Liste de participants

Performance, art et anthropologie.
Quai Branly 11-12 mars 2009
Organisateurs : Caterina Pasqualino (CNRS) et Arnd Schneider (University of Oslo)
La circulation des pratiques culturelles constitue une source de mutations qui ne cesse
d’étonner. Ce colloque propose une analyse croisée des rituels issus des sociétés
traditionnelles et des performances produites par les artistes contemporains. Ce
rapprochement mettra à contribution deux cultures scientifiques : d’une part, l’anthropologie,
héritière d’un débat nourri sur la question du rituel, et, d’autre part, l’histoire de l’art,
discipline directement concernée par les performances artistiques, mais aussi curieuse des
traditions non occidentales. Les dénominateurs communs entre performances artistiques et
performances rituelles concernent la spatialité en jeu, la nature des éléments de la
manipulation, le temps hors norme de l’action et la production de symbolique. Il est opportun
de se pencher sur ces convergences de significations. Nous aborderons, dans ce cadre, trois
thématiques qui nous paraissent centrales. La première concerne une mise en perspective
historique de la performance, la seconde est liée à l’implication du corps, la troisième
questionne la valeur épistémologique des rituels et de la performance.
1) L’évolution actuelle des performances artistiques et rituelles. Nombreux sont les
artistes qui se sont inspirés de pratiques rituelles : quelles sont les conséquences de tels
déplacements ? Il semble que les rituels ne s’orientent pas nécessairement, contrairement à ce
que l’on a pu penser, vers une uniformisation des pratiques découlant de la globalisation. Les
processus d’emprunt sont complexes et restent à étudier.
2) La transformation du corps au cours de la performance. Les performances artistiques
et rituelles unissent, le temps de l’action, acteurs et spectateurs. Elles établissent dans ce
dessein un hors temps pendant lequel le corps est soumis à un ensemble de transformations
pouvant aller jusqu’à plonger les participants dans un état second. Comment analyser ces
phénomènes qui atteint au point de déposséder de son identité ?
3) La valeur épistémologique du rituel et de la performance. Au même titre que les
performances studies, l’anthropologie théâtrale ou certains dispositifs d’échange proposés par
les artistes contemporains, le travail de l’anthropologue sur le terrain peut être considéré
comme une "performance interculturelle". Dans cette perspective, nous envisagerons les
différents médias permettant de travailler au-delà de l'analyse discursive.
Présentation du comité d’organisation
Caterina Pasqualino chercheur au CNRS (CNRS IIAC Institut Interdisciplinaire
d’Anthropologie du Contemporain), Maison des Sciences de l’Homme, 54, bd. Raspail,
75006 PARIS. Tél : [phone] [email protected]

Enseignante à l’EHESS/INHA (Institut National d’Histoire de l’Art): « La performance
filmée ». Direction de l’axe « Circulation des pratiques culturelles : esthétisation et
ethnicisation » du GDRI Anthropologie et L’Histoire de l’Art dirigé par Anne Christine Tylor
au Quai Branly.
Comment des objets d’art ou des pratiques rituelles acquièrent de nouvelles significations et
de nouvelles valeurs, dès lors qu’ils franchissent les aires géographiques, les clivages sociaux
et culturels qui leur sont habituellement impartis ? Caterina Pasqualino travaille plus
spécifiquement sur l’étude de l’ensemble des productions artistiques non matérielles. Elle
aborde les actions rituelles des sociétés dites traditionnelles, non seulement comme un
complément indispensable à la compréhension des objets (l’objet masque ne saurait être
appréhendé sans la prise en compte du rituel auquel il participe), mais comme des pièces
artistiques à l’instar des performances ou des films produits par les artistes de la scène
contemporaine. Depuis 2006, à partir de son enseignement « La performance filmée »
dispensé à l’EHESS/INHA, elle travaille sur la comparaison des performances artistiques et
rituelles.
Parmi les publications de l’auteur :
. 2005, « Ecorchés vif. Pour une anthropologie des affects », Systèmes de pensée en Afrique
noire, numéro spécial dirigé par Dominique Casajus : « L’excellence de la souffrance »,
n° 17, 2005, pp. 51-69.
. 2007, « Filming emotion: The Place of Video in Anthropology », Visual Anthropology
Review, special issue on European Anthropology, co-editors Peter di Biella and Colette Piault.
. 2007, « Le ralenti comme instrument de connaissance. Filmer les chants gitans » in
Ethnomusicologie et anthropologie musicale historique de l'espace français, co-éditeurs Yves
Defrance and Luc Charles-Dominique, L’Harmattan.
. 2008, « The Gypsies, Poor but Happy: A Cinematic Myth”, Third Text.
. 2008, Flamenco gitan, CNRS éditions, Paris.
Arnd Schneider : professeur à l’Université de Oslo (Departement d’Anthropologie Sociale)
P. O. box 1091 Blindern, N-0317 Oslo, Norway. Tlf: 22856526, Fax: [phone]
[email protected]
Le travail de Arnd Schneider concerne, de façon générale, le rapport entre l'art contemporain
et l'anthropologie et, plus spécifiquement, l'appropriation des méthodologies anthropologiques
(comme le terrain) et des cultures indigènes par les artistes contemporains. Il a effectué ses
recherches en Amérique latine, particulièrement en Argentine, en Uruguay et en Equateur.
Ses travaux concernent l'éthique du croisement entre art et anthropologie, et le transfert des
identités dans le processus de globalisation.
Parmi les publications de l’auteur :
. 2003, “On ‘appropriation’: a critical reappraisal of the concept and its application in global
art practices”, Social Anthropology, 11, (2) 2003, 215 - 229.
. 2004, “Rooting Hybridity: Globalisation and the challenges of mestizaje and crisol de razas
for contemporary artists in Ecuador and Argentina”, Indiana, 21, 2004, 95 -112.
. 2006, Contemporary Art and Anthropology, co-edited with Chris Wright,(With contributions
from Jonathan Friedman, George E. Marcus, Susanne Küchler, Chris Pinney, and Nicholas
Thomas, amongst others). Oxford: Berg Publishers.
. 2006, Appropriation as Practice: Art and Identity in Argentina,
Institute for the Study of the Americas(University of London)/Palgrave, New York.

