Œuvre de Référence
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Classe de 3ème Séquence 2 A la découverte de la ville à travers la musique du XXème siècle Comment un compositeur met il la ville en musique ? Dans le domaine de la forme : j’apprends Par argument extra musical (musique à programme) Œuvre de Référence Titre : Compositeur : Epoque : Dans le domaine du successif, simultané : j’apprends La répétition d’un motif et la construction par accumulation. -Par la récurrence varié d'un motif (variation) - Le simultané: agrégats, accord, clusters. Steve ..........., né le 3 octobre ............ à New York est un ........................................de musique contemporaine et en particulier de musique.........................................., plus connu en France par musique ................................. . Cette œuvre fut composée en ......... après le premier attentat du World Trade Center en ......... Elle se présente comme un .....................................de New York et de Manhattan. On y retrouve des bruits de ...............(klaxons, sirènes, cris, lances incendie...) ........................... puis.................... par le compositeur. Quelle est l'instrumentation ? 2 phrases sont échantillonnées : L’œuvre est écrite pour : • • • • • • Les sons sont enregistrés dans les ......................................................qui peut ainsi ............................et ....................... certaines syllabes au tempo choisi par le compositeur. On dit alors que les syllabes sont échantillonnées. Qu'est ce que la musique minimaliste ? Qu'est ce que la musique minimaliste ? Et les procédés de composition ? Le compositeur utilise comme procédé de développement : • La • Le • La Courant de musique contemporaine apparu dans les ....................................aux États-Unis. En France, le courant est appelé musique ........................., utilisant la répétition comme.................................................... Les principaux compositeurs de musique minimaliste sont Terry Riley, Steve Reich, Philip Glass, et John Adams. Le courant est surtout caractérisé par l'utilisation d'une ...............................régulière et la répétition de ..........................évoluant lentement. Après des débuts difficiles, la musique minimaliste vient parfois d'univers différents comme le jazz, le rock, les musiques improvisées, ou la musique électronique. La télévision et le cinéma ont utilisé abondamment cette musique. Parmi ces trois musicogrammes, quel est celui qui correspond à ce que vous entendez dans la première partie ? Vocabulaire de référence Echantillonneur (ou Sampler) : . Canon : Pattern : Evaluation formative: Retrouver les procédés de composition dans ces œuvres : Extrait 1 : ____________________ Extrait 3 : ____________________ Extrait 5 : ___________ Extrait 2 : ____________________ Extrait 4 : ____________________ Œuvres complémentaires Titre : La VILLE Compositeur : Pierre Henry Nationalité : Français Epoque : Les Temps Modernes A) Découverte de l’extrait : Qu’est-ce que vous avez entendu ? Il n’y a pas d’instrument ? Qu’est-ce que l’on entend du début à la fin de l’extrait ? Quel est son rôle ? La musique concrète : Cette méthode de composition originale va du concret (matière sonore brute) vers l'abstrait (structures musicales). Elle utilise bruits et sons les plus divers, provenant d’objets sonores. Ceux-ci sont enregistrés, manipulés en studio par des moyens électroacoustiques permettant accélérations, ralenti, déformations diverses avant d’être organisés selon les principes structuraux de l’oeuvre musicale. Devoir Maison Combien de passage d'escalier comptez vous ? Un survivant de Varsovie est une œuvre pour narrateur, chœur d'hommes et orchestre composée en 1947 par Arnold SCHÖNEBERG. Complétez le tableau pour chaque passage à l'escalier: La narration développe l'histoire d'un survivant du ghetto de Varsovie durant la Seconde Guerre Mondiale, dans un camp de 2ème passage 3ème passage concentration. 