INTRODUCTION SUR L`HISTOIRE DE L`ART

INTRODUCTION SUR L’HISTOIRE DE L’ART
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Entre 1492 et 1789 :
• Espagne est la plus grande puissance européenne au XVIe siècle : grâce à l’or du Nouveau
Monde.
• Renaissance début du XIIIe en Italie
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Style néo-classique/romantique :
 Delacroix
 Victor Hugo
 Berlioz
Coupure chronologique antagoniste du néo-classicisme et du romantisme.
Renaissance aussi à Bruges et à Londres
Création de l’imprimerie par Gutenberg
 Essor des textes anciens (Erasme, etc.)
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Histoire de l’art a commencé au XVIe siècle avec Vasari, un biographe florentin
 S’appuie sur le rôle des grands hommes : Christophe Colomb, Philippe II, et même
Charles de Gaulle.
La photographie n’est pas à la base une œuvre d’art, elle peut devenir une icône d’un événement (ex : photo de
la guerre d’Espagne)
 Devienne un modèle, car réutiliser dans un autre but.
Un objet usuel peur devenir une œuvre d’art
- Compréhension d’une œuvre à partir de la mise en forme, interprétation du sentiment de l’auteur
 Différents messages : chaque époque peut donner un message différent de l’œuvre
- Formes architecturales emblématiques
 fontaine …
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Le portrait d’Etat – Le portrait de Titien est antérieur à la photographie de De Gaulle.
Les 2 images se regardent :
• Philippe II de Titien (1520 – 1550)
 le portrait d’état : création d’objet nouveau représentait un leader dans ses atours de
pouvoir. Une idée de puissance militaire : armure, épée.
 code figuratif du pouvoir politique et militaire
• De Gaulle – Philippe II : // pose de la main sur table/stabilité du pouvoir
 geste de la douleur et de la mort
 photographie : puissance, force
 Statue du XVIe siècle : Laocoon, le prêtre troyen tué par les serpents d’Apollon : icône de la
douleur
 Même code figuratif
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Urbino : foyer d’humanisme gouverné par Monte Feltre
 palais ducal recours au langage classique de l’architecture
 jeu de la perspective
 forme caractéristique de la Renaissance
 Portraits funéraires : se faire représenter pour la postérité
 facture précise et réelle du style pictural
 Nouvelle technique : peinture à l’huile
 un cadre architectural médiéval : code visuel
 Superposition de logia : architecture antique par Luciano Laurana : 1468 – 1742
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studiolo : espace privé en bois de type différents
 nature morte, perspective
 objets presque mathématiques
 continuité avec l’antique
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Univers nouveau au cours du XIVe siècle :
 Même évolution que dans la peinture
 Quelque chose qui casse la notion d’espace réel : vision religieuse (Piero della
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Francesca)
• Propose le même type de message, renverse l’univers figuratif
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Rupture architecturale en comparaison du Moyen-Age.
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Erudits qui essaient de comprendre les savants antiques
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Jardin : exposé des œuvres d’arts (antique ou moderne), jeux d’eaux.
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Humanistes florentins éditent les travaux de Cicéron
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Bramante : constructeur de la Basilique St Pierre, Palais du Vatican, Cours du Belvédère
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Harmonie entre les jardins et la villa (formes géométriques)
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Espace domestiqué, formes géométriques et ordonnés des bosquets
 Mais aussi un espace « sauvage » présence d’un bois
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Intégration d’un sens : icône des Arts (Mercure)
 Espace de protection des Arts
 Apollon du Belvédère, marbre antique Vatican
 Faux antique, recréation de l’antique
 Volonté de reconstruction des niobides
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Premier « musée » dans la maison des Médicis (exposition de statues antiques)
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Statue de Mercure (faux antique) est une prouesse technique car tout le poids de la statue tient sur
son seul pied.
