DOSSIER DE PRESSE Dossier de presse / ÉCUME 1 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] CONTEXTE DE LA PRODUCTION Écume a déjà connu une première version scénique alors que le spectacle avait été présenté au Festival Zones Théâtrales à Ottawa, en septembre 2007. Les deux représentations de ce spectacle ont alors connu une réception exceptionnelle. En 2008, la production du Théâtre de la Cabane Bleue, dont Anne-Marie White était à l’époque la fondatrice et directrice artistique, s’est mérité le Prix Le Droit/Radio-Canada et le Prix d’excellence artistique Théâtre Action. Cette même année, Anne-Marie remportait également le Prix pour l’avancement du théâtre de l’ATFC, à titre d’auteure et de metteure en scène du spectacle. Arrivée à la direction artistique du Théâtre du Trillium depuis maintenant deux ans, Anne-Marie White reprend aujourd’hui la vague, et nous propose une version complètement revisitée d’Écume. Appuyée par une solide équipe de comédiens et de concepteurs de la région d’Ottawa, l’auteure et metteure en scène nous propose un spectacle abouti, unique et savoureux, qui saura plaire au grand public. SYNOPSIS Un matin de novembre. Morgane est enceinte : Émile est content. Morgane n’a qu’une idée en tête : se rendre dans son village natal, au loin, sur le bord de la mer, pour annoncer en personne la grande nouvelle à sa mère. Un détail, toutefois, important pour Émile et négligeable pour Morgane : tous deux savent fort bien que la mère repose six pieds sous terre, dans le cimetière du village. Émile se résigne et les voilà à bord d’un avion, chargés d’eau, de fleurs et de bleuets, pour rendre visite à maman. Ce qui s’annonçait comme un petit rituel innocent se transforme en une plongée au cœur de l’essence même de la vie. Un spectacle où les mots, les corps et la musique vont et viennent, formant des vagues qui heurtent le récit et dont l’impact crée, au fil du temps, l’écume. Dossier de presse / ÉCUME À PROPOS DU CONTENU Dans l'univers d'Écume, le vent souffle fort, les esprits sont envahissants, et l'amour tente de tenir le cap malgré la tempête. Écume traite de la peur de vivre et de l'importance de croire dans nos rêves. « Nous sommes tous responsables de ce en quoi on choisit de croire ». Il y a d'abord Émile, un jeune biochimiste érudit qui un jour, tombe éperdument amoureux d'une mystérieuse femme-poisson. À mille lieues de là, un croque-mort tente de dormir, alors qu'il est assailli par des esprits qui n'arrivent pas à reposer en paix. Parmi ces esprits se trouve Simone, mère de Morgane la femme-poisson, décédée il y a cinq ans. Le coup de foudre amoureux nous entraînera dans les méandres de la mort alors que les vivants tentent de comprendre ce qui s'y passe, et les esprits, de réparer le passé. L'auteure s'est inspirée de son enfance où elle a habité toute sa jeunesse sur le bord de la mer, en Acadie. Bien que l'histoire traite de la mort, Anne-Marie a bien pris soin de le faire avec humour. Elle s'est d'ailleurs fortement inspirée de l'humour qui régnait dans sa famille à l'époque où son père vendait des monuments funéraires. Écume est en fait un conte fantastique où se côtoient amour, mort et étrangeté. À PROPOS DE LA FORME La création de la première version du spectacle en 2007 s’est faite en plein milieu agricole, dans un tout petit village de l’Est ontarien, où Anne-Marie habitait à l’époque, avec sa famille. La toute première équipe de création (dont seul un comédien participe à la nouvelle version) s’est fortement inspirée du travail de la chorégraphe montréalaise Catherine Tardif pour raconter l’histoire. L’esthétisme se rapproche du milieu de la danse, avec un décor très épuré, des éclairages soignés, et le mouvement méticuleux des corps. Cet épurement de l’espace permet à l’histoire de prendre toute la place et de faire appel à l’imaginaire des spectateurs. 