un jour, St-Tropez Écriture, mise en scène & vidéo Camille Morin Écriture & interprétation Stéphane Hausauer Écriture du texte Dominique Wittorski Écriture des chansons Yanowski Interprétation Susanne Schmidt Arrangements et piano Laurent Marode Scénographie Delphine Brouard Lumière & Direction Technique Erik Houllier Régie & Montage Vidéo Baptiste Evrard Administration Laure Legrand Camille Morin // www.camillemorin.com [email protected] +33 6 7 100 1000 Stéphane Hausauer // www.stephanehausauer.com [email protected] +33 6 74 26 45 24 Événement «de Mono à ‘Kini», le 24 octobre 2012, un projet réalisé en collaboration par la Cie Or not to be avec la Ville de St-Tropez. Laure Legrand // [email protected] +33 6 87 22 61 57 Cie o Tb 82 rue Pasteur, 94120 Fontenay-sous-bois [email protected] www.ornottobe.fr un jour, St-Tropez synopsis Eddy vient de ligoter son DRH pour lui faire avaler ses fiches de licenciement. À présent il se sent traqué. Il s’enfuit avec sa Gigi dans une magnifique décapotable vers St-Tropez. Héros d’une génération désenchantée, il est perdu dans un passé idéalisé. À la suite d’une dispute, un coup de volant fatal leur fait quitter la route. Gloria les accueille alors dans les «Limbes» où Eddy va revivre son épopée, la déchirure de son couple et entamer un voyage introspectif où se mêlent trois voix : la sienne, celle de Gloria - musicale - et celle, visuelle, des projections - images du St-Tropez d’hier et d’aujourd’hui et de scènes de films mythiques des années 50 - 60. Un Jour, St-Tropez ou l’histoire d’Eddy qui va au bout de son rêve, «tendrement, totalement, tragiquement» propos Nous vivons aujourd’hui dans une société qui devient un peu plus inhumaine chaque jour, où les maîtres-mots sont rendement, résultats, apparence, où la solitude est reine et où il convient de s’oublier un peu plus chaque jour pour correspondre à la nouvelle idée reçue. Face à une situation inadmissible, il est de notre devoir d’agir, de dire «non», de poursuivre un rêve, aussi désespéré soit-il - puisque finalement, n’estce pas cela qui nous rend simplement vivant ? un jour, St-Tropez note d’intention Un Jour, St-Tropez est né une nuit d’août 2011, résultat de la confrontation d’un mythe moderne et de sa brutale réalité. Un Jour, St-Tropez met en lumière, en jeu, en musique et en images deux histoires «d’amour» croisées : celles d’Eddy et de Gigi, et celle d’Eddy et de la Gloria, deux femmes qui vont jouer un rôle décisif dans son existence. La relation d’Eddy & Gigi est racontée sous forme de court métrage diffusé durant la pièce. Métaphore d’un retour à la réalité et reprenant la trame du Mépris, ce film retrace le voyage d’Eddy vers St-tropez et la déchéance de son couple à mesure des kilomètres qui passent. Incarnation de Brigitte Bardot, Gigi va peu à peu redevenir un corps inerte, une simple poupée de silicone, aux yeux d’Eddy. Dans les Limbes, entre séduction, jalousie et incompréhension, Eddy et Gloria vont quant à eux effectuer un voyage psychologique. Retour nostalgique sur une vie passée ou prise de conscience, ces deux personnages vont évoluer au gré des images de St-Tropez (images d’archives et contemporaines). Nouvelle Olympe déchue, le mythe autour de ce petit village de pêcheurs est resté intact mais sa traduction contemporaine exprime notre désenchantement, notre légèreté ébréchée. un jour, St-Tropez les personnages ∞ Eddy Edouard Bonneuil est technicien conseil dans une société de télé-communication, répondant à des usagers sur une plateforme téléphonique. Edouard a à peine quarante ans, il vit seul avec Gigi dans une petite maison de banlieue parisienne. Sa