DOSSIER DE PRESSE festival THÉÂTRE|DANSE|POÉSIE|EXPOSITION du 20 au 28 mai 2017 à la Ferme Dupire 80 rue Yves Decugis - 59650 Villeneuve d’Ascq Restons vivants ! S O M M A I R COMMUNIQUÉ DE PRESSE NOTE D’INTENTION E F E S T I VA L Communiqué de presse Programmation en bref Images de 2016 p. 3 p. 4 p. 5 Spectacles 2017 p. 6 21ième FESTIVAL Grand maelstrÖm à DUPIRE Du 20 au 28 mai 2017 Organisé par le maelstrÖm théâtre A la ferme Dupire de Villeneuve d’ASCQ www.grandmaelstromadupire.com 2 1 I È M E F E S T I VA L G R A N D M A E L S T R Ö M > Visage p. 6 > Surtout ne regardez pas mon jardin p. 8 > C’est Noël tant pis p. 10 > Le cercle des poètes contrariés p. 12 > Tout est théâtre p. 14 > Dyptique 130 p. 16 > Dyptique 130 - Je suis beaucoup plus en colère putain que ce que tu imaginesp. 18 > Dyptique 130 - Ne rien direp. 19 É C L AT [ S ] VINGT-ET-UNIÈME (siècle) Après avoir fêté victorieusement son 20ème anniversaire, le maelstrÖm théâtre lance son Festival au thème profondément contemporain : ECLAT(S) ! Autour du festivalp. 21 Cette édition sera aux couleurs de notre époque : tenter de faire voler en éclats les masques que la peur de notre temps grime sur les visages. Regarder le monde en face, sans l’épargner, mais sans mentir. Offrir au spectateur un temps de répit. > Dehörsp. 21 Le maelstrÖm la Cie Les troupes du maelstrÖm Planning et tarifs Contacts A venir en juin Restons vivants ! « C’est à travers l’expérimentation théâtrale, c’est-à-dire la remise en question des formes et des moyens d’expressions reçus, que notre époque peut se donner son théâtre. » Antoine Vitez p. 22 p. 23 p. 24 p. 25 Que peut le théâtre aujourd’hui ? Convoquer ce qui se dérobe ; le réel, le politique, l’avenir incertain, et leur faire un sort. Ne pas laisser parler pour nous en notre nom, mais chercher un sens commun, et diviser le public ; qu’il ne se reconnaisse qu’en se découvrant autre. Surtout, que doit le théâtre aujourd’hui ? Manifester sa liberté, son imaginaire, son esprit de révolte. Ne jamais céder à la consommation mais se maintenir au-dessus, et le regard ouvert, mettre le doigt exactement où tout est noué, où tout est absorbé et digéré. Livrer une nourriture qui transforme l’intérieur, sans se soucier de plaire, sans se soumettre, sans manipuler. Voilà ce que nous tenterons. Ensemble. Tout un poème ! p. 26 Contact presse Yves Poletti – 06 15 24 45 35 [email protected] 2/28 Contacts réservations 06 19 29 12 62 grandmaelstromfestival.com 3/28 PROGRAMMATION 4/28 IMAGES DE 2016 5/28 S P E C T A C L E S 2 0 1 7 DIMANCHE 7 MAI 15:00 VISAGE (intégrale zone -I- / -II- / -III-) texte et mise en scène : Simon Capelle - création musicale originale : Guy Lefebvre - création vidéo : Romain Kowalczyk - création lumières : Caroline Carliez avec la participation de Maniasuki (soprano) avec la troupe agÖn du maelstrÖm théâtre :Vanessa Barrat, Clélie Bigo, Sébastien Bouchet, Déborah Bridoux, Charlotte Cardon, Thibault Codevelle, Lorette Dimnet, Sofian Hamadaïne-Guest, Louise Loison-Demeurisse, Frédéric Loquet, Alice Mallaroni, Yann Moulart, Daniela Piemontesi, Lætitia Piette, Yves Poletti, Cyrille Renard, Aude Servent NOTE D’INTENTION - des visages des figures chercher le visage de ce qui n’a pas de visage entrer dans une zone de parole libre entière ouverte un poème en train de s’écrire de se dire de se manifester quelle communauté aujourd’hui et quelle place pour le théâtre comment la parole s’unit et se divise au sein d’un groupe que de tout – jusqu’à l’infime l’émotion pure – représentation soit faite donner la parole à qui en manquerait le plus – la