2 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] À PROPOS D’ÉCUME LORS DE SA PRODUCTION EN 2010 Appréciation de la presse écrite lors de sa création « Cet idéalisme quelque peu naïf assorti d’un utopisme joyeux est un hymne à une nouvelle forme de transcendance. Cette œuvre résolument poétique, examine le mystère de notre existence, l’absence de repères et le brouillage du temps qui ne fait qu’alimenter le secret des corps. » Alvina Ruprecht. Blogue Le Cercle des critiques, octobre 2010 évite habilement les écueils du cliché et parvient à présenter le véritable visage de cet homme. [...] Quant à Pierre Antoine Lafon Simard, il insuffle à Émile une désarmante dose de naturel. » Valérie Lessard. LeDroit, octobre 2010. Danièle Grenier. Première chaine de Radio-Canada Ottawa/Gatineau, octobre 2010. « Absolument magnifique, subjuguant. On passe des larmes aux rires. On flotte sur cette pièce. [...] Une douceur, une musicalité qu’on propose dans cette pièce-là. Le Théâtre du Trillium présente un bijou, je n’ai pas d’autres mots, ce matin. » Marjorie Vallée. Première chaine de Radio-Canada Ottawa/Gatineau, octobre 2010. « Fable fantastique au propos pourtant fort réaliste, Écume charrie des vagues d’émotions, des peurs qui nous hantent aux attentes et rêves que l’on porte. [...] Marilyn Castonguay brille par sa capacité à plonger tantôt dans l’enfance de Morgane tantôt dans l’âge adulte de cette femme-poisson passionnée et affirmée, bien que blessée, aussi. Geneviève Couture fait de Simone une mère fragile et émouvante. [...] Par sa démarche féline et son timbre de voix qu’il modifie au besoin, Marc-André Charette (Monsieur Momo) « Une œuvre forte, aboutie au possible, sans prétention. Un récit très personnel, portant une charge universelle, qui vous berce au rythme des marées, qui vous borde et vous aborde avec grâce par sa poésie romantique et pourtant très urbaine. Un élixir étrange à la temporalité vaporeuse, élastique, dont chaque goutte a été absorbée avec grand bonheur. Probablement l'œuvre d'une vie. » Mélanie Rivet et Guillaume Moffet. Journal VOIR Ottawa/Gatineau, décembre 2010. « C’est de la dentelle, c’est du bonbon, ça fait sourire, ça fait pleurer, ça arrache quelques larmes. Les quatre comédiens sont extraordinaires, on y croit. Un environnement sonore qu’on ne peut pas passer sous le silence. » Prix et distinctions - #1 du palmarès Voir Ottawa/Gatineau - 7 nominations aux 4e Prix Rideau Awards - Récipiendaire du Prix Rideau Awards dans la catégorie « Conception de l’année – éclairages » Guillaume Houët Dossier de presse / ÉCUME 3 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] À PROPOS D’ÉCUME LORS DE SA CRÉATION EN 2007 Appréciation de la presse écrite lors de sa création « En fin de compte, j’ai bien fait de nourrir autant d’attentes envers cette pièce, puisqu’elle ne m’a pas déçue. Elle a agi sur moi comme un baume, comme une petite fleur légère que l’on dépose dans les cheveux de l’être aimé, comme une bouffée d’air salin prit auprès de la mer. » Mélissa Proulx. Voir Ottawa/Gatineau, septembre 2007 « La mise en scène, tout à fait sublime, d’Anne-Marie White, est axée sur le mouvement, le langage des corps qui vient parfois brouiller les postes dramaturgiques pour créer un sentiment d’étrangeté chez le public qui demeure captivé… » Mishka Lavigne. Revue Liaison, décembre 2007. « Écume est une pièce joyeuse, un hymne à la vie malgré la mort et les incertitudes. En ce sens, la mère offre une des