JEAN BATISTE lULLY

JEAN BATISTE lULLY
(28novembre1632-22mars1687)
Jean Baptiste Lully — né Giovanni Battista Lulli dans un milieu modeste (Florence, 28 novembre 1632 - Paris, 22 mars 1687)
était un compositeur français d'origine italienne, chef de la Musique de Louis
XIV. Par ses dons de musicien et d'organisateur, Lully domina toute la vie
musicale en France à l'époque du Roi Soleil. Il fut à l'origine de plusieurs
formes qu'il organisa ou conçut la tragédie lyrique, le grand motet.
Son influence sur toute la musique européenne de son époque fut grande,de
nombreux parmi les plus doués(Purcell,Haendel,Back,Rameau)lui sont redevable à
un titre ou un autre.
Venu en France en 1646[l'age de 14ans], il entra comme garçon de chambre au
service de la Duchesse de Montpensier qui désirait parfaire ses connaissances de
la langue italienne.
À l'âge de treize ans, manifestant de sérieuses dispositions pour la musique,
il apprit le violon, la guitare, le clavecin, se montra excellent danseur et
crée la bande des petits violons puis rejoignit la Grande Bande des Violons
du Roi, (composée de 24 violons). En 1653, Lully dansa avec le roi dans le
Ballet de la Nuit.
Il devint vite le premier compositeur de la cour . Appuyé par Louis XIV, il
devint compositeur de la chambre, puis surintendant de la musique royale.
Naturalisé français en 1661, il épousa quelques mois plus tard Madeleine
Lambert, dont le père, Michel Lambert, dirigeait la musique chez Mademoiselle de
Montpensier.
Ils eurent six enfants, dont trois fils qui furent musiciens à leur tour et
trois filles dont l'aînée, Catherine-Madeleine, épouse en 1684 Jean-Nicolas de
Francine, qui succédera à Lully à la tête de l'Académie royale de musique.
À partir de 1664, Lully travailla régulièrement avec Molière mais en 1671 les
deux hommes se facherent et devinrent les pires ennemis.
En 1681, Lully atteignit l'apogée de sa carrière en devenant secrétaire du roi.
Il mourut de la gangrène à Paris en 1687, à la suite d'une blessure au pied due
à son « bâton de direction » une longue et lourde tige de fer dont il se servait
à battre la mesure en la frappant au sol.
Il restera dans l'histoire comme le véritable créateur de l'opéra français
Lorsque Lully dressa son orchestre, il en fit le premier de l’Europe pour la
discipline et le rythme.
Il fit travailler lui-même les chanteurs, les danseurs, et régla tout dans son
théâtre jusqu’au plus petit détail.
Mais où Lully excelle, c’est dans la musique descriptive (toute œuvre musicale
contenant un certain nombre d'éléments extramusicaux — chant d'oiseaux,
bataille, phénomènes atmosphériques, etc.)
LES MULTIPLES FACETTES DU PERSONNAGE
1\
Le musiciens
Guitariste
Lulli il témoignait de la reconnaissance pour ce bon Moine, qui lui donna le
premier quelques leçons de Musique, et lui apprit à jouer de la guitare. Lulli
commença par cet instrument; qui etait plus à la mode qu'aucun autre en Italie.
Violoniste
Lully est réputé pour avoir été un violoniste virtuose. Si le violon connaissait
un premier essor en Italie, il restait encore déprécié en France.
Lully l'imposa chez le Roi en créant la bande des petits violons, jugeant le
niveau des vingt-quatre violons du roi insuffisant.
Lully préconisait le maintien de l'instrument à l'épaule afin de faciliter
l'exécution des pas de danse.
Claveciniste
Enfin, Lully jouait aussi du clavecin, instrument sur lequel il composait.
Le chef d'orchestre
Lully voulut mettre fin aux improvisations et autres ornementations des Violons
du roi. Il créa donc la Bande des Petits Violons. Les témoignages de l'époque
s'émerveillent de l'excellence de l'exécution instrumentale de l'orchestre formé
et dirigé par lully.
Mozart évoquera d'ailleurs dans une lettre écrite à son père le fameux "premier
coup d'archet" français.
2\Le comédien
Lully a fait ses premiers pas sur les planches à Florence dans la Comedia del
l'Arte. Il apprit la danse, le mime, la comédie. Ses mimiques étaient
irrésistibles.
