La flûte traversière est un instrument de musique à vent. Le musicien qui joue de la flûte est le flûtiste. Les matériaux utilisés pour la flûte peuvent être le bois, le plaqué argent (plus connu comme argent allemand), en quoi sont faites généralement les flûtes pour les élèves débutants, et enfin on peut trouver sous forme complète ou combinée l’argent, l’or et même le laiton. L’usage de ces matériaux sera déterminé principalement selon les goûts du flûtiste mais il y a d’autres facteurs qui peuvent décider quels matériaux préférer, comme par exemple le type de son qui sort des différents types de matériaux et sa couleur. Les flûtes ne font pas partie des instruments à vent de métal, sinon de ceux en bois, puisque autrefois on les fabriquait en bois. Son registre de base est de trois octaves. 1 EVOLUTION La flûte traversière traditionnelle était fabriquée en bois, et elle consistait en un tube sur lequel on faisait des trous. Au XIXème siècle Théobald Böhm perfectionna l’instrument en modifiant la méthode de fabrication, ajoutant de nouveaux trous et introduisant un système de clés sophistiqué, plus ergonomique, qui facilitait le doigté. Si on peut aussi bien les fabriquer avec des clés fermées (c’est-à-dire, la clé poussée par chaque doigt n’a pas de trou), il est plus courant de les fabriquer avec des clés ouvertes. Depuis ce temps le design de la flûte traversière n’a pratiquement pas subi de changements importants. Au début la flûte traversière n’a pas généré de solistes particuliers. A la seconde moitié du XXème siècle, en revanche, commencèrent à surgir des virtuoses spécialisés dans le rôle de soliste. Cette tendance fut initiée dans la musique par Jean Pierre Rampal, et continuée par James Galway et Philippa Davies. Autre soliste important, dans la musique populaire, le flûtiste virtuose Ian Anderson, leader du groupe Jethro Tull. LE PICCOLO Le piccolo (de l’italien flauto piccolo: petite flûte) est un instrument à vent. Il s’agit d’une petite flûte. Physiquement, le piccolo est comme la flûte traversière mais de plus petite taille. Le timbre est assez proche, mais une octave plus haute. C’est pour cela qu’on dit que le piccolo est un instrument transpositeur, c’est à dire que son son réel est différent à l’écrit: les notes qu’on doit interpréter au piccolo s’écrivent une octave plus basse que son son réel, pour éviter trop de lignes supplémentaires. Le son du piccolo est pénétrant et se caractérise par son ton aigu. De ce fait, le piccolo a le timbre plus aigu que tous les instruments de l’orchestre. La 2 sonorité du piccolo, spécialement, dans les notes plus aigues, est très pénétrante, c’est pour cela qu’on l’entend plus fort que les autres instruments qui sont en train d’être joués. Malgré cette présence constante du piccolo, produite par son son aigu, le piccolo peut s’utiliser pour interpréter des morceaux délicats et doux. Piccolo FLÛTE EN BOIS Aujourd’hui la flûte en bois dans ses différents modèles, avec ou sans clés, différentes tonalités et tailles, est très commune à la musique traditionnelle de divers pays européens dû au ton chaud et à la fois puissant que peut offrir le bois. C’est en Irlande qu’elle a le plus évolué mais on peut penser que dans notre pays elle fut très étendue puisque c’était de cette flûte que disposait avant que le système Boehm ne se généralise à la flûte en métal. Etant donné que son modèle le plus simple n’est pas moins qu’une flûte à six trous sans clés, son doigté et sa manière d’ornementer est totalement compatible avec celle du whistle ou pipeau irlandais, instrument très adéquat pour jouer n’importe quel type de musique traditionnelle. De plus, l’apprentissage du whistle ou pipeau pourrait être un bon moyen d’apprendre, avant de passer à la flûte traversière en bois. 3 Flûte en bois FLÛTE EN BOIS DANS L´ASTURIES : Dans le siècle XVIII, la flûte en bois était un des instruments plus importants à niveau mondial. Généralement elles étaient fabriquées en France (Martin), qui était une des marques plus célèbres pour son qualité. Dans l´Allemagne, Angleterre, l´Irlande… la flûte était élaborée pour constructeurs qui changeront un peu son travail, parce que les modèles qui ont débuté et ont resté, ils ont été deux : 1. Le modèle anglais (Prattenn) 2. Le modèle français (Roudal and Rous) Le modèle anglais a une forme cylindrique, large, et ses trous avec une grande ouverture. Il a des clés montées sur taquets en bois. La forme du modèle français est conique ; cette flûte est plus petite que l´autre. Les trous sont petits et las clés sont montées en supports en métal. Quand la flûte à métal apparaît, on a perdu l´admiration pour le bois. Les premiers ânées du siècle XX dans l´Asturies, arrivent plusieurs flûtes françaises, (généralement Martin) qui ont usées pour la population. Le progrès de la flûte en bois a été conditionné pour la Guerre Civile, comme la cornemuse, le violon ou l´accordéon… Tout commence à changer dans les années 70s, 80s, quand « la mode celte » arrive à notre région, d´autres pays comme l´Irlande, Galles, Bretagne. Comme en ces pays on a apprécié nouvellement cet instrument, qui port visibles et grandes améliorations en construction et interprétation, les groupes à 4 l´Asturies, comme Llan de Cubel, Felpeyu, Beleño ont provoqué un remarquable avance dans la musique celte asturienne, et avec lui un avance de la flûte en bois aussi. La flûte en bois suit en essor aujourd´hui. Actuellement, las flûtes qu´il y a dans l´Asturies son d´un constructeur breton, qui s´appelle Gilles Lehart, mais les flûtistes, aussi, utilisent d´autres flûtes françaises du siècle XVIII. Hevia, Toni (Caborana), Aragón y Parrondo ou Marcos Llope sont flûtistes qui ont débuté comme constructeurs de flûtes ici. Comme les interprètes, les constructeurs modifient, évoluent et encouragent ce brillant, particulière et vieux instrument. BIBLIOGRAPHIE http://usuarios.lycos.es/Putifinas/principal.htm http://www.geocities.com/mclasica/leyes/flautatravesera.html http://es.wikipedia.org/wiki/Flauta_travesera 5