vie se partage entre sa femme et sa voiture décapotable. Il vit au rythme des années soixante et des Yé yé, il collectionne les magazines Salut les Copains et les tubes de cette époque. Son idole incontestée est Brigitte Bardot, à qui il voue un culte inconditionnel. Depuis vingt ans qu’il travaille dans la même société, il a réussi à économiser pour s’acheter enfin son auto... et Gigi. Edouard s’appelle Edouard le jour, mais il devient Eddy la nuit pour écrire son rêve, sa vie. Il projette minutieusement son voyage vers St Tropez avec sa Gigi. Eddy est un poète. ∞ Gigi Gigi est une Real Doll, une poupée ultra-réaliste à taille humaine, réplique parfaite en silicone de la femme absolue : Brigitte Bardot. Elle est jeune, pour toujours, et partage la vie d’Eddy depuis des années. Parce qu’il l’a créée, elle est la voix de son inconscient. Eddy en est éperdument amoureux. Elle est sa femme idéale, éternelle. ∞ Gloria Une femme oubliée depuis une éternité dans ce non-lieu et non-temps que sont les limbes. «Passeuse» et cantatrice, elle est devenue la gardienne des âmes de passage. Personnage absurde et philosophe, elle va s’attarder, une fois n’est pas coutume, sur le cas d’Eddy et l’accompagner - à sa manière - dans son voyage psychologique. ∞ Le Pianiste Il est le partenaire de Gloria, son complice imperturbable, fidèle et malicieux. ∞ Les spectateurs-acteurs Membres du public ou de l’équipe, passifs, symbolisant d’autres individualités ayant une histoire propre. Ces âmes errantes peuplent les limbes en attendant que le Passeur les appelle à leur tour. un jour, St-Tropez chansons - créations originales que la vie était belle, de yanowski Voilà t’es mort t’es trépassé T’entends sonner le boulanger T’es sur l’boulevard des allongés T’as un p’tit jardin sur le ventre T’es de l’aut’ côté d’la barrière T’es bien au chaud t’es dans ta bierre Sur ton front l’est écrit prière Prière de ne pas déranger Ce n’est pas le feu des enfers Et ce n’est pas le purgatoire Ni le paradis sans histoire C’est dans ce gourbi éphémère Qu’on revoit sa vie à l’envers Qu’on revit sa vie allons voir Tes vies passées dans un glossaire Tes souvenirs dans un tiroir Fais pas celui-là qu’est surpris Qui veut s’en aller à tout prix Mais bon Dieu on t l’avait prédit C’est écrit depuis ta naissance C’est inscrit depuis ton enfance Tout être meurt à l’évidence On est ici qu’à résidence On ne vit sa vie qu’en sursis T’as voulu passer l’arbre à gauche Mais t’es parti les pieds devant Et tout ça pour un coup d’volant T’as rejoint les verts pâturages C’est pas la mort mais c’est dommage Ça t’aurait fait un beau plumage De te pavaner sur les plages Sur les plages de Saint-Tropez Putain t’en as connu des femmes Et c’était pas toutes des traînées Ni des catins j’en suis peiné Tu les as faites à ton image Tu les as faites à ton feuillage Elles t’ont défait au passage Tu les as cru quel avantage Mais les as-tu vraiment aimées ? Tout a défilé comme un rêve Tes joies tes peines tes désirs Comme la flamme d’un soupir Comme la rose du brouillard Pareille à l’onde qui s’égare La vie passe comme le soir On peut la suivre du regard Mais on ne peut la retenir Ah mais que la vie était belle avant Avant que d’y passer Mes bell’ années ont passé Vois tous tes souvenirs s’en vont au vent Au vent des trépassés Sous les cassis enlacés Ah mais que la vie était belle avant Avant que d’y passer Mes bell’ années ont passé Vois tous tes souvenirs s’en vont au vent Au vent des trépassés Sous les cassis enlacés Ah mais que la vie était belle avant Avant que d’y passer Mes bell’ années ont passé Vois tous tes souvenirs s’en vont au vent Au