CONTENU DU STAGE : Technique et musique en conscience Le travail en conscience permet une intégration du travail plus rapide et plus réelle, en connexion avec l’être artistique de chacun. La technique n’étant que le vecteur indispensable au service de l’expression musicale. Il en faut pour pouvoir l’oublier au moment de jouer… Nous commencerons chaque demi/journée par une courte mise en condition/centrage physique et énergétique (préparation indispensable pour aborder l'instrument et la musique dans les meilleures conditions d'écoute et d'attention). Je cherche à faire travailler chacun, de la façon la plus poussée possible dans une technique "consciente" (tenue équilibrée de l’instrument, mécanique des doigts, travail de l'archet et du son, rythme, expression, musicalité, adoucir les tensions, pensée et/ou discours musical - raconter, exprimer -), en fonction de là où chacun en est et cela en adaptant le travail individuel. Travail sur l'implantation du corps dans le sol et le son, la posture, la technique de l'archet, la mécanique des doigts, le rythme, les nuances et bien sur, comment régler l’instrument au mieux, accorder les sautereaux, etc… Travail de l’archet : conduire le son et le sentir vibrer dans le creux de la main droite tirer et pousser un axe sans fin, précision du positionnement de l'archet par rapport au chevalet, mouvements du bras droit dans ses segments d’articulation, position des doigts sur l'archet, inclinaison de l'archet… Positionnement, géographie tactile du clavier, appui naturel des doigts de la main gauche sur les touches, poids et détente des épaules, du cou, du dos... Mais aussi le Plaisir de jouer ensemble en explorant toujours plus l'éventail que nous offre notre instrument fétiche!… Improviser un minimum sera aussi le bienvenu… Plus, si de besoin, quelques notions d’accompagnement, accords, harmonie. Répertoire : Le répertoire possible sera très varié, trads divers et incursions en médiéval, baroque, classique et ce que vous pouvez amener comme envies… Pour cela, j’aimerais avoir une petite idée des styles ou morceaux déjà abordés par chacun. Egalement savoir si vous apprenez d’oreille et/ou sur partition. Personnellement, je travaille d'abord à l'oreille, la parto ne venant qu'en aide mémoire. Etant moi-même assez peu lecteur, je proposerai d’abord une approche « à l’oreille » mais j’aurai aussi des partitions.