plus belles répliques : « C’est beau la peur, ça veut dire qu’on tient quand même un peu à la vie. » Sandra Giasson-Cloutier. Main Blanche, septembre-octobre 2007, Vol. 14 « Écume parle du rêve et de sa nécessité, comme moyen de survie. Comme l’affirment les personnages de la pièce, “on est tous responsables de ce en quoi on choisit de croire”. Un joli message pour un texte qui marie habilement la poésie et l’humour et qui distille sa dose de tendresse jusqu’à nous toucher en plein cœur… » Aurélie Olivier. Le Sans papier, septembre 2007 « … La touche chorégraphique apportée par Catherine Tardif fait souffler sur Écume. Écume a de nobles intentions, poétiques et symboliques, donc, mais aussi dramatiques… La première production du Théâtre de la Cabane Bleue est ponctuée de belles idées et le tout ne manque pas de grâce… » Anabelle Nicoud. La Presse, samedi 22 septembre 2007 « Opus Dei (Écume), de l’Acadienne Anne-Marie White, est savoureusement hirsute, baroque (elle aussi) avec son prétexte du vœu d’une jeune femme d’exhumer le corps de sa mère décédée récemment pour le faire incinérer. Des choeurs amusants, un comique langagier très coloré et de surprenantes associations d’idées. De la pâte de bonne soirée. Surtout quand on découvre que la défunte était fabulatrice et que sa fille est une redoutable croqueuse d’hommes. » Jean St-Hilaire. Le Soleil, décembre 2005 « … Dans ce village. Sur océan. On ne le voit pas, mais on le sent. Suggéré par ces mouvements des corps, fluides, éthérés, sensuels et lancinants comme des vagues de vie et d’émotions, dans une alternance de parole de gestes, de mots en mouve-ments, un travail finement ciselé (avec la collaboration de la chorégraphe Catherine Tardif), brillamment appuyé par la musique de Louise Beaudoin, de touchantes atmosphères de piano, méditatives et impressionnistes… » Yves Rousseau. Le Blog de Yves Rousseau, Montréal, septembre 2007 « … La scénographie est réduite au minimum (quelques accessoires, du sable, de grands cadres de fenêtres) et la voix de Ginette Chevalier est ensorcelante. La production du Théâtre de la Cabane Bleue, une jeune compagnie de l’Ontario francophone apporte une brise réconfortante d’une simplicité désarmante avec ses appels à la mer et aux mille échos de l’expérience humaine. » Olivier Dumas. Montréal Campus, décembre 2007. Prix et distinctions - Prix du jury Le Droit/Radio-Canada 2008 - Prix d’excellence artistique Théâtre Action 2008 - Prix de la Fondation pour l’avancement du théâtre au Canada 2008 remis par l’ATFC Dossier de presse / ÉCUME 4 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] À PROPOS DU THÉÂTRE DU TRILLIUM Le Théâtre du Trillium est un théâtre de répertoire contemporain et de création. Il voue ses ressources à la production et à la diffusion d'œuvres théâtrales contemporaines ainsi qu'à l'avancement de la pratique théâtrale de la région dans laquelle elle évolue. La compagnie articule sa programmation autour de deux champs d'intérêt : les prises de paroles fortes, d'ici et d'ailleurs, qui témoignent de notre temps ainsi qu'une liberté de formes théâtrales, qui témoignent de l'évolution de la pratique théâtrale. Historique En 35 ans d’existence, cinq directions artistiques se sont succédé à la tête du Théâtre du Trillium, anciennement connu sous le nom du Théâtre d’la Corvée. Chacune des directions artistiques a su teinter de leur expérience l’orientation artistique de cette compagnie. En 1975, André Legault, JeanMarc Leclerc, Daniel Chartrand et Luc Thériault se donnent le mandat d’éveiller la conscience collective des Franco-ontariens. Les fondateurs ancraient ainsi la compagnie au sein de son milieu. André Legault (19811987), artiste engagé et polyvalent, metteur en scène et comédien, positionnait de Trillium comme un théâtre d’intervention où se côtoyaient création et répertoire. L’auteur Michel-Marc Bouchard (1988-1990) inscrivait quant à lui la compagnie dans un courant dramaturgique moderne. En 1990, Claire Faubert, comédienne, metteure en scène et professeure propose de poursuivre une mission régionale et définit le Trillium comme un théâtre de répertoires éclectiques donnant place privilégiée aux artistes d’ici. Sylvie Dufour (1998-2008) propose quant à elle un axe qui favorise le développement de l’art de la mise en scène. L’engagement de la compagnie à l’égard de la dramaturgie contemporaine d’ici et d’ailleurs et le volet d’accompagnement en mise en scène ont façonné au cours des années ce dernier mandat artistique. Anne-Marie White, artiste engagée et polyvalente (metteure en scène, dramaturge, musicienne, chorégraphe, comédienne) dirige le Théâtre du Trillium depuis l’automne 2008. Elle inscrit la compagnie dans un courant contemporain en misant sur les prises de paroles fortes d’ici et d’ailleurs, ainsi qu’une liberté de formes et styles théâtraux. Dossier de presse / ÉCUME 5 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] À PROPOS DE L’ÉQUIPE D’ÉCUME Anne-Marie WHITE / Texte et mise en scène Diplômée de l’Université d’Ottawa en théâtre ainsi que spécialisée en mise en scène à l’École nationale de théâtre du Canada, Anne-Marie White travaille dans le milieu québécois et franco-canadien depuis une quinzaine d’années. Suite à quelques années d’expérience au sein du milieu franco-canadien au milieu des années 1990, AnneMarie a été reçue à l’École nationale de théâtre du Canada dans le programme de mise en scène où elle a monté Agatha de Marguerite Duras, Leçon d’anatomie de Larry Tremblay ainsi qu’une adaptation scénique du roman Seule la mer d’Amos Os. Depuis sa sortie de l’École nationale de théâtre en avril 2003, elle a travaillé à une quinzaine de mises en scène tant dans le milieu théâtral que sur la scène musicale dont Vous êtes ici de Daniel MacIvor (laboratoire dans le cadre du Carrefour international de théâtre de Québec) et La Meute d’Esther Beauchemin (Théâtre la Catapulte). Entre-temps, on a pu la voir comme comédienne dans la production Tout comme elle, mise en scène de Brigitte Haentjens en 2006. À l’automne 2007, on a pu voir Écume (Prix Le Droit/Radio-Canda, Prix d’excellence artistique Théâtre Action, Prix pour l’avancement du théâtre de l’ATFC), son premier texte dramatique créé au Festival Zones Théâtrales du CNA en codiffusion avec le Théâtre d’Aujourd’hui. À l’été 2008, elle fut chargée de cours et metteure invitée au prestigieux programme de langue de l’Université de Middlebury, au Vermont. Depuis septembre 2008, elle est directrice artistique et générale du Théâtre du Trillium, à Ottawa. Elle y a signé, entre autres, la mise en scène de Grincements et autres bruits de l’auteur belge Paul Emond ainsi que Le Bout de monde de l’auteure danoise Astrid Saalbach. Dominique LAFON / Conseils dramaturgiques Dominique Lafon est professeure titulaire aux départements des lettres françaises, dont elle assume depuis 2005 la direction, et de théâtre de l'Université d'Ottawa. Elle a été directrice de L'Annuaire théâtral (2001-2006) et de la collection des Archives des Lettres canadiennes du Centre de Recherches en civilisation canadiennefrançaise (CRCCF) de l'Université d'Ottawa (1998-2008). Parmi ses publications figurent Le Théâtre québécois 1975-1995, Montréal, Fides, Dramaturgies québécoises des années quatre-vingt, Montréal, Leméac (avec Jean-Cléo Godin), Le Chiffre scénique dans la