1er passage 4ème passage Exécution sommaire Dans cet œuvre, on remarque que la musique n’a aucune raison d’exister sans le texte. VITESSE En effet, la musique semble au premier abord, désordonnée, sans rythme, sans mélodie. Ce chaos musical est volontaire et représente le chaos du monde de l’époque. VOLUME Le compositeur met en évidence certains aspects psychologiques du personnages, SONORE (l’inconscience = harpe, la peur, le cœur qui bat fort = grognements aux cordes grave , l’irrégularité du comptage) certains mots (Abzählen = 3 syllabes / 3 notes…), l’ambiance général, les contrastes entre les ordres et leur exécution….. LE SLAM ET GRAND CORPS MALADE Fabien Marsaud alias Grand Corps Malade est un auteur et slameur français. Le slam est un art d'expression populaire oral, déclamatoire, qui se pratique dans des lieux publics sous forme de rencontres et de joutes oratoires. Le mot slam désigne en argot américain « la claque », « l'impact ». Dans le cadre de la poésie orale et publique, il s’agit d’attraper l’auditeur par le col et de le « claquer » avec les mots, les images, pour le secouer, l’émouvoir. Dans le morceau « Saint Denis » Le texte est sans cesse mis en évidence par des ambiances TITRE les : mots. On pourrait presque se passer du texte et avoir l’histoire sonores qui accompagnent de la ville simplement avec la musique. COMPOSITEUR : NATIONALITÉ : DATES : EPOQUE : Ce slam est comme une parenthèse : on commence par 4 vers avec des ambiances de rue et le carillon de laINSTRUMENTATION basilique et on termine :par les mêmes ambiances de rue avec les 4 mêmes vers qu’au début mais présentés a cappella en guise de conclusion. GENRE : L’artiste a fait des choix pour mettre en évidence certains passages de son texte. On observe l’utilisation de la technique de tuilage (la fin du carillon correspond avec le début de la sonnerie du métro). Dans morceau un « Saint »............ est sansqui cesse mis en des Onleremarque long Denis passage sur le marché permet deévidence « faire lepar tour du............................. monde » par les langues utilisées, l’évocation des senteurs mélange social et racial. quidifférentes accompagnent les mots. On pourrait presque se passeretdudu texte et avoir l’histoire de la ville simplement avec la musique. L’artiste a fait des choix pour mettre en évidence certains passages de son texte. Ce slam est comme une parenthèse : on commence par ................avec des ambiances de rue et le É d u c a t i o n M u s ic a l e o l lè g e C . F a u r y S é q u e n c e 1 carillon de laC basilique et on termine par les mêmes ambiances de rue avec les 4 mêmes vers qu’au début mais présentés .......................en guise de conclusion. On observe l’utilisation de la ...........................................(la fin du carillon correspond avec le début de la sonnerie du métro). On remarque un long passage sur le marché qui permet de « faire le tour du monde » par les.................................................., l’évocation des senteurs et du mélange social et racial. P a g e 0 2 Histoire des Arts : les rapports entre le Slam et un art de rue : LE GRAFFITI Graffiti writing tags « graffs » (Keymi) Graffs sur le mur de Berlin LE GRAFFITI : issu de la culture hip hop, signifie écrire, dessiner ou peindre sur des supports qui ne sont pas prévus à cet effet (mur, porte, métro, camions, trains) au moyen de peinture aérosol, ou de marqueurs. Le graffiti dans un lieu public est toujours condamné par la loi. Le graffiti, tel qu’on le connaît, apparaît à la fin des années 60 aux USA où des adolescents affichent leur nom sur les murs de leurs quartiers pauvres de New York : il s’agit du « graffiti writing » qui rassemble des tags comme de simples signatures (une façon de s’affirmer, de prouver son existence dans la société). Puis les tags vont être plus élaborés et colorés : ils vont devenir des « graffs ». Keymi, graphiste clermontois, cherche à provoquer l’éternité, l’histoire, le souvenir, du moins le « non oubli ». L’écrit étant pour lui, avec la pierre et les édifices, les seules preuves de notre passage sur terre... Le graffiti peut être employé pour communiquer un message politique et social : ex. graffs sur les murs de Berlin. En 1980, le graffiti entre dans le monde de l’art avec une 1ère exposition à New York.
