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COMPAGNIE ÉTANTDONNÉ LES NOCES SAISON 14-15 Fiche pédagogique Danse Igor Stravinsky LES NOCES Quelques mots entre vous et nous… Nous sommes très heureux de vous accueillir à l’Opéra de Rouen Haute-Normandie pour Les Noces de la Compagnie étantdonné. Ce spectacle de danse sera peut-être une première expérience pour certains de vos élèves, une expérience renouvelée pour d’autres, nous espérons qu’il sera en tout cas un moment de découverte, d’éveil et de ressenti partagé. Cette fiche pédagogique a pour vocation de vous donner les repères clefs pour préparer vos élèves à cette sortie. Vous y trouverez quelques pistes vous permettant d’approfondir le travail en classe ou d’échanger simplement avec vos élèves avant et / ou après votre venue au Théâtre des Arts. Parce qu’un spectacle se prépare, se vit et se prolonge ensemble, n’hésitez pas à nous faire part de vos remarques et à nous communiquer les réactions de vos élèves. Afin de rendre cette présentation plus ciblée, vous trouverez une première partie avec des informations qui vous sont destinées et une autre partie réservée à vos élèves et directement exploitable en classe. Pour profiter au maximum du spectacle, voici des informations générales et quelques recommandations à destination de vos élèves : Informations générales • Pour les séances scolaires, le placement se fait en fonction du niveau de classe afin d’offrir à tous la meilleure visibilité. Nous vous remercions de respecter les places qui vous seront proposées par notre personnel d’accueil. • N’oubliez pas de nous prévenir en amont si vous avez besoin de places supplémentaires. • Les élèves sont sous la responsabilité des enseignants et des accompagnateurs. Nous vous remercions de rester près d’eux afin de veiller à la bonne écoute du spectacle et au respect de tous. Recommandations à destination des élèves • Le spectacle commence à l’heure indiquée. Nous vous remercions d’arriver 30 minutes avant le début du spectacle afin d’avoir le temps de vous installer en salle. • Les boissons et nourritures sont à consommer dans le foyer bar et non dans la salle. • Les photographies, ainsi que tous types d’enregistrements, sont interdits. • N’oubliez pas d’éteindre vos portables lors de la représentation. • N’hésitez pas à échanger vos avis et impressions pendant les entractes ou à la sortie mais pas pendant le spectacle. Nous vous souhaitons une bonne représentation ! Anne Marguerin Chargée des actions pédagogiques 7 rue du Docteur Rambert 76000 Rouen 02 35 98 50 98 [email protected] L’Opéra de Rouen Haute-Normandie est subventionné par la Région Haute-Normandie, la Ville de Rouen, le Ministère de la Culture et de la Communication DRAC HauteNormandie, le Département de l’Eure et Rouen Métropole Normandie. Coordination de la fiche pédagogique Florence De Meyer Rédaction de la fiche pédagogique Vinciane Laumonier Photos du spectacle Jérôme Ferron Président Nicolas Mayer-Rossignol Vice-président Yvon Robert Directeur artistique et général Frédéric Roels Chef principal Leo Hussain Fiche pédagogiquep. 2 Opéra de Rouen Haute-Normandie COMPAGNIE ÉTANTDONNÉ LES NOCES SAISON 14-15 Côté enseignants Fiche pédagogiquep. 3 Opéra de Rouen Haute-Normandie Les Noces TOUT NAIT DU DÉSIR Les Noces de Stravinsky est une des œuvres phares de la musique du XXe siècle. Construite en quatre tableaux, elle décrit les noces d’un jeune couple de paysans russes. Elle fascinait depuis longtemps les deux chorégraphes Frédérike Unger et Jérôme Ferron qui se sont interrogés sur la notion de désir que la partition renferme. Le désir, au cœur de cette fête de village, au moment où deux jeunes gens se jettent dans l’inconnu d’une vie de couple. Le désir de l’autre, celui qui naît, qui vacille, s’élance et se ramasse. Enfin, le désir suprême qu’eux-mêmes avaient, de porter cette pièce en scène, en mouvement et en danse. La partition d’Igor Stravinsky, sauvage et toute en ruptures, offre des visions sans cesse renouvelées du spectacle de ce désir. Dans la chorégraphie de Frédérike Unger et Jérôme Ferron, trois filles et deux garçons entrent dans la danse. Un décor simple, des chaises, un parquet. Et des vêtements