jeunesse renverser le cliché et l’écouter à outrance jusque dans l’excès jusque dans la naïveté trouver dans ce qui nous sidère la force de s’émouvoir de danser et s’il fallait faire poésie de chaque instant de la vie ne pas se défaire du passé ou révéler le présent ou décrypter l’avenir poursuivre l’image manquante jusqu’à la source de la lumière – les retrouvailles donner un visage à ce qui n’en a pas une parole à ce qui se tait une scène à ce qui demeure caché Historique En 2013, l’auteur et metteur en scène Simon Capelle décide de ne plus écrire que pour un nombre fixe de comédiens, de leur offrir le même nombre de répliques ou de mots sur le plateau et d’abolir la notion de personnage. Le texte n’est plus alors une entité dramatique mais un corps polyphonique, choral, le plus souvent poétique, qui porte autant de voix qu’il y a d’êtres sur le plateau. Autant un projet artistique que politique, la démocratie en parole est ainsi expérimentée. Pour construire les structures de chaque texte, Simon Capelle s’appuie sur une étude des principes de composition de la tragédie grecque, et plus largement de la place de la parole théâtrale dans la cité antique. La catharsis, l’agôn, le chœur, les épisodes, l’exode etc. sont interprétés comme des règles de construction dramaturgique, justifiant un intérêt important accordé à la musique, au chant et à la danse. En 2014, la première création, CHOEUR (zone -I-) voit le jour. Elle met en regard le fonctionnement d’une troupe de théâtre lors d’une création théâtrale avec les règles sociales qui régissent la prise de parole en communauté. On s’y moque du pouvoir, de la hiérarchie et des rapports de forces qui innervent nos rencontres. En 2015, avec AGÔN (zone -II-), il s’agit de donner démesurément la parole à une jeunesse idéalisée, composante révolutionnaire de nos sociétés et de la confronter dans un combat sans merci où les êtres se déchirent avant de retrouver le sens d’un ensemble festif et libérateur. En 2016, IMAGE (zone -III-) plonge à l’intérieur du sentiment amoureux entre deux personnes, d’une déchirure à des retrouvailles. Suivant le mythe d’Orphée, ce spectacle est un voyage obscur teinté de mysticisme qui transporte dans le détail poétique de nos instants intimes. Cette trilogie paraît dessiner un certain VISAGE du temps présent, en même temps qu’il se pose comme manifeste pour un théâtre poétique contemporain. 6/28 7/28 SAMEDI 20 MAI 17:00 DURÉE: 1H30 PUBLIC: ADO/ADULTE AVANT PREMIÈRE - SPECTACLE EN CHANTIER SURTOUT NE REGARDEZ PAS MON JARDIN (fantaisie barbare) de Stéphane Guérin par la troupe XXL mis en scène par Violaine Debarge Avec : Claire Becquart, Marie-Paule Bonnart, Quentin Bouvart, Nathan Brichet, Denise Cassou, Patrick Cools, Frédéric Coquelet, Olivier Geniaut, Céline Gherbi, Hervé Hofa, Félicie Honoré, Stéphanie Horel, Vincent Hurdebourcq, Francis Lambert, Jean Laude, Laurent Lefebvre, Catherine Moretto, Loïc Pinchon. Costumes : Aude Servent - Lumière : Marco Spannuet - Régie Lumière Caroline Carliez - Régie Son : Simon Cauwelier Texte publié aux éditions DACRES - Affiche : Jardin, Sarah Jérôme, 2017 (c) Sarah Jérôme Première du spectacle prévue le dimanche 12 novembre 2017, Espace AGORALYS, à Erquinghem/Lys “Je crois en la mort pour renaître”. “Je crois en l’amour pour se connaître”. Barrez la mention utile. En ce début d’été, alors que les vacanciers s’installent dans cette demeure de charme qu’est la Cerisaie, un attentat est perpétré dans le village voisin. Tous ces touristes aux noms étranges comme Roméo, Cordélia, Lear, Ham, Ania ou Horace, qui n’auraient jamais dû