cours Pop art-Wahrol n°2-2009

ARTS PLASTIQUES : ANDY WARHOL (1928 - 1987)
BIOGRAPHIE :
Andrew Warhola de son vrai nom, fils d'émigrés d'origine tchécoslovaque vivant en Pennsylvanie, fait des études d'art
et se fait vite remarquer par le caractère polémique de ses travaux. Son diplôme en poche, il se rend à New-York et
devient un illustrateur de presse et de publicité vite reconnu, et travaille pour les plus grandes revues. C'est à ce moment
qu'il prend le nom d'Andy Warhol. A la fin des années 50, il ne se contente plus de sa carrière d'illustrateur et cherche à devenir un
artiste à part entière. Il réalise ses premières peintures à partir de bandes dessinées et de publicités et son style évolue.
Il découvre l'oeuvre de Roy Lichtenstein et abandonne alors le thème de la BD, pour faire des séries avec des objets de la
consommation : des boîtes de soupe Campbell, des bouteilles de Coca-Cola, etc.
Des tableaux d' une précision toute mécanique, qui sont des natures mortes d'un genre nouveau qui déconcertent le milieu
artistique et marquent un tournant décisif dans sa carrière.
Au début des années 60, il commence à introduire la sérigraphie dans ses peintures. Grâce à ce procédé, il réalise de très
nombreux portraits de vedettes de cinéma (comme ceux de Marilyn Monroe), d'hommes politiques, des séries de fleurs, de vaches,
de dollars, etc. Il peint également des séries plus graves comme celles des accidents de la route, des chaises électriques, des émeutes
raciales, des suicides etc. , abordant ainsi un thème essentiel dans toute son oeuvre : la mort et sa représentation.
Puis il réalise aussi ses premiers portraits sur commande et lors de la venue de la Joconde au Metropolitan museum,
il exécute son Thirty are better than one dans lequel il juxtapose trente images de la célèbre Mona LIsa sérigraphiée en noir et blanc.
Il commence à s'intéresser au cinéma underground et il réalise plusieurs films, il loue un grand loft qui sera baptisé Factory, et dans
lequel évolue une faune éclectique composée d'artistes et de marginaux de toute sorte.
C'est là qu'en 1966, il se fait tirer dessus par une féministe déséquilibrée et échappe de peu à la mort. Cet épisode constitue un
tournant dans la vie de l'artiste, qui en sort profondément marqué. Parallèlement à son activité de portraitiste, il développe une
intense activité mondaine.
Dans les années 70 et 80, il ne se sépare plus de son magnétophone et crée le magazine Interwiew, dicte son journal où il dresse un
tableau cruel de ses jours et de ses nuits de dandy new-yorkais et travaille avec la nouvelle génération d'artistes américains,
comme Jean-Michel Basquiat et Keith Haring. Il peint également des oeuvres inspirées de la Cène de Léonard de Vinci.
En 1987, il meurt d'une complication post opératoire à l'âge de 59 ans.
CARACTÉRISTIQUES :
L'oeuvre de Wahrol dépasse largement les frontières du Pop. Cet artiste très prolifique a été tour à tour : peintre, sculpteur, cinéaste,
photographe, illustrateur, auteur, éditeur. Volontiers provocateur, il aura érigé la superficialité en système.
Il utilise de façon systématique toutes sortes de procédés de reproduction mécaniques pour réaliser ses tableaux.
Son oeuvre, qui se veut étroitement liée à l'American way of life, est un portrait de société, parfois protestataire. Elle colle à la
vie, à tel point qu'il crée le concept d'"Instant art" et déclare que tout homme produit dans sa vie au moins une oeuvre d'art.
Caisses de Brillo - 1964
Campbell's soup
(années 60)
Autoportrait
Andy Warhol à la Factory
(photographie)
Cent boites - 1962
Diptyque de Marilyn - 1962
Marilyn
Ethel Scull trente six fois - 1963
Triple Elvis - 1962
Le Logo des Rolling Stones
Gun-C - 1981/82
Che Guevara
Coupé SL 300