vent des trépassés Sous les cassis enlacés un jour, St-Tropez chansons - créations originales la serveuse, de yanowski Passent les jours les saisons les semaines Tous ces visages inconnus qui passent sans passer Passe le fleuve au son de ma rengaine Autant de larmes mis’ à nu De larmes amassées J’aimerais tant prendre le train Saisir un navire éphémère Voir si les rêves qu’on étreint Brillent toujours sur la mer Partir pour l’enfance d’un ciel Aller jusqu’au bout de la route Puis me dissoudre au matin frêle Dans l’herbe folle qui se voûte J’aimerais qu’un jour une main M’arrache à la vie toute entière Et m’emporte au bout du chemin Là où fondent les fougères Oublier rien qu’un seul instant La caisse et le temps qui s’égoutte N’être plus celle qu’on éprend Mais qu’on laisse au bord de la route Mais passent les jours les saisons les semaines Et moi je reste là en mes bras amassés D’autres s’en vont et jamais ne reviennent Sur le cadran des jours cette vie a passé Mais passent les jours les saisons les semaines Et moi je reste là en mes bras amassés D’autres s’en vont et jamais ne reviennent Sur le cadran du soir notre vie a passé un jour, St-Tropez images vidéo // portrait d’une génération l’image du st-tropez contemporain Je vois la création de ces images comme une recherche anthropologique visuelle qui s’inscrit dans un projet plus large où le même thème est étudié et exprimé à travers différentes voix - en l’occurrence le texte et la musique. Par recherche je signifie ma démarche de me lancer à proprement parler dans une expérience artistique, au sens scientifique du terme. Je pars d’un objet épistémique : notre génération - des hommes, des femmes, d’histoires et de milieux différents, mais partageant un imaginaire collectif, dans un contexte précis. Mon but est d’observer cette génération. Découvrir qui elle est - au plus proche - par un procédé simple. Ayant au préalable défini le cadre dans lequel l’observation va avoir lieu, je laisse tourner la caméra. Je visionne ensuite ces rushs en image par image, puis prends une photo de mon écran quand je reconnais dans une image un sens, un regard, une composition, une dynamique. C’est là la seule limite de l’expérience «scientifique» à proprement parler - lorsque le regard de l’artiste, sa subjectivité prend possession du protocole. Leur résultat, purement documentaire, est souvent troublant. Par l’honnêteté sans apprêt d’un regard, le naturel désinvolte et innocent de celui ou celle qui ne sait pas qu’il est observé. Une image au plus près et au plus «vrai» puisqu’il n’y a aucun jeu de représentation devant un objectif. Ces images ne sont pas là pour condamner ou pour juger. Au contraire, c’est dans l’observation muette de ces hommes et femmes que l’idée d’Un Jour St-Tropez m’est venue - celle d’une génération désenchantée prête à se rattacher à n’importe quel rêve aussi futile soit-il uniquement dans le but d’échapper à une réalité trop lourde de découragement, d’épuisement, d’à quoi bon. Cette génération me touche précisément parce que j’en fais partie et que je me reconnais en elle. «Je est un autre» et je vois ce travail minutieux de recherche et d’observation laborieuse comme un miroir - l’identité et le parti pris de l’artiste. Ce procédé «d’arrêts sur image» résonne étrangement avec le projet Un Jour St-Tropez. Pas seulement dans son propos, mais également visuellement. En effet, la méthode et les outils numériques utilisés sont ceux de notre génération. La qualité moyenne de ma caméra fait ressortir les pixels - matière numérique - , le fait de prendre une photo de mon écran - mise en abyme de l’image - fait apparaître