se rencontrer, vont devoir surmonter le pire des événements : vivre ensemble. NOTE D’INTENTION (par l’auteur) Que serait la Cerisaie de nos jours si elle voyait débarquer une centaine de migrants ? Et si Hamlet revenait, serait-il interné ? Ophélie aurait-elle été sauvée de la noyade par une brigade fluviale ? Roméo aurait-il un profil Facebook ? Dans Surtout ne regardez pas mon jardin, il flotte une atmosphère de fin du monde qui nous emmène jusqu’aux confins de la civilisation. Voilà celle que tout le monde appelle Madame et qui dirige d’une main de fer la luxueuse maison de famille « la Cerisaie » dont elle est la propriétaire. Jeux de pouvoirs et jeux tout court,vaudeville ou tragédie shakespearienne, la comédie qui se joue ici ressemble à nos vies, à nos combats, à notre soif de connaître d’où l’on vient et où l’on va et quel en est le prix à payer. RIRE POUR LA DERNIERE FOIS (par le metteur en scène) Ne vous inquiétez pas chers spectateurs, cette fois, ce sera du « soft ». Et on va rire, on va bien rire. C’est l’été, on a sorti nos petites tatanes à faire claquer dans l’herbe dorée, l’ambiance est chaude, on danse sur de la jolie musique des sixties, la glycine embaume … Y’a juste cette petite odeur, comme le relent d’une explosion grossière qui aurait eu lieu là-bas loin dans le monde, comme le fracas diffus des voix d’un pouvoir mondial tombé dans l’absurdité. Totale. Pic de pollution, veuillez réduire votre vitesse. Et quel est ce tambourinage incessant à la porte ?! Rassurez-vous, Mesdames et Messieurs, la salle de spectacle est sécurisée et pour votre sécurité vous êtes filmés. On nous fichera en paix, le temps d’uwn joli spot publicitaire coloré en pastel. Tricolore de préférence. Faites vos jeux, rien ne va plus, vous avez voté les jeux sont faits. Le problème c’est que nous ne savons même plus si nous avons le droit d’en rire. Allez, essayons, une fois encore. Peut-être la dernière. 8/28 9/28 DIMANCHE 21 MAI 17:00 C’est Noël tant pis PUBLIC ADO / ADULTE Pierre Notte C’EST NOËL TANT PIS Collectif des Mobiles Hommes texte : Pierre Notte mise en scène : Daniela Piemontesi création lumières : Caroline Carliez Par le Collectif des Mobiles Hommes Patrick Cools Thomas Delsinne Hervé Hofa Catherine Moretto Yves Poletti Farce féroce et suave comme une bûche de Noël fourrée à la guimauve de nos bons sentiments… Patrick Cools Thomas Delsinne Hervé Hofa Catherine Moretto Yves Poletti Note d’intention Imagine une ville, les lumières…C’est Noël La famille se retrouve… L’Amour Imagine un plateau vide, Imagine la neige, blanche Imagine un père une mère les enfants et la jolie pièce rapportée Imagine encore, le vide, la peur, la mort, la colère Un ring tendu de bons sentiments Imagine une farce, une histoire rocambolesque autour de la Nonna ! Imagine plus encore, la nudité, Charles Aznavour L’huile de goménol, le petit bichon, le trou du cul rétréci, étriqué… La petite gaufrette, la galette, la dinde gigot, les boules ….et …les enfants de l’Amour … Mise en scène Daniela Piemontesi Lumières Caroline Carliez 10/28 11/28 LUNDI 22 MAI 20:00 PUBLIC ADO / ADULTE Lectures LE CERCLE DES POETES CONTRARIÉS Troupe animée par Olivier Geniaut Textes écrits et lus par les auteurs de la troupe pÖétik Mise en espace collective Mise en Lumière Caroline Carliez Par les 11 auteurs de la troupe pÖétik du maelstrÖm : Christopher Chatfield, Duarte Da Silva Cerqueira, Cécile Daveau, Maryam El Hamouchi, Jean-Pierre Galmiche, Antoine Geniaut, Olivier Geniaut, Guillaume Pitiot, Michael Vanwambeke, Antoine Villar, Stéphanie Zygmunt “On aurait peut-être dû se