la fascination du désastre

©Benoit Pelletier
LA FASCINATION DU DÉSASTRE
ADÈLL NODÉ-LANGLOIS
« Pour les clowns, l’échecestunpaindélicieux »
Dossier pédagogique
Jeudi 21 et vendredi 22 mars 2013
à 20H30
au Manège de Reims
Sommaire
Biographies
Note d’intention
Le spectacle
Mentions
Origine du projet
Le clown
Des clowns différents, des figures d’Auguste, entre littérature et déchéance
Le clown : question de genre
Ressources
Renseignements pratiques

--

Biographies
Adèll Nodé-Langlois – Clown « Antigone »
Elles’intéressed’abordàladanse,suitdescoursavecPeterGoss,AnneKoren,
Jean Gaudin, Merce Cunningham. Puis elle découvre le cirque, et surtout le
trapèze. Entre 1990 et 1993, elle étudie àl’EcoleNationaledeCirquedeMontréal
auCanada,sespécialiseentrapèzeballant,jeud’acteuretjeuclownesque.
Alorssuiventquinzeannéesdeviecircassienne,encaravane,autourd’un
chapiteau. Elle participe à la création du cirque Pochéros en 1993 : un premier
spectacle cirqued’images en 1994, puis la Maison Autre en 1999, Entre chien et
loup en 2004 et cirKoba en 2005. Ces spectacles seront présentés lors de
tournées en France, en Europe, en Chine, Tchéquie, Cambodge et Australie. Elle
travailleégalementavecd’autrescompagnies:LecirqueFlora(USA),LeCirque
Plume, Les Arts sauts, La cie Cahin-caha.
Dès 2001,elles’ouvreàuneapprocheplusthéâtraleetclownesqueenparticipantàuntravailderechercheavecle
metteurenscèneGuyAlloucherie,puisàdeschantiersd’improvisationdecirque.En2005,ellesuituneformation
d’acteur-clown au CNAC avec notamment Gilles Defacque. À plusieurs reprises et pour différentes structures (la Villette,
lafermeduBuisson,leThéâtred’Auxerre),elleproposedesstagesdeclown.Elletravaillecommeregardextérieurpour
plusieurs compagnies de cirque (cie Lunatic, Cirque Trottola).
En 2007, elle crée Antigone, monologue clownesque (joué à plusieurs reprises à Reims et en région Champagne-
Ardenne) et en 2010 Carnetsd’unevoleuse avec le musicien Mayeul Loisel. En 2011, elle créé la compagnie « Atelier 29
» qui fait suite, pour elle, au Cirque Pochéros. Elle est artiste associée au Manège de Reims depuis 2008.
Estelle Beugin – Clown « Espérance »
Lorsqu’elleestenuniversitédesociologie,àNancy,elledécouvrelemondedu
spectacle. Elle termine ses études (DESSàDijon),pourensuites’envolerpour
Toulouse:EcoledeCirqueleLido,ainsiqu’uneformationendanseauCentre de
Développement Chorégraphique.󳋡C’estensuiteenBelgiquequ’elleaffinerases
formations artistiques : Espace catastrophe (Formation aux arts du cirque et de la
scène) et Lassaad (Ecole de théâtre mouvement). En 2006, elle suit une formation
de10moisauCNAC:«l’acteur-clown ».
Estelle est une comédienne, clown, « bougeused’espace », artisane de
spectacle.󳋡Elle a joué durant trois années dans le duo de clown Les Têtes Hé !
Nous. Elle était clown pour le Cirque Chnopf, le Cirque Monti et dans différents cabarets. Mais également comédienne
pourl’Infinithéâtre,LesFacteursd’Amour,laCie4saisons,l’OpéradeBruxelles,lethéâtre musical possible, La Fura
Dels Baus1,enthéâtregestuel(solod’échelled’équilibre),unsoloburlesqueParlez après le signal sonore, avec sa Cie
LeRadeaudelaRadiculecréeen2006.Ellemèneégalementd’autresprojetscommeLes Dames pipi animation-
performance, Tête à Tête théâtre intimiste pour une personne.
Depuis 2005, elle intervient dans la mise en scène : Cie Les Rois Vagabonds, Cie Saccuplastique. Personne curieuse et
hétéroclitequis’intéresseàdifférentesformesd’expressions artistiques comme la danse, la musique (accordéon
chromatique,tromboneàcoulisse),lavoix,lechant(voixdugroupeGorgo),maisaussilesœuvrespicturales,etl’écriture
(publications régulières dans la revue « Les refusés »).
1 « Le furet des bois » en catalan, troupe de spectacles de rue.

