La danse contemporaine, une révolution réussie

La danse contemporaine,
une révolution réussie ?
Manifeste pour une danse du présent
et de l’avenir
Patrick Germain-Thomas
éditions de l’attribut
Collection La Culture en questions

éditions de l’attribut
43, rue Bayard 31000 Toulouse
www.editions-attribut.fr
[e-mail]
Arcadi
51, rue du faubourg Saint-Denis
CS 10106 - 75468 Paris Cedex 10
www.arcadi.fr
[e-mail]
ISBN 978-2-916002-22-4
© éditions de l’attribut et Arcadi, juin 2012, tous droits réservés.

SOMMAIRE
P. 7 Introduction
P. 15 Première partie
La découverte d’un nouveau monde
P. 15 1 - La danse contemporaine : une danse venue d’ailleurs
P. 31 2 - Pourquoi les pouvoirs publics soutiennent-ils
une danse dissidente ?
P. 51 3 - La danse, compagnon de route de la décentralisation
théâtrale
P. 75 Deuxième partie
Le télescopage de la politique et du marché
P. 75 4 - Un art impermanent ?
P. 97 5 - Le marché du spectacle : création à tout prix
P. 123 6 - Les contradictions du marché subventionné
P. 145 Troisième partie
La lutte continue
P. 145 7 - La démocratisation de l’exigence
P. 173 8 - L’enjeu vital de la diffusion
P. 187 Conclusion

À Marie-Gabrielle et Élisa

INTRODUCTION
7
Jusqu’à la fin des années soixante en France, la danse
classique est le seul style chorégraphique à bénéficier de
subventions publiques. Le Ballet de l’Opéra de Paris draine
l’essentiel de l’aide de l’État, et les troupes rattachées aux
maisons d’opéras de province sont principalement financées
par les municipalités. À cette époque, les aspirations au chan-
gement exprimées par les mouvements sociaux de mai 1968
sont aussi très vives dans le milieu de la danse, où se multi-
plient les démarches innovatrices. Portées par des artistes
dissidents du monde académique mais aussi par des militants
de longue date, ces démarches d’une très grande diversité
s’appuient généralement sur l’héritage de deux courants
majeurs de l’art chorégraphique au XXesiècle : la danse
moderne américaine et la danse d’expression allemande.
D’abord rassemblées sous les termes de danse moderne, elles
s’approprient progressivement le qualificatif de contempo-
rain à partir des années soixante-dix.
Comment expliquer le retournement de l’adminis-
tration culturelle en faveur de ces démarches iconoclastes
et son intérêt marqué pour un style chorégraphique dont