Les Compagnons d’Ulysse Présentent Amphitryon d’après Molière Crédit photo@Antoine De Giuli Avec Alexandre Bonneau Antoine De Giuli Pascal Michel Jean-Baptiste Siaussat Fanny Tramcourt Mise en scène : Jean-Baptiste Siaussat Création son et lumière : Antoine De Giuli Production déléguée et contact : Karinne Méraud Tél. +33 (0)5 53 29 47 42 - Portable +33 (0)6 11 71 57 06 [email protected] - www.ksamka.com Note d’intention « Le bel Amphitryon du ravissant Molière Qui dessus le théâtre a fait tant de fracas » Robinet Depuis la version originale de l'illustre Plaute en -187, ce ne sont pas moins d'une centaine de versions d'Amphitryon qui furent créées, certaines plus remarquées que d'autres. Aussi on ne peut monter Amphitryon sans prendre en compte cette riche multiplicité, chaque auteur ayant apporté sa propre vision du monde. Pour cette pièce « librement inspirée de Molière », nous nous sommes enrichis des versions de Giraudoux et Rotrou, tout en faisant du texte de Molière la matière principale de notre travail. Cet Amphitryon ouvre plus profondément l’oeuvre sur le thème inhérent du double. C’est cette idée plus ou moins exploitée dans les différentes versions d’Amphitryon, mais néanmoins commune à toutes, qui a retenu notre plus vif intérêt pour nous amener à une véritable effusion de créativité artistique, au-delà du texte de Molière (bien que respecté au plus haut point dans notre travail des vers libres) et au delà des conventions du théâtre classique. Voyage Mythologique Rêve d'un dieu? Cauchemar d'un homme? Fantasme d'une femme? A l'origine de cette splendide dualité de l'être humain, entre sa condition d'homme et son double divin, l'amour pour dieu véritable. L'amour de l'être humain dans ses travers les plus grinçants, dans sa condition si misérable que grandiose : Les hommes sont dépossédés par des dieux qui veulent séduire leurs femmes et les persécutent. Amphitryon et Alcmène viennent à peine de se marier. Jupiter, le plus grand des dieux du Capitole, veut séduire Alcmène. Il change pour cela de costume, comme il le fait souvent, et emprunte l'apparence d'Amphitryon. Il est aidé dans son stratagème par son fils, Mercure, dieu du commerce et de tous les trafics… Amphitryon est le parcours initiatique, catastrophique et comique d'un homme en quête d'identité et de vérité. Cette oeuvre, dont les origines remontent à la profonde mythologie de la naissance d’Héraclès, héros primordial du berceau culturel occidental, est un polygone aux thèmes multiples, développés différemment selon ses auteurs. Elle est cependant, communément à tous les grands poètes qui l’ont traitée, de Plaute à Kleist puis Giraudoux, en passant par Rotrou et bien sûr Molière, une formidable peinture de l’être humain en tant que tel. A travers le merveilleux et le génie des vers libres, Molière nous offre ainsi la grande comédie des passions humaines par laquelle nous prenons conscience de notre condition. Ce n’est pourtant pas ici la grande singularité de la pièce, cette idée formidable étant commune à l’ensemble de l’oeuvre du Maître de la comédie classique. Si cette pièce ancestrale suscite le plus vif intérêt, aujourd’hui plus encore, c’est pour un thème essentiel, qui lui donne toute sa profondeur et sa puissance comique et qui touche l'être humain en général comme l'acteur au plus profond de son âme : LE DOUBLE Jupiter devient le double d'Amphitryon pour séduire Alcmène. Mercure, son complice, devient le double de Sosie, valet d'Amphitryon, pour faciliter le dessein de son père. Cette histoire engendrera la double naissance d'Hercule et de son frère, « le dieu et l'homme ». En surface, ce thème ouvre la pièce sur de formidables quiproquos qui provoquent un comique paroxysmique chez Molière. Il est de surcroît le thème fondamental de l’oeuvre parce qu’il lui apporte une notion profonde, universelle, intemporelle et plus que jamais actuelle. L'IDENTITE ET LA QUETE DE SOI Jupiter prend l'identité d'Amphitryon pour séduire Alcmène. Amphitryon perd alors son identité et part à la recherche de celle-ci et de la vérité. Sosie se fait arracher