relire...” Note d’intention Extrait Bonjour ! On se nomme la troupe pÖétik. On est 11. On se voit chaque mercredi pour écrire. Et maintenant, on est prêt à aller vers vous, pour vous montrer qu’on a vraiment écrit ! Pour vous donner à entendre nos rimes, ce qu’on a eu envie de lire, et qui est issu de ce qu’on a écrit en atelier. On est pressé d’y être, à ce spectacle, parce qu’on a l’impression que ça va être un bon moment, et on est convaincu d’avoir envie de faire en sorte que ça le soit. Il faut s’attendre à ce que nos poèmes soient lus et non récités, parce qu’on se dit qu’un texte bien lu vaut toujours mieux qu’un texte mal su par cœur ! Et notre plaisir est vraiment d’écrire. D’écrire sous une pluie de contraintes, de s’amuser avec les mots, de se heurter aux mots, d’écrire ce qui fait du bien, ce qui fait du mal. Pour nous, c’était fascinant de se découvrir les uns les autres ensemble dans l’écriture, tout au long de l’année. «Le spectacle pourrait s’appeler Nous mettons les mots en 1er A priori y aura pas trop d’ feux d’artifice, d’effets spéciaux Y aura juste nous en chair, en os avec nos gueules, avec nos corps avec nos mots écrits avant qu’ faudra faire sonner au présent Avec nos peurs, nos tremblements notre joie, notre côté rentre-dedans nos lapsus et nos voix toutes nues avec de la lumière dessus» Olivier Geniaut ; Extrait...écrit en Pöétik... Nous avons tellement hâte de monter sur scène qu’on en rêve. Alors on espère que quand on montera sur scène, on vous fera rêver (sans vous endormir) ! 12/28 13/28 MERCREDI 24 MAI À 20:00 JEUDI 25 MAI À 16:00 DURÉE: 1H45 PUBLIC: ADO/ADULTE par la troupe ATÖM du maelstrÖm TOUT EST THEATRE (fin d’Hamlet) Écrit et mis en scène par Violaine Debarge à partir d’extraits d’Hamlet de Shakespeare, l’histoire d’Hamlet le vrai de G. Mordillat et la vie de troupe des 19 comédiens. Avec : Nicolas Beduneau, Yannic Berthélémé, Jeanne Blin, Antoine Bremeersch, Nathan Brichet, Aline Carbonell, Alice Carion, Benoît Carré, Nicolas Constans, Valérie Dubois, Julie Dumont, Corinne Lalondrelle, Frédéric Larose, Anne-Sophie Lefebvre, Aurélie Le Goff, Camille Magen, Lucas Peter, François Tilly, Doriane Tossou Ne doutez plus, voici Hamlet le VRAI, enfin ! Note d’intention Hamlet, le Vrai. Vraiment ? Oui sans aucun doute.C’est l’histoire vraie d’Hamlet.C’est l’histoire vraie de ce professeur qui a découvert dans le recoin d’une vieille bibliothèque du Lancashire, l’original du texte d’Hamlet écrit de la vraie main de Shakespeare le Vrai. C’est l’histoire de notre comédien, étudiant chercheur qui, accompagné d’un mystérieux Visiteur, est allé à la recherche de ce professeur et qui l’a retrouvé ! Ce soir, ils reviennent avec lui pour une révélation inouïe devant vous chers spectateurs.Préparez-vous ! Aussi vrai que nous sommes tous nés d’un ventre et finirons en poussière, il y aura un avant et un après ce spectacle. CE SOIR, DANSONS LA VALSE DU DOUTE (Par Nicolas Béduneau, comédien de la troupe) Quoi de plus contemporain qu’un reflet dans le miroir de notre passé : l’homme déambule d’un pas assuré, ivre du regard des autres,des regards de cadavres enivrés de bonheur, l’homme-créateur n’a plus de compte à rendre ni à la nature ni à Dieu. Libre et frémissant, il s’agrippe à son doudou. Quoi de plus rassurant que la ronde bruyante et cadencée du progrès, macabre défilé incessant de techniciens, de voisins bienveillants, d’athées et d’extrémistes, de clients, de philosophes, de disciples, d’artistes, de vendeurs, de vendus, de soignés et de soignants... Fuyons ! si vous avez du temps à perdre, allons nous travestir, recouvrir le masque figé de la beauté par celui grimaçant de la folie. Et de la pourriture. Hamlet le vrai, l’éternelle quête de la Vérité, celle qui nous réunira ce soir pour faire danser nos corps à l’ombre de nos âmes : la valse du doute et de la vie où tourbillonnent, bouche contre bouche, l’amant et le meurtrier, le sage et le fou, le Roi et le clown, la Reine, la fille et la putain. 