dramaturgie moliéresque, Ottawa-Paris, P.U.O., Éditions Klincksieck. Elle travaille actuellement sur le théâtre de Voltaire. Elle est également conseillère dramaturgique depuis plusieurs années. Elle a accompagné Michel Marc Bouchard dans ses divers projets d'écriture depuis Les Feluettes, Richard J. Léger pour Faust : Chroniques de la démesure, ainsi que de jeunes auteurs de la relève dramaturgique, Sarah Migneron et Luc Moquin. Elle a dirigé en 2009 sa première pièce professionnelle, L’Illusion comique (Théâtre la Catapulte). Dossier de presse / ÉCUME 6 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] Joëlle BOURDON / Dans le rôle de Morgane Diplômée en théâtre et en musique, Joëlle Bourdon a reçu sa formation au Conservatoire d’art dramatique de Québec (2006-2009) et au Collège de Saint-Laurent (2003-2005). À titre de soliste et de choriste, elle a contribué à plusieurs enregistrements de disques avec la compagnie Les voix d’elles dont elle a été membre pendant 12 ans. Elle a également enseigné le chant, le théâtre et a mis en scène plusieurs spectacles lyriques pour cette compagnie. Parallèlement, elle a participé comme comédienne à plusieurs projets de publicités, de télévision et de cinéma. À l’été 2009, elle a été de la distribution, en même temps que d’assurer la mise en scène collective, de la pièce Un sofa dans le parc présenté au Vieux bureau de poste de St-Romuald. En novembre 2010, elle faisait partie de la distribution de Théâtre sans animaux (Studio de création Marc-Doré/Théâtre Périscope) et en 2011, de L’Opéra de quat’sous (Théâtre du Trident). Tout en poursuivant sa carrière de comédienne, Joëlle souhaite concrétiser des projets d’écriture. Marc-André CHARETTE / Dans le rôle de Momo Marc-André Charette s'intéresse particulièrement à la place du mouvement et de la voix au théâtre. Depuis 1996, dans Le Rêve totalitaire de dieu l'amibe de Patrick Leroux (Théâtre la Catapulte), on a pu le voir entre autres dans Le Projet Turandot de Marc LeMyre (Théâtre la Catapulte), Jacques Brel toujours vivant et La Belle et la Bête (Compagnie Vox Théâtre), Quartett et Le problème avec moi (Théâtre du Trillium) ainsi que dans Morceaux d’Amour III et V (Théâtre Dérives Urbaines). Il s’est aussi démarqué sur les scènes de Québec et de Sherbrooke en travaillant avec Gill Champagne dans Le Désir de Gobi de Suzie Bastien (coproduction Théâtre du Trillium, Théâtre Blanc, Théâtre du Double Signe). À la télévision, on a pu le voir dans Histoire Max (TFO). L'an dernier, sa performance a été remarquée dans le rôle de Tati dans Et si on tuait l’ennui? de Luc Moquin. Il a aussi tâté à la mise en scène en dirigeant deux lectures pour le Théâtre la Catapulte. Il reprend sa collaboration avec Anne-Marie White après sa participation aux pièces Grincements et autres bruits et Le Bout du monde (Théâtre du Trillium). Dans Écume, il redécouvre le personnage de Momo créé en 2007 pour le compte de la Cabane Bleue. Dossier de presse / ÉCUME 7 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] Geneviève COUTURE / Dans le rôle de Simone / Conception des costumes, maquillages et coiffures Diplômée en théâtre et littérature française de l’Université d’Ottawa, Geneviève Couture œuvre, depuis 1998, dans le milieu théâtral, en tant que comédienne, performeuse et conceptrice de costumes de scène. Elle a signé entre autres les costumes de 15 secondes, Couteau... sept façons originales de tuer quelqu’un avec et Le Bout du monde (Théâtre du Trillium), Faust : chronique de la démesure, L’Hypocrite et Regarde-moi (La Catapulte). En 2008, elle recevait le prix Découverte du RéSAFF et remportait le Prix du design de l’année lors du défilé de