Lors de la première représentation de la comédie-ballet "Monsieur de
Pourceaugnac" à Chambord, Louis XIV ne se déridait pas, malgré la légèreté du
texte de Molière. Lully, qui jouait le rôle d'un apothicaire, se rendit compte
de la tristesse du roi. Désespéré,il lui vint l'idée de sauter sur le clavecin
accompagnateur. Quand il passa au travers de l'instrument, Louis XIV éclata de
rire: la pièce était sauvée!
Spécialisé dans les rôles comiques, son plus grand rôle fut celui du grand
Muphti.
Il sut mettre ce don à profit pour la représentation de ses opéras.
3/Le danseur
Lully montrait en outre des talents de danseur.
Il agit pour la danse, comme il le fit pour sa musique : il poussa le niveau des
exécutants vers le haut. Les danseurs recrutés pour ses ballets,puis pour ses
opéras ne furent plus que des professionnels.
4/Le chorégraphe
ully, encore une fois très pointilleux sur la qualité des ballets, prit comme
chorégraphe Olivet.
« Lulli se mêlait de la danse presque autant que du reste.
Il se mettait à danser devant ses danseurs pour leur faire comprendre plutôt
ses idées. »
5/Le chanteur
Tout comme Molière, Lully avait une voix de baryton. Même s'il n'avait pas un
coffre exceptionnel, il n'hésitait pas à prendre des rôles chantés dans les
ballets et comédies-ballets.
6/Le compositeur
La révolution de 1789 a beaucoup reproché à Lully son dévouement a louis XIV.
Le 19ème siècle a, à son tour, reproché au florentin ses moeurs dissolues et sa
dispute avec Molière qui discrédit de façon injuste la réputation de sa
musique.
Considéré comme le créateur de l'opéra français,Lully porta la tragédie lyrique
à son apogée, en fixant un modèle qui devait subsister jusqu'à Glück et bien au
delà.
Sensibilisé à la technique vocale par son beau-père Michel Lambert, il fut l'un
des premiers à faire chanter la langue française.
Autre innovation de Lully de développer les longues plages symphoniques es
Prémices des symphonies postérieures,
. Lully peut être considéré comme l'inventeur du concerto, puisqu'il fait
dialoguer un violon avec le reste de l'ensemble orchestral .
Il joua enfin un rôle important dans le développement du trio pour chambre et du
Grand Motet français.
7/Le parolier
Certaines paroles italiennes des comédies-ballets semblent avoir été écrites par
Lully lui-même.
Ex : "Monsieur de Pourceaugnac",
La plainte italienne de Psyché semble aussi être de sa main.
8/Le metteur en scène
Lully mettait tous ses ballets et opéras en scène, allant même jusqu'à
s'intéresser de près à la conception des costumes, comme pour l'opéra "Amadis".
Ainsi, un jour où Louis XIV se résigna à annuler une représentation de Persée
Dans la cour de marbre, en raison du mauvais temps, Lully ordonna que l'on
démonte le décor pour le remonter dans les écuries. L'opéra eut lieu :la course
contre la montre fut gagnée et la prouesse dûment saluée".
9/L'homme d'affaires
Lully menait de front ses diverses entreprises: l'Académie Royale de Musique,
la création annuelle de ses opéras, et la composition de ballets ou motets.
La fonction de Surintendant de la Musique de la Chambre requérait des
compétences tant administratives qu'artistiques (l'opéra était à l'époque une
entreprise privée, non subventionnée par l'Etat).
L'emploi englobe le recrutement des acteurs, chanteurs, danseurs,
instrumentistes, l'écriture et le choix des ballets, Divertissements, tragédies
lyriques, musique de chambre, la présidence des répétitions, la direction des
représentations.
Bourreau de travail, Lully dirigeait en outre l'opéra du Palais Royal à Paris.
OEUVRES
LES BALLETS DE COUR
Le célèbre Ballet de la Nuit en 1653 marqua les esprits de l'époque.
C'est lors de la représentation de ce ballet que Lully fit son entrée à la Cour,
mais sa contribution fut limitée à la danse.
Dès 1654, il commença à composer des fragments de ballets royaux,
LES MOTETS (Même si son oeuvre profane fit son succès, Lully s'adonna assez tôt
à la musique religieuse.)
Les Grands Motets
Dans ses Grands Motets, Lully suivit la tradition ancienne (Le grand choeur, aux
contrepoints massifs contraste avec le petit choeur aux mélodies plus
travaillées et ornementées).