la trame de celui-ci. Ainsi, l’image obtenue produit un «grain numérique», celui de son temps, néanmoins, les caractéristiques visuelles qui en découlent - flous accentués, couleurs saturées - ne sont pas sans rappeler les instantanés Polaroid ou encore les films Super 8... Des images diffusant une nostalgie dont nous sommes friands aujourd’hui. Ce procédé plastique me semblait donc pertinent pour raconter l’histoire d’un homme qui, bien qu’ancré dans notre génération, lui a préféré le réconfort d’un souvenir, d’une projection affective, celle d’une époque bien révolue. Camille Morin, metteur en scène & vidéaste un jour, St-Tropez camille morin Camille Morin - direction artistique - écriture - mise en scène Après un parcours scolaire classique (lycée international, hypokhâgne, khâgne) j’ai intégré l’ESAG Met de Penninghen. Une étape décisive qui révéla ma passion pour l’image en formant mon œil sur les préceptes du Bauhaus. Ma collaboration avec Bob Wilson fut une deuxième étape essentielle dans ma construction en tant qu’artiste. J’ai participé à deux reprises au Watermill Center Summer Program ce qui m’a permis de rencontrer maints artistes qui m’ont grandement influencée (Lucinda Childs, Marina Abramovic) et d’autres avec lesquels j’ai pu collaboré (Ali Hossaini, producteur de mon court métrage Beethoven’s Toothpaste - New York, et le Shakespeare’s Wild Sisters Group - Taiwan). En résidence au Watermill Center, a laboratory for performance, j’ai pu développer mon projet de thèse Over, again. une pièce de théâtre interactive et visuelle et y ai endossé pour la première fois le rôle de metteur en scène et d’auteur. J’ai poursuivi mon exploration du médium vidéo avec DANCE Project, un projet d’installation alliant vidéo et images fixes. J’ai conçu Un Jour, St-Tropez habitée de ces rencontres et expériences. J’ai la chance à nouveau de pouvoir allier une expression plastique rassurante de précision au spectacle vivant, grisant d’inattendu. un jour, St-Tropez stéphane hausauer Stéphane Hausauer - direction artistique - écriture - interprétation (Eddy) Après des études d’économie et un séjour déterminant au Canada, il se lance dans le théâtre à Paris en suivant les cours de Jean-Laurent Cochet et de Jack Garfein. Il collabore aussi avec Valery Rybakov. Il fonde la compagnie de théâtre Or Not To Be, participe pendant plusieurs années à la Ligue d’Improvisation de Paris. Il travaille avec les metteurs en scène Anne Bourgeois, Marie-Charlotte Biais, Jean-Laurent Cochet, Anne Busnel, Olivier Ducray, Mitch Hooper... sur les auteurs classiques et contemporains, Marivaux, Feydeau, Tchékhov, Dubillard, Pinter, Miller, Confortès, Coyette... Au cinéma et à la télévision, il tourne avec Manuel Gomez Pereira, Nils Tavernier, Stéphane Vuillet, Catherine Breillat... La rencontre déterminante avec Anne Bourgeois (La Mouette de A. Tchékhov, La Boîte à outils de R. Dubillard) précisera son envie d’écrire. En 2007, il commence l’écriture d’un premier spectacle seul en scène avec une autre plume déjantée, Olivier Ducray qui le met en scène : Frankie, créé en Avignon, puis joué à Paris. La rencontre avec Camille Morin, collaboratrice artistique sur Frankie en 2011, donnera naissance à Un Jour, St-Tropez poursuivant ainsi son envie d’écrire, de jouer, de créer. un jour, St-Tropez dominique wittorski Dominique Wittorski - écriture du texte & scénario Auteur, metteur en scène, comédien, Dominique Wittorski se partage entre le théâtre et le cinéma. Sa dernière pièce, Ohme, a été créée en mai 2004 au Théâtre des Deux-Rives à Rouen, puis reprise en tournée avec les ATP (saison 2004-2005). Autres pièces éditées : Vermeer, beau bleu (éd. L’Acanthe. 