mode Grande Première 2009 et 2010. Comme comédienne, on a pu la voir entre autres dans Le Projet Turandot et L’Hôtel (Théâtre la Catapulte), L’Enfant-problème, Quartett, Les milles anonymes, Le Signe et Les Bonnes (Théâtre du Trillium), Leçon d’anatomie de Larry Tremblay dans une mise en scène d’Anne-Marie White, Violette sur la terre (Théâtre Tandem-TNO-Théâtre en scène [France]), L’Honnête Homme/Un One Woman Show (Poésie électrique) et également dans le groupe 8F8M en tant qu’humoriste. De plus, elle a contribué à plusieurs mises en lecture pour le Théâtre français du Centre national des Arts. Tout dernièrement, elle recevait le prix Interprétation féminine de l’année (L’Honnête Homme/Un One Woman Show), lors des Prix Rideau Awards III. Pierre Antoine LAFON SIMARD / Dans le rôle d’Émile / Conception de la vidéo Diplômé de l’Université d’Ottawa en théâtre puis du Conservatoire d’art dramatique de Québec en interprétation, Pierre Antoine Lafon Simard vient de terminer une formation en mise en scène à l’École nationale de théâtre du Canada. En tant qu’acteur, il a pu être vu dans Safari de Banlieue et L’Illusion comique (Théâtre la Catapulte). On a également pu le voir au grand écran, ainsi que dans différents courts-métrages. Il fonde en 2007 le Théâtre du Requin Mort qui, après un an de résidence, présente en 2008, au théâtre Premier Acte, Le deuil profond de la nuit. Depuis, il a signé la mise en scène de plusieurs projets donc MTL (Journées de la culture 2009), Le dernier pas du Marcheur (ÉNTC 2009), Les Détails (Carrefour international de théâtre de Québec) et My German Lollipop (Summerworks Performance Gallery 2009). Il agit également en tant qu’artiste multimédia (son, imagerie et vidéo) sur diverses productions dont Je suis un chat (mise en scène Robert Bellefeuille) 2009 et Little Iliad (One Read theatre 2010). Il est aussi DJ, concepteur sonore et fut l’artiste invité des soirées Zones Théâtrales du CNA en 2009. Tout dernièrement, il recevait le prix Interprétation masculine de l’année (L’Illusion comique) lors des Prix Rideau Awards III. Dossier de presse / ÉCUME 8 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] Josée BERGERON-PROULX / Conception de la scénographie Diplômée de l’École nationale de théâtre du Canada en 2007, Josée Bergeron-Proulx a réalisé le décor de Zorro avec le Théâtre La Roulotte et a travaillé comme accessoiriste et peintre scénique pour Caravan Farm Theater en ColombieBritannique en juin 2007 et 2008. En 2008, elle a fait la conception et la réalisation décor/costumes pour Les Boxeuses avec les cousines Canine présenté à La Petite Licorne. Elle a réalisé la conception du décor pour Construction au Théâtre du Rideau Vert. Elle a fait la conception et la réalisation du décor pour les Zurbains 2008-2009 avec le Théâtre Le Clou. Conceptrice du décor de Grincements et autres bruits et Le Bout du monde (m.e.s. Anne-Marie White) pour le Théâtre du Trillium, elle a aussi fait la co-conception décor/costumes de Vie et mort du roi boiteux au Conservatoire d’art dramatique de Montréal. Elle vient de participer à l’exposition Les Belles-Sœurs s’exp(l)osent sous la direction de René Richard Cyr. Olivier FAIRFIELD / Conception de l’environnement sonore Ce multi-instrumentaliste grave les sillons de sa carrière musicale depuis une dizaine d’années. Percussionniste, batteur, claviériste, Olivier joue également du marimba et du vibraphone, entre autres. Il accompagne de nombreuses formations musicales depuis ses débuts et, dans cette veine, compte plus de 20 disques à sa discographie. Il s’est produit sur les scènes de toutes les grandes villes du Canada avec les groupes en question, notamment