14/28 15/28 VENDREDI 26 MAI SAMEDI 27 MAI 20:00 DIPTYQUE « 130 » - composé de JE SUIS BEAUCOUP PLUS EN COLERE PUTAIN QUE CE QUE TU IMAGINES et NE RIEN DIRE Les deux spectacles [JE SUIS BEAUCOUP PLUS EN COLERE PUTAIN QUE CE QUE TU IMAGINES], d’après Sarah Kane et Angelica Liddell, mis en scène par Simon Capelle et [NE RIEN DIRE], d’après PUR de Simon Capelle, mis en scène par Mélodie Lasselin forment un diptyque intitulé « 130 ». Ce nom fait référence au numéro de la loi du Code d’Hammurabi qui, pour la première fois dans l’histoire de notre civilisation, en Mésopotamie, stipule qu’une femme victime d’un viol n’en est pas coupable. Cette base juridique posée en 1750 av. J-C détermine la longue tradition de notre regard, malheureusement encore trop hésitant, sur cet acte barbare. Ces deux spectacles proposent, l’un par le biais de la performance frontale, l’autre par une narration chorégraphique, d’interroger notre propre perception des statuts de coupable et de victime. Comment est-il possible d’appréhender à l’intérieur d’une société l’existence d’actes aussi terribles ? Quel regard porte-t-on sur les victimes, en particulier sur les femmes, et le trauma qui découle de ce drame ? Comment l’individu, et la société, peuvent-ils guérir dans la suite d’événements catastrophiques et irréversibles, comme nous en réserve un monde contemporain de plus en plus imprévisible ? Où trouver une libération ? 16/28 17/28 SAMEDI 26 MAI 20:00 VENDREDI 25 MAI 20:00 DURÉE / 2H 2H SANS ENTRACTE PUBLIC ADO / ADULTE Spectacle de théâtre Par les les anciens comédiens qui ont fait le maelström depuis 20 ans JE SUIS BEAUCOUP PLUS EN COLERE PUTAIN QUE CE QUE TU IMAGINES - performance - NE RIEN DIRE ADAPTATION ET MISE EN SCENE : Simon Capelle CREATION LUMIERES : Caroline Carliez D’après MANQUE de Sarah Kane, QUE FERAI-JE, MOI, DE CETTE EPEE, VIA LUCIS, LE CYCLE DES RESURRECTIONS d’Angelica Liddell Musique originale : Guy Lefebvre Création Lumières : Caroline Carliez -dans quel livre tout cela est-il écrit- avec la troupe LabÖ K. du maelstrÖm théâtre : Antoine Bremeersch, Deborah Bridoux, Emmanuel Cléré-Zacharias, Odile Coquelle, Jean-Luc Defives, Natacha Dollet, Vincent Harre, Christophe Krawczyk, Florent Le Toullec, Svetlana Makovskaya, Alice Mallaroni, Emmanuelle Moretti, Anne-Sophie Pereton, Julia Poyen, Juliette Talleux, Aurélie Vankeersbilck -que faut-il faire de tout l’amour qui manquePUR, une maison isolée, et la rencontre de 3 solitudes aux souvenirs communs. Un monde sans repères, un étouffement consenti, une génération perdue qui hurle au milieu de la campagne, bleue de solitude, où le drame même n’a plus d’écho. Ne doutez plus, voici Hamlet le VRAI, enfin ! Note d’intention une performance imprévisible nous avons construit ce spectacle pour qu’il soit à l’image de ce que suppose la libération après un acte terrible et irréversible le traumatisme l’attentat le viol un cri certainement de colère mais aussi de joie d’en finir de retrouver le goût de vivre la possibilité d’aimer comment dire adieu à ce qui nous entrave par les mots de deux femmes Sarah Kane et Angelica Liddell Adaptation de PUR de Simon Capelle (éditions La Fontaine) Mise en scène : Mélodie Lasselin, en