contemporains. Les danseurs se repèrent, se tournent autour, s’enlacent, se relâchent. A-t-on affaire à des corps individuels ? À un corps social tout entier ? Les couples se forment, s’écartent puis se rejoignent à nouveau. Les corps s’enlacent comme des lianes, les étreintes se resserrent. L’amour, la curiosité, la fougue, la tendresse... ce qui se joue avec les corps des danseurs, c’est le désir de l’autre, le désir d’être regardé, d’être touché, d’exister. La frustration ou l’assouvissement… illustrent toutes ces facettes du désir que nous vivons tous intérieurement. Pièce pour cinq danseurs Conception et Chorégraphie Frédérike Unger, Jérôme Ferron Musique Igor Stravinsky Lumières Frank Guérard avec Alexandre Galopin, Julie Galopin, Axelle Lagier, Rémi LeblancMessager, Frédérike Unger Production étantdonné Coproduction CDC Le Pacifique / Grenoble, L’Avant-Scène Cognac, Dieppe-Scène Nationale, micadanses Paris, avec le soutien de L’Eclat / Théâtre de Pont-Audemer et de La Chapelle Saint-Louis / Rouen Opéra de Rouen Haute-Normandie > Théâtre des Arts > matinée scolaire : lundi 3 novembre, 14h15 > séance tout public : mardi 4 novembre, 20h Durée 1h, sans entracte + atelier de sensibilisation mercredi 15 octobre de 14h à 16h Frédérike Unger et Jérôme Ferron, co-directeurs de la compagnie, immergent les participants dans leur univers esthétique, initient à l’écriture chorégraphique des Noces, en interrogeant le rapport au groupe et à l’individu et donnent des clefs pour comprendre le processus de création. Fiche pédagogiquep. 4 Opéra de Rouen Haute-Normandie Les Noces LES CHORÉGRAPHES Jérôme Ferron et Frédérike Unger • • • • • • • Formation classique et contemporaine Rencontre à Rouen Compagnie étantdonné, création en 1998 Inspiration : cinéma et arts plastiques Influences : Marcel Duchamp, Roland Barthes, Jim Jarmush Thématique : le dérisoire, l’absurde, le poétique Créations : Papotage, Showcase Trilogy, Zig Zag, En aparté, La vitrine, Opus 1, Absurdus, Imago, Les Noces, Vassilissa, Tu Les Noces LA PARTITION DE STRAVINSKY Les étapes d’écriture Aucune œuvre de Stravinsky n’a subi autant de métamorphoses ! En effet, Les Noces ont occupé le compositeur pendant neuf ans. > En 1914, Stravinsky songe à « un grand divertissement chantant les noces paysannes d’un jeune couple ». Il recueille des textes populaires russes et imagine une première instrumentation avec un orchestre gigantesque de cent cinquante musiciens. Mais la composition de la pièce est ralentie par celles de nombreuses autres œuvres comme Le Renard et Le Rossignol. > En 1917, il reprend sa partition et se rend compte que les voix seraient mieux soutenues par des instruments frappés. Il monte donc un orchestre avec pianos, timbales, cloches, tambours et xylophone. > En 1923, la version définitive du ballet est écrite. Elle devient une œuvre pour quatre pianos, percussions et voix. Stravinsky utilise de nombreux textes, prières, dictons et interjections issus du folklore russe. La structure L’œuvre est composée de quatre tableaux s’enchaînant sans interruption et décrivant des noces paysannes : 1. La tresse 2. Chez le marié 3. Le départ de la mariée 4. Le repas de noces La partition ne contient aucune indication scénique ni aucun argument. Comme dans Le Renard, les rôles n’existent pas dans Les Noces, il n’y a que des voix solo qui personnalisent tantôt un type de personnage, tantôt un autre. « Je n’écris pas la musique, je l’invente » Igor Stravinsky est né en 1882 en Russie d’un père chanteur, ce qui le prédestine déjà à sa formidable carrière de compositeur. Il commence le piano à 9 ans et suit des études de droit. Mais la musique l’emporte. Il vient à Paris et réalise son premier ballet, L’Oiseau de feu en 1910. Le Russe bousculeur de rythmes Son œuvre, très conséquente, est marquée par une originalité rythmique et orchestrale. Il compose Petrouchka en 1911 et le ballet Le Sacre du printemps en 1913, son œuvre phare qui marque un tournant dans la musique du XXe siècle et fait scandale, autant par la chorégraphie de Nijinski (mouvements saccadés, corps cassés, loin de l’esthétique gracieuse et aérienne de l’époque) que par l’originalité de sa musique (ruptures, asymétries, rythmes