Et moi je ne veux pas finir comme une putain

Création du
d’après Madame de Sade de Mishima et le
travail d’adaptation qu’Ingmar Bergman
a fait de la pièce.
Première étude 5 juin 2015 au
Théâtre de la Bastille lors du festival
Notre Temps Collectif.
Contact: livcol[email protected]
LIV
Collectiv
Et moi je ne veux
pas nir comme une
putain rangée après
avoir mis de côté de
quoi sure à mes
vieux jours

LIV
Collectiv
Le Liv Collectiv est composé de cinq femmes:
Caroline Breton, Pauline Moulène, Georgia
Scalliet et Ruth Vega Fernandez sont comédien-
nes, Alma Palacios est danseuse.
En 2013, Georgia, Ruth et Alma ont toutes trois
collaboré avec Franck Vercruyssen du Tg STAN
à la création des spectacles suivants: Après
la Répétition et Scènes de la vie conjugale de
Bergman, et Mademoiselle Else de Schnitzler. Ces
spectacles continuent de tourner en Europe.
Cette expérience de la démarche artistique et de
la ”méthode Stan” a profondément marqué les
trois jeunes femmes. Elles décident de poursuivre
le travail. Elles invitent Caroline Breton et Pauli-
ne Moulène à les retrouver et ensemble elles se
lancent dans l’aventure du collectif.
Il n’y a pas de chef de troupe ou de metteur en
scène dans notre collectif. L’idée est de concevoir
un spectacle ensemble – choisir un texte ensem-
ble, traduire, adapter, mettre en scène et jouer
ensemble.
Le spectacle se construit ”à la table” autour de
l’étude du texte, sa traduction, son adaptation;
des aspirations des comédiens, leurs désirs et pri-
ses de position quant au matériau qu’ils ont entre
les mains. Il y a une ”vérication ” au plateau qu-
elques jours avant la première mais le spectacle
se révèle essentiellement lors de sa rencontre
avec le spectateur. Nous souhaitons risquer l’ici
et maintenant avec le poème et le public.
Les interprètes ont donc autant de liberté qu’ils
ont de responsabilité. Ils portent le spectacle du
choix du texte jusqu’à l’expérience scénique.
” … La table, la chaise, la scène, la lumière de
travail, les comédiens en habits de tous les jours,
des voix, des gestes, des visages. Le silence. La
magie. Tout représente quelque chose, il n’y a
rien qui soit. L’entente entre l’acteur et le spectat-
eur. (…) Tous ce fatras que nous apportons sur
scène! Au théâtre, une représentation est éviden-
te si ces trois éléments sont présents: la parole,
le comédien, le spectateur. On a besoin de ça et
c’est tout, on a besoin de rien d’autre pour que le
miracle ce produise.”
– I. Bergman
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caroline breton
Caroline Breton est une actrice formée à l’ERAC
(auprès de Valérie Dréville ou encore Jean-Pierre
Vincent: promotion 2004) et à la danse contem-
poraine auprès de Sophie Lessard, après un par-
cours universitaire et une prépa à Normale Sup.
De 2004 à 2009, elle participe aux 5 créations du
collectif Extime qu’elle co-fonde avec Jean-Pierre
Baro (L’Épreuve du feu de Magnus Dahlström,
L’Humiliante histoire de Lucien Petit de Jean-Pier-
re Baro, Léonce et Léna / Chantier d’après Ge-
org Büchner, Je me donnerai à toi toute entière
d’après Victor Hugo jusqu’à Ivanov [Ce qui
reste dans vie…] d’après Anton Tchekhov). Tra-
vaille avec François Rodinson sur George Dandin
au CDN d’Orléans. Joue dans 2 productions de
Jean-Louis Martinelli au CDN Nanterre-Aman-
diers. En 2014, elle joue Viola et Sébastien dans
La nuit des rois de Shakespeare mis en scène
par Bérangère Jannelle au Théâtre de la Ville.
Elle crée une SuperTalk « Quelle est la différence
entre une femme » à la Gaîté Lyrique.
Joue dans des ctions radiophoniques pour
France Culture (Etienne Vallès, Alexandre Plank,
Laure Egoroff, Cédric Aussir) et participe à des
lectures en direct et en public dans l’émission Pas
la Peine de crier sur France Culture.
Au cinéma, elle joue notamment sous la direction
de Br uno Pod alydè s, Etie nne Chat illez, Nic olas Enge l,
Arnaud Sélignac et Olivier Van Hoofstadt, Samanou
A. Sahlstrøm ou encore François Ozon.
Caroline propose aussi des performances. Elle
est invitée par le festival Il faut brûler pour briller
à New York, le festival Sans titre mai poétique à la
Laiterie de Strasbourg et le festival Hors Piste au
Centre Pompidou.
Avec 4 autres actrices et danseuses, elle co-fon-
de LIV Collectiv dont la première création sera
jouée au Théâtre de la Bastille en juin 2015 lors
de la première édition du Festival « Notre Temps
Collectif ».
Participe à la Biennale de Venise sous la direction
de Falk Richter, projet en cours, en collaboration
avec Nir de Volff et Nils Haarmann.
Elle rejoint l’équipe de LA ZOUZE avec Commun-
extase qui sera créée à Danse à Uzès en juin 2015.
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Pauline Moulène débute le théâtre au cours
Florent avec Michel Fau et suit le cursus d’études
théâtrales de Paris 3 puis intègre la 62e promo-
tion de l ENSATT. Elle travaille avec Jerzy Klesyck,
Enzo Corman, Christian Schiaretti, elle rencontre
alors Ruth Vega Fernandez qui la met en scène
dans Cabaret… puis toujours sous sa direction
elle joue Electre dans Oreste d’Euripide .C’est
également à l ’Ensatt qu’elle rencontre Philippe
Delaigue et Christophe Perton qui lui proposent
d’entrer dans la troupe permanente de la Comé-
die de Valence (CDN Drôme Ardèche). Pendant
7 ans de collaboration, elle joue Bénénice, Mara,
Elvire, Clytemnestre, Nova (Par les villages), crée
des pièces de Pauline Sales, Marion Aubert,
Marius von Mayenburg, Marie N Diaye, Lancelot
Hamelin et joue sous la direction de Jean Louis
Hourdin, Richard Brunel, Michel Raskine, Olivier
Werner, Emmanuel Daumas, YJ Colin, Olivier
Maurin et donc Philippe Delaigue et Christophe
Perton.
De retour à Paris, elle multiplie les expériences: le
concours de mise en scène du theatre 13 gagné
avec Samuel Theis pour Juste la n du monde
de Lagarce , la Comédie Française dans la Folie
d’Heracles d’Euripide, le théâtre de l’Atelier avec
Les Liaisons Dangereuses mise en scène de John
Malkovich qui se jouera jusqu’au festival du Lin-
coln Center à New York.
Elle travaille avec la compagnie Opera éclaté (le
Malentendu de Camus, Cabaret de Bob Fosse),
collabore régulièrement à des ctions radiophoni-
ques sur France Culture.
La saison prochaine elle jouera dans Un ls de
notre temps de Horvath mis en scène par Simon
Deletang et Une chambre à Rome, mise en scène
de Sarah Capony.
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pauline moulene