avec Iceberg. Il compose des trames sonores pour le théâtre (Cie Vox Théâtre, Théâtre du Trillium, Zucchini Grotto), la danse contemporaine (Sylvie Desrosiers, Yvonne Coutts, Le Groupe Dance Lab), les arts visuels et la vidéo. Récemment, il collabore avec les artistes du collectif Sulpont.ca pour former le duo Le Lecteur et le groupe J'envoie. Avec ceux-ci, il présente régulièrement des spectacles dans la région d'Ottawa-Gatineau ainsi qu’à Montréal. Guillaume HOUËT / Conception des éclairages Impliqué dans le milieu de la danse et du théâtre depuis plus d'une dizaine d'années, Guillaume Houët a varié ses occupations, alternant technique de scène, régie, direction technique et de production, logistique de tournée à petite échelle, mais se consacre surtout à la conception d'éclairage. En effet, il s’est joint à plusieurs équipes de création de la région d'Ottawa-Gatineau, telles la Cie Vox Théâtre (Cyrano Tag, Oz), le Théâtre La Catapulte (Regarde-moi, Le Projet Rideau), le Théâtre du Trillium (Silence en coulisses!, La Baronne et la truie, Couteau...), le Théâtre de la Vieille 17 (À la défense des moustiques albinos, Le grand voyage de Petit Rocher, Terre d’accueil) le GCTC (A Number, Rock n’ Roll), Caroline Barrière Danse (Un poème pour Thérèse), le Théâtre Dérives Urbaines, pour Dossier de presse / ÉCUME 9 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] lequel il a créé les éclairages des 6 éditions de Morceaux d'amour, et enfin, le Théâtre Français du CNA, qui l'a invité à se joindre à lui en 2008 pour la création de Manifeste! comme éclairagiste et régisseur. Il revient du Rwanda où il a assuré la régie de Goodness de Volcano Theatre, de Toronto. Guillaume est lauréat de la Conception de l’année 2009 aux Prix Rideau pour les éclairages de L’Honnête Homme/Un One Woman Show de Marc LeMyre, et lauréat d’un des 2 prix d’excellence remis en 2007 par la Fondation pour l’avancement du théâtre francophone au Canada et le Ministère de la culture de l’Ontario. Benoit ROY / Direction de production et régie Diplômé du département de théâtre de l’Université d’Ottawa, ainsi que du Collège Algonquin dans le programme Arts et Théâtre, il s’est tout récemment joint à l’équipe du Théâtre du Trillium en tant que responsable de la production et assistant à direction. Depuis son arrivée au Trillium, il a eu la chance d’assister Anne-Marie White à la mise en scène de Grincements et autres bruits et Le Bout du monde. Il a signé la mise en scène de French Town pour le Théâtre Tremplin en mai 2009 et Peace, Land and Bread présenté dans le cadre du Projet Rideau pour le Théâtre la Catapulte au Magnetic North Festival en juin 2009 et aux Zones Théâtrales de septembre 2009. Depuis le printemps 2010, il assure la direction artistique du théâtre communautaire Théâtre Tremplin. À PROPOS DE L’ÉQUIPE DU THÉÂTRE DU TRILLIUM Anne-Marie WHITE Directrice artistique et générale [email protected] Élise LEFEBVRE Directrice administrative [email protected] Benoit ROY Responsable de la production et assistant à la direction [email protected] Louis-Philippe ROY Responsable du développement et des communications [email protected] Les bureaux du Théâtre du Trillium sont situés au 333, avenue King Edward Ottawa (Ontario) K1N 7M5 T : 613 789.7643 F : 613 789.7641 www.theatre-trillium.com www.facebook.com/theatredutrillium Dossier de presse / ÉCUME 10 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] EXTRAITS DU TEXTE Tableau 2 ÉMILE Es-tu correct? Morgane le voit. MORGANE Salut. ÉMILE Ça va? MORGANE Est-ce qu’on se connaît? ÉMILE Peut-être… MORGANE Tu ressembles à… SIMONE Edouardo… MORGANE Tes yeux... Tes cheveux… Ta voix… ÉMILE