2000). Ecrite en résidence à la Chartreuse : Katowice-Eldorado (Lansman, 1995). Deuxième prix du concours Théâtre du monde de RFI en 1994, bourse d’encouragement à l’écriture du ministère de la Culture, et création radiophonique. Pour le cinéma, il a réalisé : Lux Fugit (court métrage en 2003-2004), Some explicit polaroîds (création visuelle en 2002), Requiem (with a happy end) a été écrite en résidence d’auteur à Tadoussac (Québec) et en résidence d’auteur à la Chartreuse en 2003. La pièce a également fait l’objet d’un chantier d’écriture «Encre Fraîche !» au Théâtre Ephéméride (Val-de-Reuil) avec le collectif A Mots Découverts en 2001. un jour, St-Tropez susanne schmidt Susanne Schmidt - interprétation (La Cantatrice) Elle a débuté sa vie devant un piano à queue dans une famille de musiciens à Vienne en Autriche. A 19 ans, propulsée par un ardent désir d’ailleurs, elle quitte Vienne, Bach et Mozart pour New York, Joni Mitchell et Bob Dylan et fera de l’Amérique du Nord son pays de choix et d’épanouissement musical. C’est par amour qu’elle s’installera à Paris en 1980 ou elle débutera la comédie avec Serge Karp, un disciple de Grotowski. Depuis, toujours oscillant entre musique et théâtre, pièces du répertoire et créations, elle se fait sa place sur la scène parisienne sous la direction de multiples metteurs en scène comme Rachel Salik, François Bourgeat, Jean-Louis Jacopin, Andres Spinelli... La création d’un trio vocal (Les Harpies) en 2001 déclenchera son amour pour le Jazz qu’elle pratique depuis, alliant ainsi l’Amérique, le rythme et le chant. un jour, St-Tropez yanowski Yanowski - écriture des chansons Yanowski est né dans un monde qu’il n’a pas choisi (comme nous tous). Petit-fils d’un anarchiste espagnol par sa mère, vaguement slave par son père, cet enfant de la balle grandit dans le milieu de la bohème parisienne entouré des saltimbanques, jongleurs, guitaristes, danseurs de flamenco, bateleurs et escrocs en tout genre que fréquentent ses parents. Mis au piano classique à l’âge de six ans, il se passionne très tôt pour la poésie, l’aventure, la boxe. Il quitte le lycée à dix-sept ans pour effectuer de nombreux voyages psycho-chamaniques (Mexique, Guatemala), puis revient en France et reprend des études de philosophie, qu’il abandonne pour se lancer dans la chanson. Sa rencontre avec le pianiste Fred Parker est déterminante. En l’an 2000, ils fondent «Le Cirque des Mirages», un duo de cabaret expressionniste aussi violent que poétique et provocateur. S’ensuivent de nombreuses scènes parisiennes (Café de la danse, Cigale, Européen, Trianon), festivals (Printemps de Bourges, festival de Marnes, Chorus des hautes scènes...), albums (En Public, Fumée d’Opium) et Dvd ( Au Trianon). Poète, il publie en 2010 une antologie de ses textes aux éditions Le Dilettante intitulé «Crimes d’orties blanches». Chanteur, il se perfectionne auprès de nombreux professeurs de lyric (Lionel Sarrazin). Conteur, il interprétera l’une de ses nouvelles fantastiques cet été au festival d’Avignon (Les contes du Mirage) et un conte pédagogique avec l’Orchestre National de France (26 Mai 2012 Cirque d’Hiver). Parolier, il prépare actuellement un nouvel album du «Cirque des Mirages» aux accents rock-jazz (Sortie 2012). Compositeur, il travaille aujourd’hui à un album solo de 18 titres pour orchestre Symphonique (arrangement Richard Dubugnon). Un de ces grands poèmes lyrique (Bardo ou Passage) sera mis en musique pour quatuor à cordes par Guillaume Connesson à l’occasion du Festival de la Meije 2012. un jour, St-Tropez delphine brouard Delphine Brouard - scénographie / costumes ° Etudes d’art plastiques (diplôme de Créateur en communication et environnement publicitaire - Paris 1992). Formation de comédienne (auprès de Françoise Kanel). ° Assistante auprès de peintres scénographes - Lucio Fanti, Roberto Platé, Titina Maselli, Jacques Gabel, Nicki Rieti - et du plasticien Claude Lévêque pour divers théâtres et maisons d’opéra. ° Depuis 1991, je signe mes propres créations comme scénographe et costumière pour de nombreux spectacles, souvent en collaboration avec de jeunes metteurs en scène dont Olivier Coulon-Jablonka (depuis 2006), Guillaume Clayssen (depuis 2007). ° Je travaille également de manière régulière au Conservatoire national supérieur d’art dramatique, avec Mario Gonzalez, Daniel Mesguich, Joël Jouanneau, Gérard Desarthe. (Quelques scènes nationales et européennes dont j’ai eu le plaisir de servir les productions : Théâtre du Rond-Point des Champs-Elysées, Théâtre de la Madeleine, Théâtre Antoine, Comédie Française, Théâtre de Gennevilliers, MC 93 Bobigny, Quartz de Brest, Chorégies d’Orange. Opéra de Lyon, Opéra de Marseille, Opéra Bastille. Théâtre de la Scala de Milan, Théâtre Mariinsky à Saint-Pétersbourg, Festival de Salzbourg, Opéra de Gand, Opéra de Zagreb...). un jour, St-Tropez laurent marode Laurent Marode - musique - arrangements Elève au conservatoire d’Orsay pendant 10 ans, Laurent Marode poursuit ses études à la Bill Evans Piano Academy sous l’œil avisé de Samy Abenaîm et de Bernard Maury. En 2004, il se perfectionne grâce à l’enseignement de Katy Roberts (piano) et Joe Makholm (arrangement et composition). En 2005, Laurent Marode enregistre un premier album I mean qui offre toute la démonstration de son talent, non seulement comme pianiste et improvisateur, mais également comme leader, compositeur et arrangeur. Aujourd’hui, il multiplie les expériences musicales : il se produit régulièrement en concert dans diverses formations, compose la musique et dirige des comédies musicales ainsi que des projets théâtre-musique (Bonheur 2003, Novecento 2005, Baudelaire une invitation au voyage 2006, Pygmalion 2008....). Amoureux du cinéma, compositeur, Laurent monte avec les frères Gherbi «Le TrioInvite». Ce trio travaille sur des accompagnements et des compositions de films muets tant burlesques (Buster Keaton, Charley Chase, Harold Loyd) que dramatiques (Ozu, Murnau, Griffith). A l’occasion de ciné-concerts ce trio revisite des thèmes et des standards de jazz qui ont parcouru l’univers et l’histoire du cinéma. Le TrioInvite a enregistré un Album Grits And Groceries à New York après une tournée américaine. Le disque encensé par la critique a été produit par le prestigieux Label «Black and Blue». Laurent Marode a joué entre autres avec David Sauzay, Sophie Alour, Ichiro Onoé, Michael Joussein, Fabien Mary, Bernard Erroue, Wayne Dockery… un jour, St-Tropez compagnie or not to be Compagnie Or not to be La Compagnie Or Not To Be rassemble des comédiens, des auteurs et des musiciens qui mettent en œuvre un théâtre musical et contemporain. Elle a créé sous chapiteau en co-production avec la communauté d’agglomération de Montluçon et avec le soutien du CDN Le Festin en 2002, Le Marathon de C. Confortès, en 2003 Bonheur ! d’Olivier Coyette, mise en scène de Marie-Charlotte Biais, musique originale de Laurent Marode. Deux spectacles musicaux sous chapiteaux. De 2005 à 2007 La Mouette de A. Tchékhov, mise en scène par Anne Bourgeois, musique Oleg Ponomarenko, (théâtre 14, Avignon et tournée), en 2006 Hold on, Please ! une tragi-comédie d’Olivier Ducray, mise en scène par Anne Busnel. De 2009 à 2011 Frankie, un solo