collaboration avec les interprètes du Moöv Maud, Terrence, Dorian, la maison sont incarnés par Odile Coquelle, Imad Fakhri, Déborah Gillard, Sofian Hamadaïne-Guest, Peter Hanssens, Frédéric Loquet, Aurélie Mahieux, Alice Millant, Pauline Morelle, Didier Motti, Cyrille Renard, Aude Servent, Georgia Shiza, Cathy Turek, Lucie Vandenbunder donner à voir le corps qui sort de l’apathie et se dirige vers une liberté une vraie liberté faite de l’écoute du collectif de l’harmonie entre les seize performers au plateau imaginer un univers surréaliste un asile une prison ou une maison ordinaire qui soit comme le reflet de nos propres déambulations dans l’espace public automatisées ou victorieuses -que nous reste-t-ilNE RIEN DIRE, une version inversée. Commencer de manière brutale et avancer vers un calme lourd, une remontée vers le silence, dissoudre le mal, rechercher l’origine, retrouver la pureté, ne pas chuter, un temps, en suspension. -ne jamais nous résigner- tenter de faire taire les voix du doute de la peur de la mort qui rodent comme des fantômes en soi pour trouver l’unité la force de rejeter la blessure 18/28 19/28 ET AUSSI... AUTOUR DU FESTIVAL... SAMEDI 27 MAI 22:30 MAELSTRÖM HORS LES MURS POUR TOUS, ENTRÉE LIBRE DURÉE : JUSQU’AU BOUT DE LA NUIT TARENTELLE ÉCLATANTE ! AU CHÂTEAU DE ROBERSART À WAMBRECHIES GRATUIT Un moment de partage et de création autour d’une danse de transe et de terre. DIMANCHE 4 JUIN À 11:00 PUBLIC ADO / ADULTE DURÉE : 1H DEHÖRS Création d’une œuvre éphémère. SCENE OUVERTE « LE THEATRE DE NOS AMOURS » par des comédiens, danseurs et poètes du maelstrÖm organisé par Nathan Brichet DIMANCHE 28 MAI DÈS MIDI BRUNCH « Mais en dehors du théâtre, est-il une vie ? » (Gaston Baty) Venez partager vos plats et pique-niquer sur l’herbe avant notre dernière réprésentation Le théâtre est-il réservé à la scène ? Que se passe-t-il lorsque l’on investit l’espace public pour y jouer du théâtre ? L’espace public n’est-il pas finalement déjà un théâtre en soi ? 27 comédiens, danseurs et poètes du maelstrÖm en quête de réponses ont accepté de relever un défi, celui de faire tomber les murs du théâtre et d’aller au contact du public dans un lieu qui appartient à tous comme à personne. LE MAELSTRÖM HORS LES MURS A 14H SCENES Z’ECLATANTES Note d’intention Dernière occasion pour assister aux scènes des acteurs du projet dehÖrs dans les somptueux jardins du Château de Robersart à Wambrechies à l’occasion d’une scène ouverte « le théâtre de nos amours ». Par la troupe des ZApps Animée par Loïc Pinchon Scènes de théâtre contemporain et premiers pas au Plateau et sous les projecteurs avec les comédiens débutants du maelstrÖm. Chamaille d’après King Lear de Rodrigo Garcia avec Laetitia Piette et Aude Servent C’est la fin d’après Clôture de l’amour de Pascal Rambert avec Déborah Bridoux et Hervé Hofa Love Me Tinder (création) avec et de Julien Boyadjian, Caroline Callens, Robin Mariage, Cyril Mouysset, Elodie Saunié, Isabelle Thuilliez Proches d’après Ivresse and Play loud de Falk Richter avec Nathan Brichet et Benoît Carré Rupture par SMS avec et de Marie-Paule Bonnart et Vincent Hurdebourcq Tu m’aimes, je t’aime (création) avec Denise Cassou, Cécile Daveau, et Juliette Talleux, textes écrits par la troupe pÖétiks Une scène avec Aline Carbonell et François Tilly 20/28 21/28 LEMAELSTRÖM LEMAELSTRÖM Créée en 1996 à Lille (59), Le maelstrÖm est, en 2017, un collectif humain et artistique de 111 membres repartis en 7 troupes d’amateurs passionnés qui explorent, échangent et libèrent leurs en-VIES artistiques. Fervente actrice de transmission