Jubilate Deo (Motet de la Paix): Le 29 août 1660, Lully donna en l'église de la
Mercy, un "Motet de la Paix"devant Anne d'Autriche, Marie-Thérèse d'Espagne et
Monsieur;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;
Le Te Deum fut créé le 9 septembre 1677 à Fontainebleau pour le baptême du fils
de Lully, dont Louis XIV était le parrain.
Le Miserere de Lully
Etc ...........
Les petits motets, plus intimistes
Tous mêlent trois voix, tantôt trois soprani, tantôt deux soprani et une
basse ;;;;;;;;;;;;;;;;;;
LES COMEDIES-BALLETS
La comédie ballet est un genre créé par Molière mêlant la comédie et la musique
La collaboration artistique entre Molière et Lully a débuté en 1661 lors de la
fameuse fête donnée par Fouquet à Vaux-le-Vicomte.
Ainsi, il composera l'intégralité de la musique des comédies ballets suivantes,
signées Molière:
Le Mariage Forcé 1664
La Princesse d'Elide 1664
L'Amour Médecin 1665
La Pastorale Comique 1667
Le Sicilien 1667
Georges Dandin 1668
Monsieur de Pourceaugnac 1669
Les Amants Magnifiques 1670
La Comtesse d'Escarbagnas 1671
LES TRAGEDIES EN MUSIQUE
Lully signa quatorze tragédies en musique, dont la dernière fut achevée par son
secrétaire et élève Pascal Colasse.
Cadmus & Hermione 1673
- Alceste ou le Triomphe d'Alcide 1674
- Thésée 1675
- Atys 1676
- Isis 1677
- Psyché 1678
- Bellérophon 1679
- Proserpine 1680
- Persée 1682
- Phaëton 1683
- Amadis 1684
- Roland 1685
- Armide 1686
- Achille & Polixène 1687
DIVERTISSEMENTS
-Les Plaisirs de l'Ile enchantée 1664 - Le Grand divertissement de Versailles
(dont George Dandin) 1668
- La Grotte de Versailles 1668 - Le Divertissement de Chambord (dont Monsieur de
Pourceaugnac) 1669
- Le Divertissement Royal (dont Les Amants Magnifiques) 1670 - L'Idylle sur la
Paix 1685
RAYONNEMENT LULLYSTE
La France, nouvelle patrie du Florentin
Un artiste populaire
L'impact de la musique de Lully fut énorme,Ce succès populaire s'explique par le
fait que l'oeuvre de Lully est composée de mélodies raffinées et distrayantes.
On fredonnait les airs de ses opéras dans les rues.
En 1687, le peuple, unanime, pleura la perte de ce compositeur de génie:
"Baptiste", comme l'appelait familièrement la France entière
Baptiste est mort!
Adieu la symphonie,
La musique est finie!
Déplorons son sort.
Louis XIV, lui-même, eut du mal à se remettre de la disparition de son
compositeur fétiche.
Impact d'une musique sur son temps
L'adaptation des airs, que Lully faisait éditer, contribua au dynamisme de
l'école instrumentale française Une influence au delà du XVIIème siècle
Tous les esprits s'accordent à reconnaître qu'il existe dans le monde de la
musique un "avant Lully" et un "après Lully" dans l'histoire de la musique.
La révolution française sanctionna le dévouement de Lully à la couronne de
France.
Ses opéras ne furent quasiment plus joués jusqu'au 20ème siècle.
LE RAYONNEMENT DE LA MUSIQUE DE LULLY a l'étranger :
ANGLETERRE
:(L'influence de Lully sur la musique anglaise )
Charles II, attiré par tout ce que faisait lully forma un orchestre à l'image
de la bande des vingt-quatre violons.
Il appela deux français exilés pour fonder une Académie Royale de Musique
outremanche .Pelham HUMPHREY a son retour de Paris, transmit tout son savoir à
Henry PURCELL. .
ALLEMAGNE :
Lully forma plusieurs élèves allemands qui diffusèrent le style français à
travers leur pays
"L'opéra de Hambourg eut comme directeur un ancien élève de Lully, Kusser, de
1693 a 1967
brahms;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;;
Bibliographie
-Jean-Baptiste Lulli ou la naissance de la tragédie lyrique de jean gallois
édition papillon.
- Jean-Baptiste Lulli Département Musique © Bibliothèque Nationale de France.
-wikepedia
-Encyclopédie alpha
Non, personne... Personne ne refusera de goûter
à la griserie que procure ce son unique et
inépuisable, pas même Lully. S'il ne fallait choisir
qu'un instrument? Ce serait certainement elle: La
guitare ..