son identité de force par Mercure. C'est parce que ce mythe de la naissance d'Héraclès puis la tragi-comédie de Plaute ont posé cette question de l'identité, de la quête de soi et de la vérité à l'humanité avec le merveilleux, que le mythe a traversé le temps par le théâtre, mais aussi grâce à la puissance comique et poétique de ses grands auteurs. Jean-Baptiste Siaussat, metteur en scène Les Compagnons d’Ulysse L’Equipe d’Amphitryon Les Compagnons d’Ulysse Troupe du Musée des Lettres et Manuscrits de Paris Le théâtre des Compagnons d’Ulysse est un voyage hors des sentiers battus à travers les écrits secrets, inédits, intimes des hommes disparus (poètes, artistes, politiques, soldats, scientifiques, explorateurs... ). Le but est de dévoiler la face cachée de l’histoire et de donner à tous, adultes et enfants, par un échange ludique, les clefs de la réflexion. Troupe de théâtre du Musée des Lettres et Manuscrits de Paris, notre tâche consiste le plus souvent à théâtraliser des lettres et manuscrits inédits pour les jouer, les incarner avec fraîcheur, les remettre au goût du jour et les rendre accessibles à tous. Renouveler l’intérêt de chacun pour la culture est notre cheval de bataille. Notre théâtre est pour cela novateur et frondeur. Il se joue dans des lieux inattendus, rarement utilisés pour le théâtre mais théâtraux par essence parce qu’ils ont une âme (musées, églises, châteaux, ruines médiévales, places de villages, salles de conférence...). Notre idée du théâtre est que la culture peut être amenée partout, en toute circonstance pourvu que la démarche soit ludique et que le lieu soit propice à l’émerveillement : la valorisation de sites à forte valeur culturelle est de transmettre une culture inédite avec le jeu. Cette démarche n’a pas de limite et s’étend partout où le vent nous porte ! Jean-Baptiste SIAUSSAT, comédien, metteur en scène Jean-Baptiste a passé son enfance et sa jeunesse en Périgord noir où il exerça la profession d’agriculteur-éleveur pendant plusieurs années. Passionné de littérature, de théâtre et de tout ce qui touche à la culture et à l’art en général, il quitte sa région en 2007 pour préparer une carrière dans le spectacle. Il s’installe à Paris, entre aux Cours Florent et en sort diplômé mention TB en 2010. la troupe « Les Compagnons d’Ulysse » avec laquelle il met en scène Amphitryon, fantaisie adaptée de Molière et Giraudoux. La pièce sera jouée en avril 2012 au théâtre de La Reine blanche puis en mai au festival des jeunes talents de Bourg-La-Reine. Entre temps il participe à des courts métrages de la FEMIS et travaille en collaboration avec Sophie Staub, Alexandra Roth et Julien Barthélemy pour jouer dans L’Instant de Jean-Marie Piemme au théâtre du Marais en mars, avril et mai 2012. En 2012, il entre au « Musée des Lettres et Manuscrits » pour y incarner les personnages de Napoléon, Charles De Gaulle, Berlioz, Rimbaud, Baudelaire et Gauguin. Par la suite, Fanny Tramcourt et Antoine de Giuli le suivent, faisant des Compagnons d’Ulysse la troupe du MLM. Aujourd’hui il dirige, écrit, met en scène et joue pour la troupe. En 2011, il fonde Fanny TRAMCOURT, comédienne Après une Licence de Langues Etrangères Appliquées, Fanny entre aux Cours Florent en 2008 et en ressort diplômée mention TB, après avoir été formée par Frédéric Haddou, Christian Croset et Laurent Natrella, sociétaire de la Comédie Française. Elle intègre la compagnie théâtrale Les Compagnons d’Ulysse en 2011 pour y jouer dans Amphitryon de Molière et monte en parallèle Réception de Serge Valletti, pièce mise en scène et jouée par Vincent Bonnet et France lors de festivals lillois. Depuis 2012, Fanny travaille avec les Compagnons d’Ulysse pour le Musée des Lettres et Manuscrits de Paris dans le cadre de spectacles-visites théâtrales. Antoine DE GIULI, comédien De 9 à 15 ans : Piano, solfège, technique vocale et polyphonie au sein de la Maîtrise de Paris, il participe à de nombreux concerts en France et à l’étranger. Après des études d’ingénieur du son, il suit une licence de musicologie à l’Université Paris 8. A 25 ans, il commence