et convaincue de la nécessité de l’éveil des chacun d’entre nous aux activités «créatrices d’humanité», l’association à but non lucratif (loi 1901) invente et développe des projets de Création théâtrale, de danse-théâtre et d’écriture poétique et slam (pour plus de 100 adhérents, débutants ou avertis passionnés). Fidèle à sa devise Restons vivants !, le collectif humain génère un véritable tourbillÖn d’En-Vies artistiques où chacun peut se lancer, vibrer, se révéler. Accompagnés par des artistes professionnels et nos membres encadrants passionnés, les amateurs du maelstrÖm progressent et créent dans 7 trÖupes. Chaque saison, le maelstrÖm participe activement à la vie culturelle de la région : lectures poétiques dans les bars, rencontres avec des metteurs en scène, stages intensifs (notamment avec son partenaire La Rose des Vents, Scène Nationale de Villeneuve d’Ascq). atÖm – dirigée par Violaine Debarge Le collectif organise également, en autonomie et sur fonds propres, un Festival de 10 jours, réunissant expo, concerts, spectacles, scènes ouvertes d’artistes, lectures publiques : le grand maelstrÖm festival à la Ferme Dupire de Villeneuve d’Ascq (21ième édition du 20 au 28 mai 2017) et le week-end des Insoumis au Fort du Vert Galant de Wambrechies (5ième édition les 10&11 juin 2017). Ouverte aux comédiens ayant déjà une expérience du théâtre Découvrir et travailler sur la technique de l’ACORS STUDIO... faire grandir sa technique de Jeu dans un esprit collectif de grande troupe. Puis se lancer tout cru dans la réalisation d’un spectacle. En théâtre : La ligne artistique du maelstrÖm est conçue parViolaine Debarge (auteur et metteur en scène) et Simon Capelle (auteur, comédien et metteur en scène) qui explorent, chacun selon leur sensibilité, un théâtre vif et incandescent dans des lieux souvent inattendus à défricher. – dirigée par Simon Capelle Jeu et réalisation d’un spectacle de création contemporaine pour 18 amateurs confirmés agÖn mÖov – dirigée par Mélodie Lasselin (chorégraphe) Ils sont accompagnés en danse par Mélodie Lasselin (danseuse et chorégraphe) et en théâtre Débutants par Loïc Pinchon. L’écriture poétique/slam est encadrée par Olivier Geniaut (poète slameur). Danse-théâtre. Pour comédiens avertis souhaitant travailler le corps dans une recherche aiguë du mouvement. Création d’un spectacle Danse-théâtre de forme inattendue. Au maelstrÖm, on développe une expression artistique surgie du Plateau, axée sur le corps, la recherche d’une réalité de l’Instant, qui se nourrit de la jeune scène flamande (Platel, Fabre, Lauwers, etc.) et du travail d’artistes de troupe comme Pippo Delbono, Jöel Pommerat, Warlikowski, ou Ariane Mnouchkine, et bien d’autres... Le du maelsrÖm Théâtre théâtre est adhérent à Amateur (35 omédiens la LabÖ K – dirigé par Simon Capelle Jeu intensif et performance autour de l’univers d’auteurs classiques revisités par les auteurs contemporains. Théâtre d’exploration. Lieux de création inattendus. XXL - dirigée par Violaine Debarge Fédération Nationale licenciés en 2017) Création et tournée d’un spectacle (théâtre d’auteur vivant ou classique revisité) pour comédiens amateurs confirmés. Une création exigeante (théâtre de recherche contemporaine) pÖétik – dirigée par Olivier Geniaut Stimulation. Energie. Obsession. Fantaisie. Stylo. Feuille. ECRITURE. Venez explorer avec nous les possibilités d’écriture pöétique. Pas de niveau requis, juste une envie ! ZApps – dirigée par Loïc Pinchon Ouverte aux débutants. Oser la scène... cours et techniques (voix, respiration, corps), découvrir et faire grandir son Comédien dans un esprit collectif de grande troupe. 