théâtral de Stéphane Hausauer et Olivier Ducray, mis en scène par ce dernier, Avignon et Paris. En 2012, nous retrouvons à l’écriture Olivier Coyette, Camille Morin et Stéphane Hausauer, Yanowski aux paroles et à la musique, et Laurent Marode aux arrangements et au piano pour Un jour, St-Tropez, un drame contemporain avec un acteur, une poupée à l’effigie de Brigitte Bardot, un chanteur, un pianiste et des projections. un jour, St-Tropez laure legrand Laure Legrand - chef de projet & administratrice Laure Legrand est née le 30 décembre 1965 à la Ferté-Bernard, dans la Sarthe. Après un baccalauréat de sciences économiques et sociales, elle suit une formation d’éducatrice spécialisée, sa vocation depuis l’enfance. Après trois années d’exercices auprès de jeunes adultes lourdement handicapés, elle quitte la profession pour rejoindre sa deuxième vocation : l’écriture. Premier prix de poésie de l’Unesco à 14 ans, puis auteur de paroles de chansons, notamment pour Liane Foly, elle découvre, à l’occasion d’un téléthon, l’univers de la télévision et devient assistante de production sur les opérations exceptionnelles du service des sports de France 2 auprès de Gérard Holtz. Elle y restera deux ans, puis rejoindra le service de la fiction comme première assistante du directeur d’alors : Didier Decoin, écrivain et Prix Goncourt. C’est à cette occasion qu’elle parfait sa connaissance de la littérature, mais aussi du scénario et des tournages de films et qu’elle décide de se spécialiser dans le cinéma et notamment dans l’accompagnement des auteurs . En 1999, le syndicat professionnel des scénaristes français fait appel à elle comme chef de projets . Elle crée le « Prix Jacques Prévert du Scénario » et le premier marché francophone du scénario. Cette base de données en ligne de scénarios de long-métrages de cinéma, unique en Europe, est au centre des “journées du scénario”, évènement entièrement dédié aux auteurs sur les plus prestigieux festivals français et internationaux de cinéma En 2010, elle parfait sa connaissance des secteurs de la Culture et de l’événement, la recherche de fonds publics, privés et de l’Union Européenne par une formation professionnelle « d’ingénieur culturel européen » et se passionne pour le secteur du « spectacle vivant ». C’est donc tout naturellement qu’elle rejoint la compagnie « Or Not To Be » fin 2011 comme chef de projets et administrateur de leur nouveau spectacle Un Jour, St-Tropez. un jour, St-Tropez Des vidéos de la soirée de présentation du projet organisée le 8 février 2012 à Paris (Un Jour, St-Tropez // Premier Rendez-vous) sont disponibles sur le lien suivant : http://ornottobe.fr/un-jour-st-tropez/des-videos/ Un Jour, St-Tropez a aussi une page Facebook, n’hésitez pas à nous rejoindre et suivre nos actualités. Nous sommes à votre disposition pour toute question. Écriture, mise en scène & vidéo Camille Morin Écriture & interprétation Stéphane Hausauer Écriture du texte Dominique Wittorski Écriture des chansons Yanowski Interprétation Susanne Schmidt Arrangements et piano Laurent Marode Scénographie Delphine Brouard Lumière & Direction Technique Erik Houllier Régie & Montage Vidéo Baptiste Evrard Administration Laure Legrand Camille Morin // www.camillemorin.com [email protected] +33 6 7 100 1000 Stéphane Hausauer // www.stephanehausauer.com [email protected] +33 6 74 26 45 24 Événement «de Mono à ‘Kini», le 24 octobre 2012, un projet réalisé en collaboration par la Cie Or not to be avec la Ville de St-Tropez. Laure Legrand // [email protected] +33 6 87 22 61 57 Cie o Tb 82 rue Pasteur, 94120 Fontenay-sous-bois [email protected] www.ornottobe.fr