à jouer au théâtre et suit la formation d’acteur aux cours Florent. Il travaille depuis essentiellement au théâtre comme ingénieur du son et projectionniste cinéma/vidéo (avec Simon Abkarian, Gustavo Frigerio, Christine Letailleur, le Musée du Louvre, le Musée Guimet, 2R2C, la Fondation Cartier…) et comme comédien (Compagnie Esbaudie, Compagnie l’Instant Précis, les Compagnons d’Ulysse). Antoine de Giuli est ami depuis plusieurs années avec les membres de la troupe. Il a rejoint la compagnie en 2012 pour jouer au Musée des Lettres et Manuscrits. Il prend part aujourd’hui aux projets de la compagnie avec enthousiasme et passion. Alexandre BONNEAU, comédien En 2010, tout juste diplômé des Cours Florent où il a déjà travaillé avec Jean-Baptiste Siaussat, Alexandre est engagé dans une mise en scène de « Monsieur de Pourceaugnac » de Molière à la Reine Blanche, alliant chant, danse, et jeu. Après cette aventure, il enregistre un album avec son groupe de musique « Claustrofrog » puis rejoint une autre troupe et joue « Britannicus » de Racine au théâtre SaintHonoré pendant un an, « Quoi de meuf »(qu’il joue encore aujourd’hui dans le même théâtre), « C’est la mère Michelle » (pièce pour enfant) puis la célébrissime « Mais ne te promène donc pas toute nue ». Entre temps, il fait une tournée dans l’Est de la France pour y jouer la comédie musicale « School Break ». C’est en mars 2013 que Jean-Baptiste Siaussat fait de nouveau appel à lui pour le rejoindre au MLM et pour la pièce « Parce que c’était moi ». Alexandre accepte, « motivé par le cadre de la troupe et pour la forte teneur culturelle et lyrique qu’elle offre. Pascal MICHEL, comédien Comédien d’origine suisse, Pascal est également dessinateur et musicien. Il jongle avec ces trois disciplines entre la Suisse et la France. Guitariste et harmoniciste, il forme en 2004 un duo de Blues avec Joël Stoudman et se produit dans divers bars. En 2007, il intègre le Cours Florent où il suit pendant trois ans une formation de comédien. Parallèlement, plusieurs de ses planches de bande dessinée sont publiées dans des magazines suisses tels que Profil Femme. Depuis 2008, Il joue dans quelques courts métrages, notamment « Ebène Mélodie » réalisé par Baptiste Milési en 2009. En 2010, il s’illustre dans le rôle de Trissotin des « Femmes Savantes » de Molière, mis en scène par Zoé Phéron au théâtre de l’Aktéon à Paris. Sur un texte et dans une mise en scène d’Anna Orford, il interprète The Butterfly Catcher dans « Ode to Love », pièce bilingue en français et en anglais. En 2011, il rejoint la troupe Koalako pour interpréter Good dans « Jackie and the Giant » et Mr Horrible/ Mr Good dans « Jackie and the Horrible Family », pièces bilingues pour enfants dans laquelle il continue à se produire. « Mon entrée dans la troupe est toute récente. Appelé par Jean-Baptiste Siaussat et influencé par mon envie de nouvelles aventures, je n’ai pu que répondre présent. Découvrir Sarlat, en savoir plus sur Montaigne et La Boétie, dire de « beaux mots » et parler de l’amitié entre amis, voilà ce qui me motive dans ce projet. » Fiche financière et technique Durée du Spectacle : 1h15 Spectacle à partir de 10 ans 5 à 6 personnes en tournée Montage la veille, jeu au 6ème service (1 metteur en scène-comédien, 4 comédiens, 1 administratrice de production) Scène en plein air ou en salle Cadre minimum hauteur 4m - Ouverture 6m Scène ouverture minimum 6m - profondeur minimum 6m Cout de la cession (dégressif en série) 1 date : 2 500 € H.T. 2 dates : 4 750 € H.T. 3 dates : 6 000 € H.T. Pas de Transport de décor Voyages et défraiements Syndeac pour l'équipe de 5 à 6 personnes en tournée. Arrivée de l'équipe l’avant veille au soir (5 à 6 personnes) Contact Production : Karinne Méraud-Avril - [email protected] – 06 11 71 57 06 Contact Artistique : Jean-Baptiste Siaussat - [email protected] – 06 78 18 40 90 Contact Technique : Antoine De Giuli - [email protected] - 06 61 44 36 94 Production déléguée et contact : Karinne Méraud Tél. +33 (0)5 53 29 47 42 - Portable +33 (0)6 11 71 57 06 [email protected] - www.ksamka.com