violents...) Le Sacre influencera tout autant les musiciens classiques et contemporains que les jazzmen. Le Français des ballets La guerre contraint Stravinsky à rejoindre la Suisse, où il rencontre Charles Ferdinand Ramuz. De leur amitié naîtra, notamment, L’Histoire du Soldat. Au lendemain du conflit, en 1919, il s’installe en France et prend la nationalité française. Il y restera jusqu’en 1939. Pendant cette période, il fera des tournées dans le monde entier en tant que pianiste ou chef d’orchestre. Il compose de nombreux ballets Pulcinella (1920), Apollon Musagète (1927), Le Baiser de la fée (1928), ainsi que l’oratorio Œdipus rex (1927) ou encore l’opéra bouffe Mavra (1922). L’Américain touche-à-tout La musique de Stravinsky prend par la suite une nouvelle voie avec des rythmes moins violents et un retour de l’ampleur et de la consonance. Cette période se prolongera au-delà de son départ pour les États-Unis en 1939. Il devient alors professeur à Harvard et prend la nationalité américaine en 1945. Sa production est énorme et extrêmement variée, il compose ainsi des concertos jazz, des symphonies, des ballets... Le génie du renouvellement Le renouvellement est la première caractéristique de l’approche musicale de Stravinsky. À aucun moment il ne choisit la facilité en exploitant un « filon » musical qui le conforterait dans sa célébrité. Véritable expérimentateur, il explore tout le champ des possibles musicaux. Il s’adonnera ainsi à partir de 1952 au dodécaphonisme sériel, livrant Canticum sacrum (1956) ou encore le ballet Agon (1957). Stravinsky meurt à New York en 1971, auréolé d’une renommée internationale. Ses obsèques, à Venise, feront se déplacer une foule immense constituée aussi bien d’amateurs que de professionnels de la scène musicale. Fiche pédagogiquep. 5 Opéra de Rouen Haute-Normandie Les Noces DES CHORÉGRAPHIES CÉLÈBRES La partition des Noces a été le point de départ de nombreuses créations chorégraphiques marquantes. Bronislava Nijinska, une des plus importantes chorégraphes féminines du début du XXe siècle, a imaginé la première chorégraphie des Noces en 1923 aux Ballets Russes. Dans sa version, les noces sont dansées comme un rituel implacable, entièrement subi par les fiancés qui obéissent à la communauté. La jeune mariée est soumise à son nouvel époux et plie sous le poids de la tradition. L’ambiance est lourde et austère. Le traitement visuel du ballet tourne le dos au folklore et à la joie pour aller vers une dimension tragique. Le chorégraphe contemporain Angelin Preljocaj a écrit en 1987 une autre version des Noces. Fils d’immigrés albanais, il s’inspire des traditions albanaises telles qu’il les a ressenties lors du mariage de sa sœur où les noces sont vécues comme un rapt. Les mariés sont des marionnettes et les danseurs sont des proies et des prédateurs dans un jeu d’exorcisme où les peurs ancestrales, l’érotisme, l’amour et la mort se confrontent. Récemment, de jeunes chorégraphes se sont emparés de la partition de Stravinsky et interprètent Les Noces de façon plus positive, comme le finlandais Tero Saarinen. Même si le poids de la société est représenté par les mouvements tranchants de danseurs vêtus de noir, sa chorégraphie met en valeur le jeune couple. Les solistes expriment leur douleur, leur révolte et tentent leur chance en tant qu’individus contre le poids de la tradition. Les danseurs échangent et mettent en scène leurs désirs. Ils sont comme des héros romantiques d’une saga où l’on défie la société. Le chorégraphe a d’ailleurs rebaptisé cette version Mariage. Photos D.R. Fiche pédagogiquep. 6 Opéra de Rouen Haute-Normandie COMPAGNIE ÉTANTDONNÉ LES NOCES SAISON 14-15 Côté élèves Fiche pédagogique Opéra de Rouen Haute-Normandie Avant le spectacle LES NOCES Texte à trous Les Noces est une p…........................................ musicale écrite par Igor …..............................................................., un compositeur d’origine …................................................. Il a mis plus de …...................................................... années pour l’achever, changeant d’instrumentation à plusieurs reprises mais gardant toujours les voix. Cette œuvre raconte les noces d’un jeune couple de p…................................... russes et est structurée en quatre t….................................. Stravinsky s’est appuyé sur des textes f…........................................... et traditionnels russes. Plusieurs chorégraphies ont été crées à partir de cette partition écrite en …............................. De nombreux c…........................................................ ont interprété la pièce en proposant une danse exprimant le rituel implacable du mariage dans une dimension tragique ou fataliste : les jeunes mariés plient sous le poids de la communauté et des traditions. Quant aux chorégraphes Frédérike U….................................. et Jérôme F….............................., ils ont voulu explorer le sujet du d…....................... Les cinq danseurs expriment avec leur corps la complexité de cet état qu’ils ressentent pour les autres. Angle de vue Le désir a plusieurs facettes. Désir brulant, tendre, impulsif. Désir qui donne la chair de poule, qui fait dresser les poils, qui explose le cœur ou qui prend la tête. Voici quelques mouvements de danse du spectacle que tu vas voir qui expriment le désir. Opéra de Rouen Haute-Normandie Les infos à retenir sur le spectacle que tu vas voir PHOTOC’OPÉRA… une photocopie dans la poche ! • Les Noces est une partition musicale écrite par Igor Stravinsky entre 1914 et 1923. • Igor Stravinsky est un compositeur d’origine russe qui a révolutionné la musique classique en y introduisant des ruptures, des asymétries et des rythmes violents. Son œuvre phare est Le Sacre du Printemps. Il a beaucoup influencé les compositeurs contemporains et les jazzmen. • Les Noces est une pièce de musique ininterrompue en quatre tableaux qui décrit le mariage d’un jeune couple de paysans russes. • Plusieurs chorégraphies ont été imaginées à partir de cette partition. La première de Bronislava Nijinska a été créee en 1923 pour Les Ballets russes. Elle donne une vision tragique du mariage dansé comme un rituel implacable. • La compagnie étantdonné qui signe la chorégraphie du spectacle que tu vas voir est une compagnie française implantée à Rouen. • Elle donne sa propre vision de l’œuvre et travaille sur la notion du désir. • Cinq danseurs, dans un décor simple et avec des vêtements de ville actuels, vont évoluer sur scène dans une chorégraphie contemporaine. Opéra de Rouen Haute-Normandie Après le spectacle LES NOCES Quel est ton avis sur le spectacle auquel tu as assisté ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... As-tu été surpris par quelque chose en particulier ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... Comment as-tu trouvé la chorégraphie ? Moderne, vivante, ennuyeuse, pourquoi ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………...................................................................... Dans Les Noces, Stravinsky écrit en musique l’histoire d’un jeune couple de paysans russes qui va se marier. La compagnie étantdonné a présenté sa propre interprétation de cette pièce. En quoi se rapproche-t-elle et/ou s’éloigne-t-elle de la partition de Stravinsky ? Que penses-tu de cette interprétation ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... …………………………………………………………………………………………………………………...................................................................... Comment as-tu perçu l’évolution de la danse tout au long du spectacle ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... Quelle est, selon toi, l’histoire que les danseurs ont racontée avec leur corps ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... La chorégraphie t’a-t-elle semblé en accord avec la musique ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... Y a-t-il des mouvements qui t’ont marqué ? Pourquoi ? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………....................................................................... Avec quel sentiment es-tu sorti du spectacle ? De l’énergie, de la joie, un mal-être, une déception, l’envie de danser? ……………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………… …………………………………………………………………………………………………………………...................................................................... Opéra de Rouen Haute-Normandie
