
des nuages qui, portés par les vents, quittent le pays, voyagent sur d’autres paysages, et s’entrelacent avec
d’autres nuages.
Cette métaphore symbolise ainsi la mobilité d’idées du design belge : une myriade d’objets comme un ensemble
de gouttelettes de vapeur qui sont générées dans le terrain (le lien avec l’histoire et le territoire) et qui se
condensent en hauteur tels la diffusion, la transmission et l’échange à l’international.
Le matériau de prédilection du design de ces régions est le bois et ses fibres naturelles, une des ressources
naturelles plus importantes en Wallonie (30% de son territoire) et dont la toute filière constitue un pôle
économique majeur. Utilisé comme matière première ou en complément à d’autres matériaux, en structure ou
comme une peau, travaillé artisanalement ou industriellement, le bois reste indéniablement un des matériaux les
plus anciens mais aussi un des plus actuels grâce à ses propriétés d’adaptation et d’innovation.
Trente participants actifs dans le secteur du mobilier, de l’éclairage, du design textile jusqu’au design des
matériaux ont été sélectionnés: des créateurs émergents côtoient de véritables protagonistes de la scène
internationale, des produits déjà lancés sur le marché voisinent avec des collaborations inédites et des produits
ad hoc. C’est le cas de Xavier Lust avec une nouvelle chaise en bois ; ou d’Alain Gilles qui a réalisé pour
l’entreprise wallonne de mobilier pour enfants Mathy by Bols un set bureau et banc pour les plus petits ; ou
encore de la designer textile Linda Topic qui a pu traduire en prototype industriel une recherche sur les
revêtements en bois avec les experts de découpe laser des Parqueteries du Hainaut.
Surréel, décalé, organique, assemblable/démontable, pliable, enroulable, léger, modulable, flexible, expansible,
transformable, translucide, ajouré, ouvert : le design présenté ici est un ensemble de visions et de micro-
stratégies qui créent une ‘masse’ hétérogène d’objets en bois ou évocateurs du bois, jonglant entre la solidité et
la trame, entre le côté tangible et intangible des choses qui habitent notre quotidien, entre la mémoire et le futur
d’un matériau noble.
Cette plateforme est une mise en valeur des objets et des sujets qui les ont créés, décrétant ainsi que la qualité
des ces créations en bois est le fruit d’un équilibre très délicat entre talent et créativité individuelle, savoir-faire
local et capacité prospective du design dans son ensemble de compétences, en termes de services et de
stratégies viables pour le mieux-être de la collectivité.
Encadrés dans une scénographie qui accentue la bipolarité entre une démarche décalée, poétique et narrative
et un design maitrisé techniquement et novateur, une trentaine d’objets sont présentés au sol et aux murs de la
salle créant un jeu d’ombres portées, autant métaphorique que fonctionnel à la signalétique de l’exposition. Ce
jeu d’ombres en fait un renversement de perspective (entre terre et ciel), accentué par la représentation du ciel
belge et de ses nuages sur le sol de l’espace d’exposition.
Le nuage symbolise la culture du design et sa mission vitale de raconter et de communiquer. Le bois, sorte
d’alphabet universel, se laisse transformer à chaque fois et par chaque culture en nouvelles formes, signes
intemporels accessibles à tous.
Les commissaires
Le choix d’un co-commissariat est une décision stratégique : proposer une plateforme dont le contenu exprime
autant l’approche culturelle, que le savoir-faire technique du design wallon et bruxellois, grâce à une perspective
élargie combinant le point de vue d’une formation plus humaniste, celle de Giovanna Massoni, historienne de
l’art, experte en communication, commissaire d’expositions du design belge depuis 2005, à celle plus technique
de Susanna Campogrande, architecte, experte en matériaux et commissaire d’expositions entre design et
matières innovantes. Les deux sont aussi consultantes agrées AWEX (Agence wallonne à l’exportationn et aux
investissements étrangers).
Giovanna Massoni, véritable ambassadrice du design belge depuis 2005. Son expertise conjugue une vision
culturelle et économique du design. Partant de l’idée qu’une exposition est une forme de communication, sa
collaboration avec les agences de promotion du design wallon et bruxellois, belge et international, est le fruit
d’une stratégie de promotion ayant come but la mise en valeur du design et de la créativité come facteurs
principaux dans l’évolution de la société, grâce à son rôle dynamisant de l’export et de l’économie et à son
apport fondamental dans le cadre de l’innovation (recherche & développement industriel et technologique).