetera. Le ramassis d’internationaux qui se sont trouvés au trou noir de l’Europe, il va monter à Avignon la peur au ventre pour, comme tous nos autres frères et sœurs du OFF, – 'y aura des rencontres – espérer se mettre au niveau des Tours Eiffel de l’art dramatique, nous, pauvres pigeonniers de village, espérer trouver un public inconnu avec lequel on se rencontrerait au beau milieu de nos pièces. Les Feluettes 6 La troupe Anna Anna fait les costumes à la dernière minute parce qu’Olivier travaille à l’arrache, mais comme c’est bien, à la fin ça marche quand même. Parmi ses plus grandes réussites : un costume de rat et un carton multifonction. Elle parle avec l’accent british comme dans les films. Artúro Arturo fait la chorégraphie et les maquillages. Il est cubain (Escuela nacional de Ballet de Cuba), artiste de cirque, et beau comme un cigare. Baptiste En fait, Baptiste s’appelle Laurent, mais comme on connaît trop de Laurents, on l’appelle Baptiste. Il a été acteur aussi, mais vu que dans le civil, il est physicien ou un truc dans le genre, on l’a promu éclairagiste. Guillaume Guillaume a un permis de conduire, pas comme d’autres, ce qui est bien pour faire les voyages entre Québec et Montréal. Il a le goût de jouer tous les rôles, ‘fait que c’est Marlon Brando version bûcheron, le chummy. Luca Luca est le fils d’Anna et Oli et il a un an. Il crie pendant les répétitions et nous empêche de faire la fête trop tard le soir, ce qui est très bon pour la forme du groupe. ‘Mandine ‘Mandine n’est pas là mais elle nous a aidé à travailler les corps. Elle n’est pas mariée à un moitié chinois qui a l’air d’avoir 16 ans alors qu’il en a 37. Manu Manu s’appelle Emanuela, mais Manu c’est plus court et comme elle est taille puce, il fallait aussi raccourcir le prénom. Mélange MacaroniRösti, elle joue dans Roméo et Juliette avec Numa. Quand elle bouge, des fois on dirait qu’elle a moins d’os que nous. Ou plus. Numa Numa s’appelle vraiment Numa et on a pas eu besoin de raccourcir son prénom parce qu’il est trop grand pour ça. Il joue dans Juliette et Roméo avec Manu et il retravaille les textes. Oli Oli pour Olivier, c’est plus court au Québec. Il est metteur en scène et désorganisé, champion d’échecs et grand manipulateur d’acteurs et de publics. La troupe, au départ, c’est lui. Séb’ Séb’, dit « el grind », a d’habitude une super barbe, mais c’est pas sûr qu’il la garde cet été. Vrai ch’ti mais faux dur, il fait l’acteur dans le frigo et réchauffe souvent les dames de son regard bleu. Seba Séba joue aussi dans le frigo, et vu qu’il s’appelle Sebastian presque comme l’autre, c’est assez difficile. Argentin, il joue comme un Dieu, surtout les belles-mères tyranniques. Prof de tango et masseur à ses heures, cette caricature du latin lover jouera sûrement de rôle de Julio Iglesias dans son prochain film autobiographique s’il en fait un. 7 Nacéo, troupe de théâtre. Olivier Sanquer Laurent Batiste Gulllaume Boisbriand Sébastien Pruvost +41797436114 [email protected] om Numa Vittoz +41764356639 +41794314632 Laurentbatiste@yah oo.fr [email protected] Numavittoz@gmail. com ___ Tous les soirs du OFF à l’Atelier 44 Le Frigo Joué par Séb’ et Seba, et Guillaume (en alternance) Mise en scène Olivier Sanquer 19 heures 20 Roméo et Juliette - deux acteurs Joué par Manu et Numa, et Guillaume (en alternance) Mise en scène Olivier Sanquer 20 heures 30 Atelier 44, 44 rue Thiers, 84000 Avignon. 8 « LE THÉÂTRE, UNE HISTOIRE D'ÉLÉCTRICITÉ? Il y a quelque chose d'électrisant avec le collectif Nacéo. Le courant part du comédien parfois seul sur la scène éclairée et file vers le spectateur. Jusqu'à parfois, souvent, l'illuminer de l'intérieur. Ce n'est pas rationnel. Pas intellectuel. C'est plutôt physique. Etincelles, flammes, obscurité totale, lucioles déjantées ou insolentes - les tensions changent, mais l'attention demeure. Au final, ce qui reste, c'est une énergie communicative, un sentiment presque de joie de s'être laissé emporter par le courant. Ou s'agit-il même parfois d'un raz-de-marée? » Sandrine Charlot, Auxartsetc Gala des Treiz’or : Prix du meilleur acteur (Olivier Sanquer) Gala des Treiz’or : Prix de la meilleure actrice (Monique Sobraquès) Gala des Treiz’or : Prix du meilleur second rôle féminin (Sophie Boissonneault) Gala des Treiz’or : Nominations pour différents meilleurs rôles secondaires Gala des Muses : Prix du meilleur acteur (Rouslan Kats) Gala des Muses : Prix de la meilleure production (Les Feluettes ou la Répétition d’un drame romantique) Gala des Muses : Diverses Nominations. Friscènes : Prix de la meilleure pièce (L’Ouest solitaire) 9