Alexandre Demay – Clown « Marcel »
« Tout a commencé en 1976, quand mon père invite le cirque Reno à venir jouer
dansdesquartiersdifficiles,auxalentoursd’Angoulême.Jedemandaisàmes
parents si je pouvais partir avec eux. À mon retour je décidais de faire ce métier ! »
En1978,ilrentreàl’écoledecirqued’AlexisGrussauCarréSylviaMonfort.Ilest
engagé,en1979,pourunnumérod’acrobate,commevoltigeur,aucirqueMoralès.
Aprèsunandetravailsurlenumérod’acrobate,ilpartentournéeenIrlandeavec
le cirqueFosset’s,en1980.Ilparticipe,avecsonduod’équilibre,en1981,au
FestivalMondialduCirqueetreçoitlamédailled’argent.Plusieurscollaborations
vontsuccéderen1982:Cirqued’Hiver,CircusSvenssons(Suède),CirqueGiovani
Altoff (Allemagne),BuchRolland.De1984à1990,ilmonteunnumérod’équilibre
en duo et travaille pour des cabarets et music-halls, en Europe et en Asie. Il collabore avec le Cirque Archaos en 1991, et
le Cirque Plume de 1992 à 1998.
En 1999, il créé la compagnie Les Bleus de Travail et cinq spectacles : Cas’annoncemal, Sous les pavés les bleus,
Bonjour Bonheur et Le Ring. Pour son clown « Marcel » il écrit Les histoires de Marcel, Les solistes, le Décaclown
collectif. En 2010, il créé un nouveau spectacle avec la Cie Les Bleus de Travail, le Voyage de noces mettant en scène
les personnages « Raymonde » et « Marcel ».
Note d’intention
Lors des périodes de travail, nous avançons de manière assez naturelle. Nous naviguons entre l'inspiration du moment,
donnée par un objet ou un mouvement ; la volonté de renouer avec les règles d'un jonglage « classique » et en même
tempscellededéfinirunjonglageendéveloppement,propreànospersonnalités,ànotreépoque.Ils’agitégalement d’un
travail de transmission : il oblige à formaliser un vécu, à décrypter le fonctionnement de chacun mais aussi à pousser à
l'innovation, à changer de fonctionnement. C'est un paradoxe de vouloir transmettre quelque chose qui serait donné et
fixé, mais qui reviendrait à une constante : l'invention, le changement.
Cette « méthode » empirique apporte finalement beaucoup de surprises, soit en retrouvant des gestes ancestraux, soit en
découvrant des gestes encore flous. Nous ferons donc confiance à la motivation de chacun, à l'émulation du groupe et à
l'intuition du directeur artistique pour évoluer vers un tout, riche et détaillé mais cohérent.
En tant que jongleurs, nous nous employons à « brasser » les relations entre les objets, les individus et le groupe. L'objet
est le support du langage, il est un support du lien entre les personnes, le prolongement du corps et la matérialisation
d'une pensée. Pour développer ce langage, nous développons des grammaires, des combinatoires. Nos méthodes ne
sont guère différentes des méthodes de recherche de toute autre discipline. Nous avons simplement une tradition
particulière, qui remonte vraisemblablement à la naissance de l'outil, et qui se nourrit des arts martiaux, de la danse, de la
musique, du cirque.
Comme les jongleurs constitueront un groupe, nous chercherons comment ils peuvent partager la scène, prendre les
devants ou rester en soutien, broder, déballer les grands moyens ou aller à l'essentiel. Nous chercherons comment
transposer au jonglage des formes connues (situations théâtrales, formes musicales ou picturales classiques, etc) ou
trouver des formes propres au jonglage (avec le siteswap - notation mathématique, avec l'étude des propriétés des
objets, etc). Nous chercherons enfin comment rendre ces compositions lisibles pour le public.

Le spectacle La fascination du désastre
Trois clowns au fond du gouffre. De faux pas en mauvaise pente, ils ont dégringolé. Et maintenant, ils sont là, les pieds
dans le caniveau et la tête dans les étoiles.
Ilyalemonded’enhaut,celuioùlesgensréussissentetlemonded’enbas,celuioùseretrouventlesratés.Entreles
deux, un déversoir. Marcel est passé à la trappe depuis bien longtemps. Espérance, elle aussi a dégringolé tout en bas.
Antigonevientd’êtrejetéedansunnoman’slanddedétritus.
Ces trois clowns se rencontrent au milieu de cette désolation, cherchent comment vivre ensemble et se prennent à rêver
d’unmondemeilleur.Touteressemblanceavecunesociété existante ou ayant existé serait pure coïncidence !
Dans la tradition des clowns vagabonds, des « tramps » immortalisés par Charlot, ce trio clownesque nous parle de notre
humanitéavecémotionetjoieetnousrappellecombienilestbond’êtrevivant.
« Pour les clowns, l’échecestunpaindélicieux.
Travaillerleclownc’ests’entraîneràbienraterleschoses,àsavourerle plaisir
d’êtreceluiquiadégringoléenbasdel’échelle etquin’aplusrienàperdre.
Les clowns nous parlent de notre humanité.
Nos failles en disent long sur nous.
Toutcequ’onn’apassufaire.
Tout cequ’onn’apassudevenir.
Et pourtant la joie intensed’êtrelà,icietmaintenant.
Dejouird’êtrevivant. »
Adèll Nodé-Langlois
Mentions
Auteurs et interprètes : Estelle Beugin, Alexandre Demay et Adèll Nodé-Langlois
Direction artistique : Adèll Nodé-Langlois
Direction de jeu clownesque : Carina Bonan
Mise en scène : Alberto Garcia Sanchez
Création musicale : François Pernin
Création lumière : Dorothée Lebrun
Régie générale : François Pernin
Construction décor : Franck Royer et Ingo Groher
Costumes : Les clowns et Odile Marti
Production : Atelier 29.
Production déléguée : Le Manège de Reims, scène nationale.
Coproductions : Cirque-Théâtred’Elbeuf- Pôle national des arts du cirque de Haute-Normandie, Le Parvis - Scène
Nationale de Tarbes - Pyrénées, Pronomade(s) en Haute-Garonne - Centre national des arts de la rue, La Cascade -
MaisondesArtsduClownetduCirque,CirQ’ônflex- Dijon - Bourgogne,Centreculturell’Abreuvoiretl’Association
Furies.Soutiens:leSamovar,leThéâtred’Auxerre,La Ville de Dijon - Théâtre des Grésilles, et le Château de
Monthelon.󳋡Aides à la création (demandes en cours) : Ministère de la Culture et de la communication (DGCA et DRAC
Bourgogne), Conseil Régional de Bourgogne. Aide à la résidence : Ministère de la Culture et de la communication (DRAC
Bourgogne).