Pourtant, je suis nouveau dans le quartier. MORGANE J’arrive pas à te placer… C’est pas grave. Regards. Temps. ÉMILE Est-ce que je peux apporter quelque chose? Ta serviette? MORGANE C’est gentil. J’ai tout ce qu’il faut de l’autre côté. ÉMILE Ça va aller? MORGANE J’ai eu une petite faiblesse, c’est rien. Émile aide Morgane qui se lève. Dossier de presse / ÉCUME 11 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] ÉMILE Personne a réagi, même pas le sauveteur, ça prend juste 30 secondes, une noyade! Une chance que j’ai sauté… MORGANE Faut pas lui en vouloir, j’ai pas l’habitude d’avoir des problèmes dans l’eau. Je sais pas ce qui s’est passé, c’est la première fois que ça m’arrive… ÉMILE Ça prend juste une fois… Temps. Sourires. MORGANE Je te remercie d’avoir réagi si vite. ÉMILE Je t’aurais pas laissé là. T’es trop jeune pour mourir. Sourires. Temps. MORGANE Une chance que t’es un bon nageur. ÉMILE Ah, je m’arrange pour flotter, je me débrouille, disons. Je nage mieux dans la mer. MORGANE En effet, ça flotte mieux dans l’eau salée. ÉMILE C’est à cause du principe d’Archimède! Sourires. Temps. MORGANE J’ai vécu toute mon enfance sur le bord de la mer. Je sais de quoi tu parles. ÉMILE Il me semblait aussi… MORGANE Que quoi? ÉMILE Je t’imagine bien sur le bord de la côte, les cheveux dans le vent… Ça doit bien t’aller. Sourires. Temps. MORGANE Dossier de presse / ÉCUME 12 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] T’es certain qu’on s’est pas croisé ici? ÉMILE Si je t’avais déjà vu, je m’en souviendrais tu peux en être certaine. Sourires. Temps. MORGANE J’ai perdu une nageoire tout à l’heure. Je te laisse mon numéro de téléphone. Si jamais tu la retrouves, tu m’appelles? Tableau 21 SIMONE Ne me touche pas avec tes vagues! Tiens-toi loin! T’as l’air chaude et accueillante, tu joues la belle, tu donnes du plaisir aux hommes, aux femmes. Tu te donnes. Mais moi je sais que tu as assassiné l’amour de ma vie. J’aurais pu te fuir, mais j’ai choisi de rester près de toi. De te déclarer la guerre, de te haïr, chaque jour un peu plus. Toute ma vie, tu m’as empêchée d’exister. Que des reproches, toujours. Comme si tout ce que je faisais n’était pas à la hauteur de tes attentes. Même dans la mort, tu m’empêches de respirer. Je voudrais t’ensevelir sous des montagnes de sel. Te rendre inoffensive. J’ai passé ma vie derrière une vitre à cause de toi. Comment pourrais-je faire mieux dans la mort? Tableau 22 MORGANE Ma fille, tu seras forte, tu seras belle, tu sauras te défendre contre les méchants. Je t’apprendrai à naviguer dans la tempête. Je te montrerai comment te diriger sans boussole. Tu sauras t’orienter dans le désert et dans la mer. Tu sauras lire les livres, les hommes et le futur. Je partagerai avec toi le passé. Je te parlerai de tes ancêtres, je t’apprendrai l’histoire de ton pays, je t’expliquerai les couches terrestres, la position des étoiles, les climats tropicaux et les banquises du pôle. Je te parlerai aussi des petites choses. L’importance d’être bien, de prendre soin de toi, de te mettre belle, de rendre service. Tu sauras aussi inventer, être libre. Le rêve fera partie de toi. Il teintera ta perception du monde, et ce monde t’appartiendra. Comme il m’appartient. Et comme il a appartenu à ta grand-mère, à une époque. Toi, ma fille-poisson, tu croiras jusqu’au bout. Tu m’entends? Dossier de presse / ÉCUME 13 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected] PARTENAIRES Crédit photo : Rolline Laporte Crédit esquisses des costumes : Geneviève Couture Dossier de presse / ÉCUME 14 Louis-Philippe Roy / Responsable du développement et des communications 613.789.7643 poste 4 [email protected]