22/28 23/28 P L A N N I N G EN UN COUP D’OEIL C O N T A C T S SURTOUT NE REGARDEZ Théâtre PAS MON JARDIN ado/adulte Salle de Spectacle 8/6€ Théâtre ado/adulte Salle de Spectacle 8/6€ LE CERCLE DES POETES Lectures Lun. 22 mai 20:00 CONTRARIES ado/adulte Mer. 24 mai 20:00 Théâtre TOUT EST THEATRE Jeu. 25 mai 16:00 ado/adulte JE SUIS BEAUCOUP PLUS Théâtre Ven. 26 mai 20:00 EN COLERE PUTAIN QUE ado/adulte CE QUE TU IMAGINES Salle de Spectacle 8/6€ Salle de Spectacle 8/6€ site internet - maelstromtheatre.fr site festival - grandmaelstromfestival.com Salle de Spectacle 8/6€ Facebook - maelstromtheatre Sam. 20 mai 17:00 Dim. 21 mai 17:00 C’EST NOEL TANT PIS Sam. 27 mai 20:00 NE RIEN DIRE Danse-théâtre ado/adulte Sam. 27 mai 22:30 TARENTELLE ECLATANTE Danse et peinture collective Dim. 28 mai Théâtre ado/adulte 14:00 SCÈNES Z’ECLATANTES Salle de spectacle 8 / 6 € Relations presse Yves Poletti - 06 15 24 45 35 [email protected] Direction artistique Violaine Debarge & Simon Capelle Toutes infos sur la Cie - maelstromtheatre.fr Salle de spectacle 5 € Contact infos générales festival Et la galerie vous accueille toute la semaine Yves Poletti - [email protected] 06 15 24 45 35 une heure avant et après chaque spectacle, exposition à découvrir et accueil convivial Venez flaner, nous rencontrer et partager vos impressions sur les spectacles ! Réservations Tarifs des Spectacles en ligne - grandmaelstromfestival.com téléphoniques - 06 19 29 12 62 Tarif plein : 8 € Tarif réduit : 6 € - intermittents - allocataires RSA - demandeurs d’emploi - étudiants Un Crédit-Loisirs par spectacle Tarif unique : 5 € - dimanche 28 mai Entrée libre : galerie d’exposition, brunch du dimanche La Ferme Dupire Lieu Transports en commun la Ferme d’en Haut 268 rue Jules Guesde 59650 Villeneuve d’Ascq Du Métro Fort De Mons > BUS - Ligne 13 en direction Villeneuve-d’Ascq - Hotel De Ville > Descendre à l’arrêt Faidherbe 80 rue Yves Decugis 59650 Villeneuve d’Ascq 24/28 maelstrÖm - Association loi 1901 n° W595001711 Sise au 12 rue Lemire - 59110 La Madeleine N° SIRET : 482 332 939 00016 - Code APE : 913E 25/28 A VENIR EN JUIN Mercredi 7 juin 2017 - 20:00 V O S N O T E S Durée 1H45 - Public ado/adulte à la Rose des Vents - bvd Van Gogh à Villeneuve d’Ascq Entrée libre sur réservation obligatoire au 03 20 61 96 96 IMAGE - [ZONE -III] texte et mise en scène : Simon Capelle création musicale originale : Guy Lefebvre - création vidéo : Romain Kowalczyk - création lumières : Caroline Carliez par la troupe agÖn du maelstrÖm théâtre “Notre amour est une image que je ne peux m’offrir” 5IÈME WEEK-END DES INSOUMIS AU FORT DU VERT GALANT À WAMBRECHIES 10 & 11 JUIN 2017 Pour la 5ième édition de son week-end de clôture au sein du vieux Fort du Vert Galant de Wambrechies, le maelstrÖm vous propose, dans ce site exceptionnel et en plein Air, samedi à partir de 18H30, de venir rêver avec un clown poétique, puis de chanter et danser sur de vieux slows et de revoir, le dimanche aprés-midi un florilège des meilleurs scènes de nos spectacles de la Saison 2016/2017. IDEAAL - Solo de clown en musique LE SAMEDI 10 JUIN Par la Compagnie Théâtre du PASSIO Ecrit et interprété par Antoine DEVOS à 18:30 SALE QUART D’HEURE AMERICAIN - CONCERT à 20:30 Concert de slows cultes, revisités par le collectif SALE QUART D’HEURE AMERICAIN Pour un grand moment de vibration collective à chanter et à danser & LE DIMANCHE 11 JUIN à 14:00 Fête de clôture de Saison 2016/2017 - un florilège d’extraits de spectacles du maelstrÖm 26/28 27/28 É C L A T S Restons vivants ! 28/28