. 2008, “Three modes of experimentation with art and ethnography”, Journal of the Royal
Anthropological Institute (N.S.), 14, (1), 171 – 194.
Liste de participants
Paul Ardenne (faculté des arts, Amiens)
Miquel Barcelo (artiste)
Lucien Castaing-Taylor (université de Harvard)
Francesco Careri et Lorenzo Romito (artistes, Université de Roma TRE -Stalker
/ Osservatorio Nomade)
Catherine Choron-Baix (CNRS)
Craigie Horsfield (artiste)
kjersti Larsen (université de Oslo)
George Marcus (université de Californie, Irvine)
Barbaro Martinez-Ruiz (université de Stanford)
ORLAN (artiste)
Caterina Pasqualino (CNRS/EHESS Paris)
Richard Schechner (université de New York, NYU),
Arnd Schneider (université de Oslo)
Marthe Torshaug (artiste)
Barthélemy Toguo (artiste)
Chris Wright, (Goldsmiths, université de Londres)
11 mars 2009
10.00-10.15 Introduction, Caterina Pasqualino et Arnd Schneider
Modérateur : George Marcus
10.15-11.00 Craigie Horsfield (artiste, Londres), The Translation of Souls
11.00-11.15 Discussion
11.15-11.30 Pause
11.30-12.00 Paul Ardenne (Faculté des arts, Amiens), Miquel Barceló et Josef Nadj, Paso Doble,
présentation
12.00-12.45 Miquel Barceló (artiste, Majorque/Paris), à propos de Paso doble, extraits de la vidéo-
performance de Miquel Barceló et Josef Nadj
12.45 -13.00 Discussion
13.00-15.00 Déjeuner
Modérateur : Giovanni Careri
15.00-15.30 Arnd Schneider (université d’Oslo), Contested Grounds: Appropriation and Performance in
Collaborations with Artists in Argentina
15-30-15.45 Discussion
15.45-16.15 Marthe Torshaug (artiste, Oslo), Comancheria
(extraits du film et présentation)
16.15-16.30 Discussion

16.30-16.45 Pause
Modérateur : Marc Abélès
16.45-17.15 Chris Wright (Goldsmiths, université de Londres), Observation and Context
17.15-17.30 Discussion
17.30-18.00 Francesco Careri et Lorenzo Romito (artistes/architectes, université de Rome III Stalker /
Osservatorio Nomade), Fermer les « Campi Nomadi » d’Italie et d’Europe
18.00 - 18.15 Discussion
18.15-18.45 Barthélémy Toguo (artiste, Cameroun/Paris), vidéo-performance Circumcision, série (extraits et
présentation)
18.45-19.00 Discussion
12 mars 2009
Modérateur : Arnd Schneider
10.00-10.30 Caterina Pasqualino (CNRS Paris), Voix d’au-delà : du rituel à l’art contemporain
10.30-10.45 Discussion
10.45-11.30 Richard Schechner (université de New York, NYU), Self-Inflicted Wounds/Art/Ritual/Popular Culture
11.30-11.45 Discussion
11.45-12.00 Pause
12.00-12.45 Lucien Castaing-Taylor (université de Harvard), Hell Roaring Creek and Into-the-jug (geworfen):
An Artist’s Talk
12.45-13.00 Discussion
13.00-15.00 Déjeuner
Modérateur : Richard Schechner
15.00-15.30 Kjersti Larsen (université d’Oslo), Ritual, Performance and Bodily Transformation
15-30-15.45 Discussion
15.45-16.30 Catherine Choron-Baix (CNRS Paris), Shirin Neshat et les cours d’amour au Laos (titre
provisoire. Film projeté en avant-première)
16.30-16-45 Discussion
16.45-17.15 Barbaro Martinez Ruiz (université de Stanford), Kongo Atlantic Body Language
17.15-17.30 Discussion
17.30-17.45 Pause
Modérateur : Anne-Christine Taylor
17.45-18.15 ORLAN (artiste, Paris), De la self-hybridation aux cellules souches
18.15-18.30 Discussion
18.30-19.15 George Marcus (université de Californie, Irvine), Further Inspirations from Theater and
Conceptual Art in the Refunctioning of Ethnography
19.15-19.30 Discussion
19.30 Apéritif