Document 2 La musique americaine 2

Aaron COPLAND
Aaron COPLANDAaron COPLAND
Aaron COPLAND

AARON COPLAND
L’homme, le musicien
Baccalauréat option facultative
Sessions 2010 - 2011
E. Michon, IA-IPR Education Musicale
E. Michon, IA-IPR Education MusicaleE. Michon, IA-IPR Education Musicale
E. Michon, IA-IPR Education Musicale

SOMMAIRE
1. Biographie
2. Un intellectuel engagé
2.1 Engagement politique
2.2 Responsabilité de l’artiste dans la Société
2.3 Conséquences sur sa musique
3. Esthétique(s), Langage musical
3.1 Une écriture typiquement américaine
3.2 Différentes périodes
3.3 Caractéristiques de son langage musical
Pour en savoir plus…

Eléments biographiques (1)
•Fils d’émigrés russes (Kaplan). Il commence ses études de piano à
New-York avec Victor Wittgenstein et Clarence Adler.
•De 1921 à 1924, il est à Paris où il étudie avec Ricardo Viñes et
Nadia Boulanger au Conservatoire américain de Fontainebleau. De
retour aux États-Unis en 1924, il commence une triple carrière de
pianiste, de compositeur et de chef d'orchestre.
•En 1925, Nadia Boulanger et Walter Damrosch créent sa (première)
Symphonie pour orgue et orchestre. En 1925, Music for the theater et
en 1927 le Concerto pour piano et orchestre sont créés par
Serge Koussevitzky et l'Orchestre Symphonique de Boston. Copland
sera toute sa vie attaché à l'orchestre de Boston à la fondation
Koussevitzky.
•De 1927 à 1937 il enseigne à la New York School for Social Research.
Il y rencontre Martha Graham
•Ã partir de 1928 il fonde avec R. Sessions les Copland-Sessions
Concerts pour programmer la musique contemporaine américaine.
•De1932 à 1933 il dirige le Festival de musique contemporaine de
Yaddo, à New York. Il tente de mettre au point une esthétique qui
serait typiquement américaine en empruntant au jazz et aux folklores.

Eléments biographiques (2)
•De 1933 à 1944 il enseigne à la Harvard University. Il devient le
compositeur le plus célèbre du pays et ses musique reflètent les
mythes de la culture américaine : El Salon Mexico (1936), Billy the Kid
(1938), la musique du film Des Souris et des Hommes de Lewis
Milestone (1939), Rodeo, Lincoln Portrait et Fanfare for the common
man (1942), Appalachian Spring (1944).
•Ami proche de Leonard Bernstein dès les années 40.
•De 1940 à 1967, il dirige le département musique du Berkshire Music
Center de Tanglewood où il enseigne la composition.
•Dans les années 1950 il se tourne vers le sérialisme (Fantaisie pour
piano). En 1950-1951 il enseigne de nouveau à Harvard. Au début des
années 1960 il adopte la technique dodécaphoniste (Connotations ;
Inscape)
•Il est couvert de distinctions nationales : prix Pulitzer, Oscar, médaille
présidentielle de la liberté, médaille d'or de musique de l'American
Academy of Arts and Letters.