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Dürer, Autoportrait au manteau de fourrure
 il se peint, affirme son individualité
 égal d’un monarque
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Espace du théâtre (16ème siècle)
 Code visuel : espace comme théâtre
 Jeux de lumières
 Opposition entre l’action humaine et l’action de Dieu
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Chapelle Cornaro, édifié par Bernin (1647 – 1652)
 Sculpture de la Transverbération de Sainte Thérèse
 Représentation quasi théâtrale (17ème siècle)
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Guido Reni, Sainte Marie Madeleine
 Conversation avec le divin
 Code figuratif dans le corps humain : un mouvement
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Baroque :
 Jeu avec la profondeur, pictural
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Classique :
 linéaire, fermé, fixité des contours
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Vélasquez, Infante Marie Thérèse
 Drapé blanc (17ème siècle)
 Mouvement contrairement à la fixité du tableau de Bronzino
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Dürer, gravure :
 Adam et Eve bien délimité dans leur ensemble
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 Contrairement à la version de Rembrandt :
 jeux d’ombres et de lumière
 impossible de le transposer dans le marbre
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Bernin joue avec la lumière, le contour tend à échapper à toute limitation
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Plan et Profondeur :
 sujet : Pêche miraculeuse
 Raphaël (16ème), schéma classique : 3 plans superposés ( ~ 1 mètre de profondeur
de champs)
 Rubens (17ème), vrai mouvement, enchaînement de figures ( ~ 10 à 15 mètres de
profondeur de champs
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Villa (16ème) :
 3 plans principaux :
 élévation : permet d’identifier les différents niveaux
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Villa (17ème) :
 Instabilité visuelle
 Forme fermée - ouverte
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Raphaël, Dispute du St Sacrement (16ème)
 Symétrie
 Espace d’ensemble fermé
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Rembrandt, Pèlerins d’Emmaüs (17ème)
 Invisibilité de la fin de la niche = espace ouvert
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Multiplicité et Unicité
Œuvre : succession d’éléments partant d’eux-mêmes, vue des corps intégralement
 Déposition de croix, Weyden (15ème)
 Grande diagonale blanche
 Les autres figures ne sont là que pour encenser le Christ
• Ex : Rubens, Descente de croix (17ème)
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Clarté/Obscurité
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Léonard de Vinci, La Cène :
 Tous les visages et les mains sont présents
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Epithète classique et baroque
 Valeur positive de l’art classique : lié à une tradition antique
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Colonnade antique :
 La base, la colonne et le chapiteau séparés en 4 ordres :
 Ordre dorique
 Ordre ionique
 Ordre corinthien
 Ordre composite
 Diffusion de ces ordres :
 Langage universel de l’architecture (fin du 15ème)
 structure l’édifice architectural
 ex : Le Colisée
• géométrie : lien articulé
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 système de codification des règles :
 Moins d’espace (1568)
 Eléments qui chaînent les uns aux autres : adaptation à tous les édifices
 Système de voûte
• Rapport de proportion : plan rationnel
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Construction de la basilique St Pierre :
 Mélange de style
 Bramante
 Michel Ange : plan centré, cinq entrées (dans le style antique)
 Plusieurs architectes pour un même projet
 Conduire le regard vers le maître autel
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Bernin innove un nouveau style :
 Eglise en plan elliptique
 Effet de profondeur
 Effet de dialogue avec le spectateur
• Extase/martyre, apothéose = élévation
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La France de Louis XIV
 Château de Maisons : style baroque
 Harmonie de l’architecture : langage structurant
• Adaptable à tout type de monument
• Ex : Arc de Triomphe, bâtiments publics, églises, villas…$
 dérivé de l’antique
 Principes d’ordres : civil ou religieux
 Structurant inspiré de Michel Ange
 articulation entre le plan et le bastion
 plan soumis accompagné d’une maquette en bois
 décompose les étapes successives d’un édifice
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Santa Maria Del Fiore, Florence
 Structure intégrative contrairement aux superposition du Moyen Age
 Prouesse technique
 plan centré par Bramante
 hérité de la Grèce Antique
 1er projet Bramante de Basilique St Pierre (1512)
 plan basilical
 concentré le regard vers le maître autel
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Animation du mur
Ligne de forces : fenêtres, ouvertures, portes, trou dans le mur et ornement
 Ex : Alberti, Palais Muccelai
• Premier étage très austère (rez-de-chaussée)
• Différentes tailles de pierre viennent animer le mur

Antonio Da San Gallo – Michel Ange, Palais Farnèse
• Structure de l’édifice
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
Grande corniche
Palais de Chancellerie, Rome, 1485
• Travée rythmique : schéma A – B – A
o Rythme alternatif, pour éviter d’avoir quelque chose de trop
équilibré
 Bramante, Palazzo Caprini, Rome, 1501 – 1510
 Pilastres pour rythmer la façade
• Bossage = pierre sommairement taillé
 Michel Ange, Bibliothèque Laurentienne, vestibule, Florence, 1524
 Mur porteur étroit
 Inversion de la fonction des objets : colonne/mur
• Colonnes à l’intérieur des murs
• Volutes qui ne servent pas à faire la transition
 Michel Ange, Place du Capitole, 1538
 Symétrie
 Escalier à double volet
 Doit faire en sorte que les 3 édifices soient reliés entre eux
 Corniche
 Bernin, Palais Chigi, ~1660
 Même idée d’axe central que le palais Farnèse
 Bernin, façade du Louvre, 1665
 Eléments fondamentaux de l’architecture de Michel Ange
• Lignes horizontales
 Louis Levau, Colonnade du Louvre, 1670
 Plus antique que l’inspiration de Michel Ange
 Alberti, Santa Maria Noella, Rome
 Motif par les pierres
 Type de façade plate
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Echange artistique entre la France et l’Italie
 Sous le règne de François 1er
 Château de la Loire
 Blois, 1515 – 1520
• Pilastres, baies
o Montre une certaine transmission italienne
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Chambord, 1523
 Changement fondamental qui juxtapose différents éléments
 Donjon carré
 4 tours
 Idées de modules : carré de base repris pour structure le reste du bâtiment
 Même s’il y a une base médiévale, le plan au sol reprend les modules de la
Renaissance
 3 petits espaces de développement
 pièces qui ne sont pas à enfilade contrairement au style architectural gothique
 succession de galeries
 2 baies superposées, 2 fins d’escaliers, hauts toits, jeu avec l’ardoise et la pierre
blanche
 plan centré
 escalier à double volet, crée par Léonard de Vinci
 caisson qui structure la voûte
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 Manifestation de la Renaissance française
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